Elemento de la banda sonora PDF

Title Elemento de la banda sonora
Course Taller de Audio
Institution Universidad de Lima
Pages 6
File Size 72.8 KB
File Type PDF
Total Downloads 70
Total Views 142

Summary

Resumen de la lectura "Elemento de la banda sonora " (Profesora Rosa María Oliart)...


Description

Elementos de la banda sonora Elementos tienen una funcionalidad habitual pero no exclusiva ●

Hay una dinámica interfuncional entre los elementos de la banda sonora en su proceso de interacción informativa y dramática.



Cada elemento interactúa con los otros y cumple según el sentido de lo narrado diferentes roles

Palabra Diálogos, locuciones, monólogos, pensamientos (en on o en off) ●

Muchas veces es pilar discursivo de la narración.

Voz transmite principalmente información conceptual o ideas, ●

Con un manejo adecuado de intensidad, entonación, ritmo y timbre; puede comunicar una gama enorme de sentimientos y emociones



Texto o diálogo adquiere un valor en función de la cadencia y el ritmo con que es interpretado



Praxis discursiva: introducir en el texto cualidades que el propio texto excluye (tempo y tono en el plano de la intensidad y tiempo -espacio en el plano de la extensidad)

Cualidades tonales de una voz suelen determinar su elección para determinados roles. En función de las características de las voces de los actores y de las interpretaciones que se les asignen a los personajes, éstos deberán ser abordados en el registro sonoro y en la post producción de sonido de una manera adecuada para los fines de la historia.

Post producción sonora: ●

Diálogos al pertenecer al mundo diegético y narrar la historia son el primer elemento que debe trabajarse.



Overvoices. ○

pueden ser subjetivos (pensamientos o recuerdos), o extradiegéticos (personajes que se convierte en narrador en off o un narrador off que no pertenezca al universo de la historia).



propios de la post producción, se graban en el estudio sobre la película editada,

Diálogos tienen diferentes procedencias: 1.- Los diálogos procedentes del sonido directo. ●

deben ser editados en por lo menos dos pistas alternativamente (overlap)

2.- Los procedentes de las tomas que no quedaron en el montaje (takes off) pero que funcionan mejor que el directo correspondiente a la toma de imagen

3.- Los diálogos procedentes de las tomas de sonido salvaje 2 y 3 tienen ventajas: continuidad sonora (grabados en los mismos escenarios) y actores “frescos” y con una idea clara e inmediata de la escena. 4.- Los diálogos doblados en sala o ADR. ●

importante haber grabado el sonido de referencia aunque sea ruidoso



resultado del doblaje es una grabación en primer plano (intervención del sonidista para generar sonoridades que correspondan al plano visual y a la atmósfera que se está recreando)



no un lipsinc muy riguroso: ajustar al tiempo interno del diálogo original respetando los inicios y finales y tratará de hacer coincidir el uso de las vocales

Trabajo del post productor de sonido con respecto a los diálogos, consiste en ●

sincronizar y editar los que vienen del directo



reemplazar los que pueden tener una mejor opción en las tomas que no quedaron (takes off) o en los salvajes



doblar los que no tienen sonido directo o que tienen algún problema técnico, estético o de pronunciación.

Atmósferas Importancia: continuidad y construcción de sentido. Informa: ● ●

denotativamente: ubicarnos en un tiempo y espacio determinados connotativamente: puede adjudicársele una carga dramática a esa sonoridad.

Atmósfera de continuidad Secuencia registrada con sonido directo y diferentes planos: fondos diferentes cuando se editen las tomas. ●

Obligación: grabar un ambiente de continuidad en cada escenario inmediatamente después de finalizar la grabación de cada secuencia

Sonidos de la atmósfera pueden indicar si se ha cambiado o mantenido el espacio o tiempo Atmósferas dramáticas Pre producción: serie de posibles sonidos y/o atmósferas para composición de la banda sonora, que no son ambientes naturales de los escenarios donde se iba a filmar ●

atmósferas sonoras que podrían generar un efecto metafórico sobre las secuencias.

