Title | Informe DE Actividad Entregable Nº3 Apreciacion A LA Musica 2019 2020 |
---|---|
Author | Veronica Toala |
Course | Apresiación Musical |
Institution | Universidad Católica de Cuenca |
Pages | 23 |
File Size | 1.6 MB |
File Type | |
Total Downloads | 103 |
Total Views | 145 |
Informe DE Actividad Entregable Nº3 Apreciacion A LA Musica ...
DEPARTAMENTO CIENCIAS DE LA VIDA CARRERA DE INGENIERÍA AGRONÓMICA
PERIODO
:
Octubre2019 – Febrero 2020
ASIGNATURA
:
Apreciación Musical (Med)
FECHA
:
21/11/2019
“ACTIVIDAD ENTREGABLE Nº 1’’
CUENCA - ECUADOR 2019-2020
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.1 La música y el sonido 1. Elabore las definiciones personales de: a) Música que abarque a sus elementos constitutivos La música es nada más y nada menos, el arte de mezclar o combinar sonidos en una frecuencia basada en el tiempo (temporal), que hacen referencia a las leyes de la armonía, la melodía y el ritmo, o de producirlos con instrumentos musicales, La música posee elementos constitutivos los cuales son:
Armonía: Es cuando se combinan diferentes sonidos en altura producidos de forma simultánea, lo cual forma lo que conocemos como acordes que sirve de acompañamiento a la melodía.
Melodía: Es el resultado de la unión de diferentes sonidos, en altura y con una duración en forma sucesiva, dados de a uno por vez. Este elemento es el que se lo recuerda con mayor facilidad de cualquier música que escuchemos y es el que se puede reproducir fácilmente con nuestra voz. Es la letra de la canción.
Ritmo: Es la producción de sonidos largos y cortos, fuertes y suaves, que utilizan un tiempo musical, los cuales forman grupos de sonidos que se llaman secuencias y que se repiten constantemente a lo largo de una composición musical.
Timbre: Es una cualidad general del sonido, además de esto también es un elemento de la música que nos permite identificar con nuestro oído al sonido particular y característico de los instrumentos musicales y las voces de los cantantes.
b)Apreciación musical Hace referencia a la capacidad de cada individuo o persona de captar una composición musical y valorarla, esto de se da gracias a la formación que tiene este individuo en esta rama. En la actualidad hay una gran cantidad de personas que tienen una gran capacidad de apreciación auditiva al escuchar grandes obraS de la música aunque no sepan leer ni interpretar una partitura.
1
2. Diagrame un mapa conceptual que describa las características de las cualidades del sonido citando dos ejemplos explicativos por cada cualidad.
CUALIDADES DEL SONIDO
CARACTERISTICAS
DURACIÓN
ALTURA Se la determina por la frecuencia de la onda. Se
mide
esta
característica
en
pequeños
ciclos
segundos
o
(Hz).
por
Hercios
Para
que
podamos
captar
humanos
un sonido,
éste
debe
comprendido
los estar
en
TIMBRE
Es un parámetro a tener en cuenta a la hora de determinar ciertas características de un sonido y su representación gráfica. La duración de un sonido depende de la aportación de energía que realiza la fuente emisora y también del medio en el que se transmite.
la
franja de 20 y 20.000 Hz. Además por debajo tenemos infrasonidos encima
los y
INTENSIDAD Nos permite distinguir
El timbre es el atributo que nos permite diferenciar dos sonidos con igual sonoridad, altura y duración. Como se ve, el timbre se define por lo que no es. Además es una característica propia de cada sonido, de alguna manera identificadora de la fuente sonora que lo produce.
si el sonido es fuerte o débil.
Está
determinado
por
cantidad de energía de la onda. Los sonidos que percibimos deben superar
el
umbral
auditivo (0 dB) y no llegar al umbral de dolor (140 dB). Esta cualidad la medimos con el sonómetro y los resultados se expresan en decibeles (dB).
por los
EJEMPLOS
2
la
ALTURA Sonido Grave
DURACIÓN Sonido corto
TIMBRE Sonido fundamentel
INTENSIDAD
Sonido agudo
s Sonido largo
Sonido complejo
Sonido suave
Un ejemplo claro es el poder reconocer las voces de las personas que nos rodean sin necesidad de verlos
La perilla o control de volumen del equipo o reproductor de sonido, a mayor volumen mayor intensidad, a menor volumen menor intensidad.
La nota aguda de una cuerda de guitarra y la nota grave.
Un sonido en una habitación cerrada y una abierta.
