\"\"Antígona furiosa\"\" PDF

Preview

Summary

Download ""Antígona furiosa"" PDF

Description

ANTÍGONA FURIOSA (Gambaro, 1986) GRISELDA GAMBARO: Autora argentina Printer: Espacio vacío y Teatro de la crueldad. Referente de la Guerra fratricida: Antígona es la hija-hermana de Edipo, hermana de dos hermanos enfrentados y sobrina de Creonte. = Guerras contemporáneas, como la Guerra Civil y la Argentina de la dictadura. Griselda Gambaro es madre de desaparecido en la guerra: Madre de la Plaza de Mayo. Griselda Gambaro adapta de los problemas sociales griegos a un tiempo contemporáneo. El principal eje entre la obra de Sófocles y la de Gambaro es la lucha del poder: en la obra griega se lucha contra los dioses y el destino; y en la de Gambaro se lucha contra el Estado. Mito de Sísifo = Mito de Antígona: eterna agonía que nunca termina

TEATRO RABIOSO/DE FURIA: revelación, sin miedo a expresarse, sensación de libertad. G. Gambaro se tuvo que exiliar a Barcelona porque estuvo perseguida por la dictadura militar Argentina (1976-1983). El motivo de su huida fue Ganarse la muerte, prohibida por un decreto por ser contraria a la institución familiar y al orden social: la familia se mata entre ellos.

TEATRO ABIERTO: movimiento cultural caracterizado por compromiso de actualidad social, política y de género.

el triple

TEATRO ÉTICO: Preocupación por la condición humana y los vínculos de la sociedad (familia, amistades, jefes).

Distanciamiento: mujer ahorcada se quita la soga y suena la música Personajes: 



Antígona representa el drama femenino, su papel es el enfrentamiento a la ley en una dictadura: rebelión contra la ley de no poder enterrar a su hermano; es una víctima de la sociedad política porque lucha por su libertad pero el destino no se lo concede. Corifeo/Creonte y Antinoo: se burlan de Antígona. Autoritarismo en masculino frente a la rebelión femenina: mujeres contra la ley. Corifeo es el poder y Antinoo le da la razón en todo. Corifeo es la voz de los ricos pero también él mismo simboliza al rey: autoridad mezclada.

Las relaciones familiares son tiranas: Antígona (Antígona es hija de su padrehermano Edipo), La casa de Bernarda Alba (hermanas), Atra Bilis (hermanas). Polinices y Etéocles forman parte de un mundo injusto y autoritario. Son dos hermanos enemigos que caen en un campo de batalla, por lo que Antígona adopta el papel de vengativa para defender la dignidad del entierro del hermano. El entierro es simbólico. Lo más dramático es que el cuerpo no está, ha sido devorado. Solo quedan los ropajes. Antígona furiosa denuncia las desapariciones de la guerra. (hijo de Gambaro)

Creonte prohíbe el enterramiento de Polinicles por haber sido muerto por rebelarse contra el Estado. Pero aun así su hermana lo entierra desobedeciendo las leyes. La obra comienza con Anígona ahorcada que se quita la soga y vuelve a empezar su historia hasta que muerte. Nunca termina este círculo. Intertextualidad: en la obra se añaden los diálogos originales griegos y también se añaden fragmentos de otras obras. Esto crea distanciamiento en el lector Lugar y tiempo: no trascurre. Solo hay dos acotaciones que sitúan la obra, pero no en un lugar. Diálogos: remiten al pasado de Antígona. Acotaciones: no dan información sobre el tiempo y el lugar, solo determinan la intervención de los personajes.

SECUENCIA 1: o o o o

o o o o

Presentación de la autora. Contexto de la obra. Localización del fragmento en la obra. Conflicto: Acto de rebeldía de dar sepultura a un hermano frente la prohibición de la ley (el rey). o Novela de género: teatro femenino. Tiempo y espacio: Mezcla de lugares, nada concreto. (café, palacio). Personajes Acotaciones: puesta en escena de los personajes y su gestualidad, vestuario (sucio = se marchita su vida). Lenguaje: exclamación y repetición (recurso artificial que aporta dramatismo). Tartamudeos: burla sobre los gritos anteriores. o Tema central: Muerte.

ESTRUCTURA PROFUNDA: eje sobre el que se desarrollan todas las obras de un autor. Tensión entre amo (ley) y esclavo (víctima)

Lucha del que se opone a la ley para recuperar la libertad (=La casa de Bernarda Alba)

Toma de conciencia: se pone de lado de la víctima oprimida. (Ella es madre de desaparecido y víctima de la dictadura Peligro: enfrentamiento al amo (Creonte). Intento de recuperación de la identidad/dignidad de la víctima: rebelarse contra la represión y recuperar una vida propia.

RASGOS: Crítica a la docilidad del ser humano: víctimas que se rebelan. Imposibilidad de comunicación y la dependencia de los débiles hacia sus propios opresores: enfrentamiento a la ley. Influencias de las principales corrientes europeas de los años 50: como el existencialismo, el teatro de la crueldad o el teatro del absurdo. Teatro de la crueldad: impresiona y marca a los personajes con situaciones impactantes. Personajes que se rebelan, condenados a vivir en perpetua soledad. Grotesco: deformación premeditada de la realidad con función tragicómica. De lo grotesco a lo absurdo hay un paso.

Conflicto: querer enterrar a su hermano con la prohibición legal. Los personajes víctimas se encuentran con sus antagonistas que impiden su realización personal. Se ven obligados a elegir si rebelarse o dejarse dominar. Resolución: evolución de los personajes con un final cerrado....