Rodaje: aprovechar las posibilidades sonoras que brindan las locaciones y sus alrededores, ●

hacer un registro de sonidos de abastecimiento que puedan interesar para el montaje.

se utiliza metafóricamente, adquiriendo un valor connotativo que genera sentido, en su

interacción con los otros elementos del lenguaje, a la configuración audiovisual. ●

atmósfera dramática generará una gravitación semántica sobre la escena de una manera connotativa, en función de las cualidades de los elementos que la conforman y de la combinación que hagamos de ellos.

Las atmósferas en muchos casos son construidas a partir de lo visible pero existe el espacio en off altamente manipulable por el sonido y que contribuye de una manera muy importante a la construcción de sentido del discurso audiovisual, además es un espacio que va más allá de lo visible por la cámara. Efectos Sonidos puntuales ●

Función básica: apoyar sincrónicamente a las imágenes, en el plano informativo



pueden tener también una significación connotativa



pueden constituirse en elementos que aporten a la estética de la sonoridad general de la banda sonora, integrándose armónicamente a la música o cubriendo las pausas de diálogos

Efectos subjetivos: representen la percepción del mundo de un personaje Efectos en off: deben ser identificados claramente por el espectador, porque deben ser aprehendidos sólo por su sonoridad Efectos en on: desde el momento que se oye un sonido sincronizado con una imagen, el espectador lo identifica con lo que se ve, más por el sincronismo que por su verosimilitud sonora. A veces nos es necesario trabajar con algunos de los elementos que componen un sonido, se puede usar elementos diferenciados de un sonido, para recomponerlos en función de las necesidades expresivas específicas. Procedencia: ● ● ●

Registro hecho en el rodaje: sonido directo, takes off o salvajes Creados en la post producción como doblaje de efectos o foley Archivo o librería de sonidos.

Tipología de efectos Según su origen: Efectos originales: ●

Procedentes de las tomas de sonido directo, takes off o sonido salvaje durante el rodaje.



Difícil hallar lugares lo suficientemente tranquilos y silenciosos que garanticen una buena grabación,



Muchos eventos naturales son poco creíbles, controlables o difícilmente repetibles.



A menudo requieren de algún tipo de post-procesado o refuerzo antes de incluirlos en la banda sonora.

Efectos de sala ●

Enriquecer los directos haciendo uso del doblaje de efectos en sala, para marcar algunos que nos pueden interesar para dar una carga dramática particular a las escenas.



Lo importante, más que ser realistas con la reproducción sonora de un elemento visual, es que éste funcione con la imagen

Efectos de colecciones o de bibliotecas ●

Utilizarlos"tal cual" o tomarlos como punto de partida y refinarlos



Son una fuente de abastecimiento para la construcción del espacio en off.



A la hora de crear o escoger los efectos debemos pensar en el género al que pertenece la producción



Puede ser de gran ayuda el pensar en términos de sensaciones, en lugar de tratar de preservar a toda costa el realismo.



Útil plantearse si el efecto que necesitamos posee alguna característica sonora distintiva, primordial



En el caso de necesitar re-crear sonidos naturales es útil descomponer la situación en la que se generan ya que suele poderse distinguir diversas fases o sonidos "base" que se van integrando o desintegrando a lo largo de la evolución.

Según su relación con la imagen a la que acompañan Sonidos Naturales: Cuando el efecto es el sonido del objeto que está sonando. ●

En ficción las expectativas del público hacen que se tienda a sustituir los sonidos naturales por otros que no lo son

Sonidos Característicos: Cuando el efecto es una imitación de lo que sería el sonido natural del objeto que está sonando. ●

No es el original de la fuente sonora sino aquél que se supone, o que se supone que el oyente puede suponer, que ha de tener la fuente sonora. Sonidos característicos podemos subdividirlos en: ●

Sonidos imitativos: Aquellos que tienen propiedades físicas similares a las del sonido al que tratan de imitar, y se generan de manera parecida a ellos. P



Sonidos interpretativos: Aquellos que no guardan ninguna semejanza con el sonido que tratan de sustituir.