Sonido Fuerte
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.2. Categorías de la estética y valores de la estética. 1. Describa los valores formales, extraestéticos y categorías de la estética musical; cite un ejemplo de cada uno de ellos.
3
Valores Formales o Estéticos Son aquellos que despiertan en el oyente su lado más sensible, concentrándose solamente en esto y evitando otro tipo de mensaje, estos se dividen en:
Valores Armónicos: Se encuentran en la melodía de una obra musical producida con una definida altura, duración e intensidad, y al momento de una persona escucharla la califique como una obra triste, alegre, aburrida, divertida, entre otros más. EJEMPLO:
Valores Melódicos Esto aparece en la armonía de una obra musical, tomando en cuenta que la armonía es el conjunto de dos o más notas musicales, calificándose así en valores tonales, atonales, disonantes. EJEMPLO
: 4
Valores Rítmicos Se refieren al tiempo de ejecución de la obra, esto se debe al gusto del autor, puede ser muy rápido, lento o intermedio, esto se lo ve reflejado en los diferentes géneros musicales. EJEMPLO:
Valores Tímbricos En ellos se distingue la calidad del sonido, el cual se encuentra en la interpretación de un instrumento musical o de la misma voz humana. EJEMPLO:
5
Valores Extraestéticos
Valores de Asociación Son conocidos a la vez como valores de contenido porque estos expresan ideas, pensamientos, historias, opiniones y otros que el autor desee dar a conocer por medio de su obra. EJEMPLO: Orquesta Sinfónica, una obra puede ser “Quinta Sinfonía” de Beethoven.
Valores Utilitarios Se enfocan en el aspecto práctico de la obra, toman en cuenta su conservación, desarrollo, manera de exposición de la obra, promoción y hasta su comercialización. EJEMPLO: Casas productoras de música.
6
Categorías Estéticas
La Belleza La idea general de lo bello según la antigua Grecia es que debe tener Armonía, Orden y Proporcionalidad, a su vez con lo bueno. Muchos pensadores han asociado lo bello con la idea de la divinidad. A lo largo de la historia la idea de lo bello ha cambiado. EJEMPLO: Una melodía agradable.
La Fealdad Es lo contrario de la belleza, produce espanto, miedo, terror, pero igualmente forma parte de lo cotidiano, los griegos relacionan la fealdad con lo malo, Suele asociarse a la fealdad con lo negativo, pero se puede llegar a afirmar que lo feo tiene una dimensión estética y que no se identifica con valores negativos. EJEMPLO: Una canción sin sentido.
7
Lo Sublime Se considera a aquello que está dotado por un gran poder y grandiosidad y que opaca nuestra limitación como humanos. Algunas obras de arte nos elevan sobre nuestros propios límites, nos arrebatan por su grandiosidad o infinitud, nos estremecen. La sublimidad va acompañada de lo ilimitado, la grandiosidad del alma, la belleza infinita, oscura y de enormes dimensiones. EJEMPLO: El tenista suizo jugó un partido sublime.
Lo trágico Son episodios funestos y eventos desafortunados, son parte de la vida humano y son hechos sangrientos, de gran amargura y dolor, son sentimientos humanos que pueden ser expresados artísticamente, lo cual crea una categoría estética. EJEMPLO: El ayer sufrió un accidente.
8
Lo Cómico Es la capacidad de percibir con sentido de humor los aspectos defectuosos, deformes o insólitos de la realidad física y de los comportamientos sociales del hombre, que por esas razones, son interpretadas como ridículas o hilarantes. EJEMPLO: El payaso es divertido.
Lo grotesco Alude a lo exagerado premeditadamente, a una reconstrucción desfigurada de la naturaleza a una unión imposible de los objetos, tanto en la naturaleza como en nuestra experiencia cotidiana, a una distorsión de la apariencia externa, a una fusión de lo animal con lo humano, a una mezcla de la realidad con el ensueño. EJEMPLO: Es una persona muy grotesca para vestirse.
9
2. Escuche las obras: “El Aleluya” de Haendel y la “Quinta Sinfonía” de Beethoven; con base en esta audición, describa los valores estéticos de estas composiciones musicales, relacione la función que cumple cada valor en las obras mencionadas; de acuerdo con su apreciación, asígneles dos categorías estéticas a cada una, sustentando su criterio.
