Tema 2. Mesopotamia y Persia PDF

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Summary

Arte mesopotámico y persa.
1. Periodización (3000-330 a.C.)
2. Características y diferencias
3. Arquitectura y artes plásticas.
Palacios, urbanismo, templos, Zigurats, altares de fuego, tumbas
4. Escultura exenta y releive
5. Artes decorativas...

Description

TEMA 2. MESOPOTAMIA 1. Periodización (3000-330 a.C.) - Época sumeria: con un arte protosumerio que tuvo lugar en el Calcolítico y durante la Protohistoria. El arte sumerio propiamente hablando se desarrolló de (2900-2330 aprox.) Con capital en Ur. Gran documentación sobre sobre el arte y los reyes de la dinastía Ur. - Época acadia: Dinastía de Sargón I, con capital en Akkad (2330-2154 a.C.). En este período tuvo lugar también el arte neosumerio (2154-2000 a.C. - Imperio Antiguo egipcio). Los guteos derrocan a los acadios pero muestran poca incapacidad para gobernar, así que ello supone el renacimiento sumerio. - Babilonia. Primer período babilónico: Arte paleobabilónico, Imperio Antiguo Asirio (2000-1535 a.C - Imperio Medio egipcio.) La ciudad de Ur es destruida y comienza el esplendor de Babilonia. El gran rey de esta época es Hammurabi. - Babilonia. Segundo período babilónico: Arte neobabilónico (604-539 a.C. - Baja época egipcia - Arte griego - Arte etrusco.) Esta época supondrá el fin de la historia mesopotámica al sufrir las invasiones persas. - Persia. Primer Imperio persa o Aqueménida. Segundo Imperio persa o sasánida: Arte persa Aqueménida (559-330 a.C. - Arte griego) Arte persa Sasánida (226-651 a.C. - Arte romano)

2. Caracteres esenciales. Diferencias entre Egipto y Mesopotamia. Mesopotamia se desarrolla alrededor de los ríos Tigris y Eúfrates. Es una zona muy dispersa geográfica y políticamente. Hace frontera con los modernos estados de Irán (al este), Siria (oeste), Turquía (al norte) y Arabia Saudí y Jordania (al sur). Las manifestaciones artísticas se dieron en una época temprana, desde el 3000 a.C. Mientras que en Egipto el arte se desarrolla en torno al río Nilo. Egipto es un país muy cerrado, unitario, y Mesopotamia una zona muy abierta. En definitiva, el arte de ambas civilizaciones va a ser muy distinto. Se observan regímenes absolutistas en ambas. Es

un arte en servicio de la religión, pero en Mesopotamia los edificios nunca alcanzarán el carácter monumental y la colosidad de los edificios egipcios. - En Egipto la arquitectura de mayor importancia era la religiosa y funeraria (la muerte es esencial en la cultura egipcia). - En Mesopotamia la arquitectura toma diferentes vertientes: a) militar (ciudades fortificadas); b) civil (palacios, viviendas); c) religiosa (templos y zigurats). Va a haber una escasez de obras arquitectónicas en Mesopotamia y abundez en Egipto. En Mesopotamia empleaban los materiales que la naturaleza les ofrecía (barro cocido, adobe, arcilla), materiales muy deleznables que el tiempo ha reducido a polvo. En Egipto por el contrario, hay mucha piedra, permitiendo una mejor conservación de los edificios. Además, en Mesopotamia no se compartía la creencia egipcia por la momificación del cuerpo para alcanzar la vida del más allá. El afán por conservación egipcio (escultura, arquitectura, momificación) no afectó a Mesopotamia. El empleo de piedras en Egipto dio paso a una arquitectura adintelada o arquitrabada. Mientras que en Mesopotamia el uso de materiales más ligeros propició el nacimiento de la arquitectura abovedada. Los primeros arcos de medio punto nacieron en Babilonia, en las Puertas de Ishtar. Este arco permitió la creación de la bóveda de cañón. En el Palacio de Ctesifonte se conserva esa arquitectura abovedada. El arco de medio punto no existía en Egipto (sólo jamba y dintel).