Según su función en una producción audiovisual: ●

Sonidos objetivos: Aquellos que suenan a consecuencia de la aparición de la imagen de un objeto que emite el sonido.



Sonidos subjetivos: Aquellos que apoyan una situación anímica o emocional de la trama o de los personajes, sin que necesariamente el objeto productor del sonido aparezca en la imagen.



Sonidos descriptivos: Aquellos que no representan a ningún objeto de los que

aparecen en la imagen, sino que son abstracciones o idealizaciones de los sonidos supuestamente originales (aquellos que podríamos escuchar). Podemos considerarlos como sonidos metafóricos. Música No transmite información conceptual sino que genera una sugestión de sentimientos o estados de ánimo. Elemento informativo, no transmite conceptos sino sensaciones o afectos. Caso que no se ajusta a esta definición que es la canción cantada: música es acompañada por una letra que deja semantizada a la música por asociación, aunque sea interpretada instrumentalmente. Música concreta: que al construir un discurso musical con signos sonoros del mundo natural, introduce una innovación en el ámbito de lo sonoro musical. La música tiene un modo de significación polisémico es decir que admite tantos significados como oyentes la perciban. En su relación con la imagen tiene también un modo de significación polisémico, una misma música puede generar sentidos distintos cuando acompaña a imágenes diferentes. Efecto empático con la imagen, cuando se adhiere al sentido sugerido por la escena visual, Efecto anempático cuando juega al contrapunto con lo sugerido visualmente, operando por contraste. Funciones ●

Contribuye a la creación del clima emocional adecuado para el desarrollo de la narración audiovisual.



Ofrecer una información complementaria a la expresada por la imagen, develando incógnitas planteadas por ésta.



Ayudar a situar el espacio geográfico en el que transcurre la acción o establecer el marco cultural o social en que se desarrolla



Vincular dos escenas distintas o para independizarlas y conferirles identidad propia



Apoyar en las elipsis y servir de transición entre escenas que ocurren con alguna separación espacial o temporal entre sí.

Doble dimensión: Diegética: proviene de una fuente sonora que está en la obra audiovisual, dentro o fuera del encuadre y tiene una cualidad realista ●

Generalmente escuchada por los personajes

Extradiegética: no forma parte de la realidad visual, no guarda relación con el espacio representado y los personajes no la escuchan. ●

compuesta al servicio del discurso audiovisual.

Leit Motiv: uso reiterativo de un tema o variaciones del mismo. Asignación a un personaje, a un sentimiento a un lugar o a una situación; de un motivo melódico, tímbrico o instrumental

que lo identifica y que será presentado a lo largo de la obra, sometido a diferentes transformaciones. Forma de interpretación de la palabra también puede cumplir una función musical como portadora de sentimientos y emociones Atmósfera también puede cumplir una función de portadora de sensaciones. Musicalización Etapa de musicalización se concreta en la post producción pero es un trabajo que ya ha sido diseñado y avanzado desde la pre producción. Etapa en que se coloca la música en el montaje ●

para “levantar” una secuencia



acelerar o ralentar la acción



genera es la estructuración narrativa y gramática que ejerce la música, con su aparición intermitente, a lo largo de la obra



marca el peso dramático de los momentos claves de la historia



concreta el rol de continuidad o independización de las secuencias

Master musical: cuando la música viene del directo, grabar toda la canción de una Silencio Carencia de sonido que tiene una fuerza afectiva dentro de un código sonoro o audiovisual, Portador de sentido y se constituye en un mensaje cargado de significación. Cuando entramos en la etapa del cine sonoro, el silencio empieza a adquirir significación operando por contraste, cumpliendo un papel dialéctico frente a sonidos de todos los órdenes. Silencios musicales, silencios orales o silencios ambientales. Indispensable, para darle a la mezcla momentos densos y cargados así como momentos claros y apacibles....


Similar Free PDFs