Valores melódicos Nos ayudan a descubrir nuestra sensibilidad, y la obra “El Aleluya” está compuesta en Re mayor al contrario de la “QUINTA SINFONÍA” de Beethoven está compuesta en Do menor. SE HABLA DE ARMONÍA
Valores armónicos Es la combinación de dos o más notas musicales ejecutadas al mismo tiempo, así tenemos valores armónicos tonales, atonales, y disonantes. La obra “El Aleluya” nos da a entender que tenemos un Dios el cual es omnipotente y ya Reina, en cambio la “QUINTA SINFONÍA” de Beethoven es un reflejo claro de aspectos de su vida. POR LO CUAL SE PUEDE DEDUCIR QUE SE HABLA DE ESTÉTICA.
Valores rítmicos Relacionando el tiempo en el cual se ejecutan ambas obras musicales, estas varían de acuerdo al gusto del compositor, así unas pueden tener obras con diferentes tiempos de ejecución como pueden ser lentos, rápidos, y una variedad de tiempos intermedios. La obra “El Aleluya” de Haendel y la “QUINTA SINFONÍA” de Beethoven son obras musicales clásicas. SE ESTA HABLANDO DE GÉNERO.
Valores tímbricos y de interpretación Este tipo de valores los encontramos directamente en la calidad de sonidos que escuchamos, producidos por la interpretación artística de instrumentos musicales, o por de la voz humana a través del canto, interpretados por solistas, dúos, tríos, grupos de varios formatos tanto vocales, como instrumentales y mixtos.
10
El valor estético de una obra Se manifiesta por la congruencia entre la forma y el contenido, es decir, entre la estructura y el carácter definido por los componentes rítmicos, melódicos, armónicos de la textura musical.
Categorías Asignadas “ALELUYA” DE HAENDEL:
La Belleza y Lo Sublime Se le asigna estas categorías, ya que esta obra está asociada con la divinidad y su armonía, y no habla sobre un Dios, omnipotente que Reyna.
“Quinta Sinfonía” de Beethoven:
La Fealdad y Lo trágico En opinión personal se asocia a estas categorías ya que esta obra produce una sensación poco agradable, por lo que se puede interpretar que Beethoven nos da a conocer aspecto de su vida mediante esta obra musical.
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.3. Los instrumentos musicales y la voz humana. 1. Por medio de un mapa conceptual, clasifique a los instrumentos musicales de acuerdo con la manera de producir sonido y por su grupo familiar, además indique cómo se conforman las orquestas de cámara y sinfónica. 11
INSTRUMENTOS MUSICALES
CUERDA Son aquellos que utilizan cuerdas tenzadas o estiradas y producen sonido.
VIENTO Estos utilizan aire y atraves de vibraciones producen sonido.
MADERA
PERCUSIÓN (Producen sonido cuando se golpean, raspan o agitan)
DETERMINADOS
METAL INDETERMINADOS
12
Orquesta Sinfónica
Orquesta de Cámara El término orquesta de cámara abarca todo tipo de conjuntos instrumentales, con la única condición de poseer tal tipo de orquesta un tamaño pequeño, es decir Cámara, o espacio pequeño.
La orquesta sinfónica es una agrupación o conjunto musical de gran tamaño que cuenta con varias familias de instrumentos musicales, como el viento madera, viento metal, percusión y cuerda. Una orquesta sinfónica tiene, generalmente, más de ochenta músicos en su lista. Sólo en algunos casos llega a tener más de cien, pero el número de músicos empleados en una interpretación particular puede variar según la obra que va a ser ejecutada.
No tiene especificaciones en cuanto al tipo de instrumentos que la forman y a la cantidad de instrumentos musicales que la integran, pero las clásicas orquestas de cámara, han surgido prácticamente con el Barroco, siendo las cuerdas los instrumentos principales o más frecuentes. Desde entonces significa ''Orquesta reducida que cabe en un saló''.
2. Realice un cuadro descriptivo de la clasificación de la voz humana según el género, tesitura y timbre; cite dos cantantes destacados por cada voz. CUADRO DESCRIPTIVO Masculinas LA VOZ HUMANA
Se pueden dividir según
Femeninas
su género en.
Voces Especiales Masculinas 13
Su tesitura Tenor: desde el si2 hasta el
sol4. EJEMPLOS
T E S I
Es aquel que hace referencia a la zona de extensión de sonidos de frecuencia determinada y es capaz de emitir una voz humana o a su vez un instrumento musical, se la indica señalan el intervalo que existe entre la nota más aguda y la nota más grave de un instrumento o a su vez también se refiere a la parte de la voz de un cantante en la cual produce la mejor calidad sonora y un timbre mucho más adecuado.
T
Voz más aguda ( Plácido Domingo) (Carlo Bergonzi)
Barítono: desde el sol2 hasta el mi4.
