El problema de la proporción armónica en arquitectura PDF

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El problema de la proporción armónica en arquitectura Doble Grado de Historia e Historia del Arte

Este extracto de veinticuatro páginas pertenece a la obra completa de Los fundamentos de la arquitectura en la Edad del Humanismo , escrita en 1949 por el historiador del arte alemán Rudolf Wittkower, experto en Renacimiento y Barroco italiano. En el segmento de su obra que tratamos, la Parte IV: El problema de la proporción armónica en la arquitectura,  hay una división interna formada por una introducción y distintos capítulos donde se tocan los aspectos más importantes de la lectura. En la introducción, el autor explica que gracias a la aparición del humanismo y así retroalimentándolo, durante el Renacimiento se crea el pensamiento de que la arquitectura comprende un sistema matemático y de proporciones complejo, por el cual esta puede considerarse una ciencia, ya que por influencia neoplatónica la arquitectura se comprende como una adaptación en el plano físico de la armonía del orden cósmico, de la cual también habló Pitágoras. En el Capítulo 1: El programa platónico de Francesco Giorgi para S. Francesco della Vigna se explica como tal iglesia se ha relacionado con un documento sobre su creación durante el quattrocento italiano, donde ya se explicaba cómo tras problemas con las proporciones que debía tener el lugar sagrado, se contrató a Francesco Giorgi, que había publicado una tratado sobre la armonía del universo sobre las relaciones proporcionales y los números, sacados del neoplatonismo y la doctrina pitagórica. Estas relaciones eran consideradas algo sagrado y divino, creyendo que usando las correctas se podría reflejar el orden del cosmos en un espacio arquitectónico, de macrocosmos a microcosmos. Para ello, se terminan usando términos y proporciones musicales (diapasón y diapente = anchura y longitud) por su plasmación espacial con el sistema de octavas y la progresión 1:2:3:4 (hasta 27) reflejándose estas en la música celestial y estructura del alma a su vez. Por ello, Giorgi edificó la iglesia con medidas sacadas de dichos cálculos, según la progresión del triángulo rectángulo neoplatónico y usando distintas proporciones sagradas (proportione celebrata ) en diversas capillas y lugares del interior de la iglesia. Obviamente, a la hora de la realización hubo pequeños fallos en instaurar esas proporciones divinas al plano terrenal y aunque algunas de sus propuestas no vieron la luz, Giorgi creó una revolución que contentó a los humanistas de la época e inspiró a los arquitectos de las siguientes generaciones a seguir su estilo y filosofía. En el Capítulo 2: Las medidas proporcionales y la arquitectura , aquí el autor con los ejemplos de Palladio y Alberti, trata las distintas formas en las que la proporción influyó en la arquitectura renacentista. Palladio no habla de ella en sus tratados, pero sí de reglas matemáticas para configurar espacios, recomendando sobretodo plantas circulares y cuadradas por su sencillez y belleza sacados de proporciones geométricas. Alberti sin embargo, se ciñe a la correspondencia entre intervalos musicales y proporciones

arquitectónicas para explicar la armonía universal de la naturaleza por el diagrama ya creado de Giorgi. En el Capítulo 3: La generación albertiana de proporciones,  se explica cómo funcionó la creación de la iglesia comentada en el capítulo uno, gracias a la teoría de las plantas de Alberti correspondiente a las consonancias musicales y sus medias proporcionales en el espacio. También en su realización, se descomponían proporciones para crear nuevas, para experimentar con la combinación de relaciones espaciales a partir de intervalos musicales concretos, que eran pruebas de la belleza de las proporciones cósmicas. Finalmente, en el Capítulo 4: Las consonancias musicales y las artes visuales,  el autor expresa como en aquella época se creía firmemente y así se fundamentaba en sus escritos, que la estructura armónica y matemática de la creación no solo era una teoría arquitectónica sino una verdad universal y científica. En ella, las artes quadrivium  se fusionaban (astronomía, geometría, aritmética y música) frente a las artes liberales donde se incluía la arquitectura, pintura etc. Por ello, al contemplar a la arquitectura con fundamentación matemática y científica, los arquitectos empezaron a estudiar las proporciones musicales antiguas como complemento para entender la exactissima armonia en diversos espacios tales como el cuerpo humano, las perspectivas en la pintura etc. Intentando ampliar temas de estudio humanístico para demostrar como el microcosmos encierra todos los números y medidas, ajustándose todo a las normas y proporciones musicales de las cuales fueron creadas. Este pensamiento siguió latente en los siglos venideros, con el estudio de temas diversos cuantos más mejor, en fin de formarse como el perfecto humanista conocedor del universo y sus leyes. La música tomó un papel fundamental en la mayoría de los estudios de ámbito artístico por su gran importancia, expandiéndose a otros entornos fuera de Italia, aunque ya en otros países había artistas que pensaban parecido y habían escrito sobre ello, como Simón García, Juan de Herrera y Gil de Hontañón en el caso español. Tanto revolucionó este pensamiento la arquitectura que, incluso algunos artistas italianos investigaron sobre un antiguo sexto orden arquitectónico que englobaba a todos los anteriores y expresaba la armonía del universo inspirado por Dios, que según las sagradas escrituras, su construcción fue encargada a Salomón para el Templo de Jerusalem, siendo referencia y ejemplo de las relaciones de proporción y cosmológicas. En esta época, empezaron por todas las innovaciones explicadas anteriormente a escribirse multitud de tratados sobre teoría musical y su docencia aplicadas a otras artes, bajo influencias pitagóricas y neoplatónicas con el fin de ampliar los conocimientos humanistas al máximo número de personas posibles, todo gracias a arquitectos como Giorgi y Alberti, que dieron pie a la investigación de un sin fin de teorías que incluso a día de hoy siguen siendo enseñadas y debatidas....