EJEMPLOS Voz intermedia (Carlos Álvarez) (Leo Nucci)
Bajo: desde el mi2 hasta el do4.
EJEMPLOS Voz más grave del hombre (Cesare Siepi)(Piero Barone) Femeninas
Soprano: desde el do4 (el do central del piano) hasta el la6
U
EJEMPLOS Más aguda (Montserrat Caballé)
R
(Adele)
A
Mezzosoprano: desde el la3 hasta el fa5.
EJEMPLOS Medio entre extremos (Cecilia Bartoli)(Joyce DiDonato)
Contralto: desde el fa3 hasta el re5.
EJEMPLOS Más grave de la mujer (Ana Sofie Von Otter)(Janis Joplin) Voces Especiales Castrato: Se denomina a la castración a la que un cantante fue sometido de niño para conserva su voz aguda. 14
Sopranita: Emula la voz de soprano
atraves de un soporte técnico, pero se lo toma como un grave error al querer ocupar un papel que ocupo los castrati en una etapa anterior.
Contratenor: Es cuando el cantante adulto, canta en el tipo de voz adulto más adulto, empleando el falsete, la voz de cabeza y la voz de pecho.
Se
llama
timbre
a
la
Color: Es la técnica empleada o bien es
cualidad que nos permite
la conducta vocal, la que determina el
diferenciar dos sonidos, que
color del canto, siendo este claro u
acusen
misma
oscuro. Dentro del color, tenemos la
intensidad y frecuencia. Los
eufonía, siendo esta, el matiz que el
sonidos no son puros, es
cantante emplea en la emisión vocálica,
decir,
así pues un cantante puede presentar una
una
no
movimiento
tienen
un
eufonía clara u oscura.
armónico
simple (sería el diapasón).
Volumen: Aquí se encuentran las voces
Los sonidos provienen de
en pequeñas o en voluminosas. Las
movimientos
vibratorios
primeras no son válidas para grandes
complejos, En el caso de la
interpretaciones o salas de concierto.
voz humana, el timbre, en
Este punto tiene una gran importancia en
parte depende, del tipo de
la sensación de acercamiento o lejanía
cuerdas
que se quiere ofrecer o transmitir a lo
vocales
del
individuo, de su modo de vibración, y de las cajas de resonancia.
15
largo de una interpretación.
Espesor: Son las características de las cavidades
de
principalmente
resonancia en
la
y
cavidad
orofaríngea. Son las sensaciones de inflados, a mayor abertura de la cavidad orofaríngea, mayor es el espesor de una voz.
Mordiente: El mordiente es el grado de brillantez
T
de
la
voz.
Una buena tonicidad implica que en la emisión del canto, el cierre de las
I M B
Las cualidades del timbre son
cuerdas vocales o del espacio glótico, se
las siguientes:
presenta firme.
Color
Vibrato: Se puede decir que el vibrato es
Volumen
cuando el cantante apoya su voz, es
Espesor
decir,
Mordiente
frecuencia más baja, con su intensidad y
Vibrato
frecuencia, que se superpone a la del
existe
una
modulación
de
cantante. No debe confundirse el vibrato
R
con el "trémolo", que sería una cierta inestabilidad vocal.
E
16
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 1.4. La música en la Edad Media.
1. Elabore un cuadro descriptivo con cuatro características principales (por c/u) de la música sacra, el canto gregoriano y la música profana; considere su cronología, compositores e instrumentos musicales.
MUSICA SACRA
CUADRO DESCRIPTIVO Riqueza y variedad de instrumentos, los cuales, subordinados a la vez, se utilizan para acompañar y dar colorido. Predominio de la música vocal. También conocida como La música religiosa se escribe música sagrada y, en en latín. ocasiones, según la función Aparecen las primeras obras de y el música civil en lengua contexto, música litúrgica, vernácula. es toda música concebida Desarrollo y perfeccionamiento para ser cantada, tocada o de la notación musical. interpretada en los Las melodías son modales. contextos religiosos.
LOS CANTOS GREGORIANOS
Es el idioma musical que se utiliza en la iglesia, su texto es religioso. El gregoriano es sobrio, equilibrado y su única finalidad es religiosa.
17
Textura monódica (a una sola voz) Funcionalidad religiosa (para la oración) Sin acompañamiento instrumental Cantados en latín (al principio en griego) Uso de escalas modales (sin alteraciones musicales) Ritmo adaptado al texto. Al principio es más silábico (una nota para cada sílaba del texto) No se escriba. Un maestro guía
MÚSICA PROFANA
Es aquella música que no es Religiosa y se dice que rinde tributo a cosas malignas.
con...