3. Arquitectura y artes plásticas en Mesopotamia y Persia (3000-330 a.C.)

- Empleo de materiales pobres que con el paso del tiempo se convierten en montículos y en polvo. A medida que se va perfeccionando el arte pasarán a utilizar el ladrillo y el barro policromado con elementos decorativos, otorgando mayor lujo jugando con el acabado de los materiales. - Uniformidad: No evoluciona casi nada a lo largo de esos tres mil años, ya que el sistema político tampoco evoluciona. - El sistema constructivo consta de gruesos muros lisos y verticales de hasta siete metros de espesor, articulados con contrafuertes que originan entrantes y salientes. Otra característica es que a finales del tercer milenio a.C. comienza a emplearse el arco y la bóveda por la aproximación de hiladas de ladrillos (falsas bóvedas y cúpulas). El uso del arco y la bóveda pasará a la cultura micénica y romana, pero no pasará ni a Egipto ni a Grecia. - El uso de la cúpula (bóveda semiesférica) también se origina en Oriente Medio. Desarrollada por los persas sasánidas. Estas cúpulas después pasarán a Roma (claro ejemplo en la cúpula del Panteón). Se recuperarán también las cúpulas en el arte bizantino. - Soportes: pilares sencillos y columnas. Destaca la columna persa (capitel coronado con una especie de zapata tauriforme, aparecen dos toros simétricos, era un animal sagrado).

Encima podía tener una techumbre de madera.

- Plantas: Cuentan con esquemas geométricos. Forma rectangular, cuadrada u oval. Plantas con orientación cósmica (puntos cardinales hacia los ángulos). Los trazados de los edificios poseían un contorno irregular por esos muros y ejes quebrados. Construcciones en eje quebrado.

➢ ➢ Urbanismo. En Mesopotamia se produjo el nacimiento de las ciudades, es por eso por lo que se habla de revolución urbana. Una de las primeras ciudades fue Uruk (período sumerio). Uruk fue declarada en 2016 como patrimonio de la humanidad por la UNESCO. Destaca la presencia de la diosa Ishtar (diosa de la fertilidad, el amor y la belleza). Había templos dedicados a ésta y otros dioses. En estas ciudades apareció la escritura,

que surge de manera paralela en el Eúfrates y el Tigris. En Mesopotamia por tanto, aparece la escritura pictográfica (utilización de pictogramas, dibujos para designar objetos de forma esquemática). Más adelante, apareció la escritura cuneiforme (sobre placas de barro o arcilla húmeda, se incide en la misma haciendo signos en forma de cuña). El poema de Gilgamesh fue redactado en esta escritura. Otra ciudad de gran importancia fue Babilonia. Ambas amuralladas y próximas a los ríos. Destacan los jardines colgantes de Babilonia (se aprovechaban los niveles escalonados de los edificios y se plantaban jardines, son considerados una de las Siete Maravillas del Mundo Antiguo).

 TIPOS DE ARQUITECTURA: Arquitectura civil. Palacios Esta fue la más importante en Mesopotamia. Los palacios mesopotámicos (por ejemplo: Palacio de Jorsabad) se situaban dentro de la muralla de la ciudad. Estaban elevados mediante terrazas y se accedía a los mismos por rampas, para aislarlos de la humedad de los ríos y otorgarles un carácter defensivo. Sus grandes puertas estaban flanqueadas por torres y por Lammasu (escultura monumental; una divinidad protectora, un ser híbrido legendario con cuerpo de toro/león, alas de águila y cabeza de hombre). El urbanismo en Mesopotamia se caracterizaba por las ciudades-palacio, que incluían el templo y el zigurat. Los patios eran la fuente lumínica, por eso las distintas salas del palacio se disponían alrededor del mismo En Persia, en el período Aqueménida podemos destacar la ciudad de Persépolis, contemporánea al arte griego. En las plantas se sigue observando ese eje quebrado. Hay grandes salas con columnas hipóstilas de capitel persa, que dan sensación laberíntica. La apadana era una sala hipóstila de audiencias en los antiguos palacios persas en la cual se encontraba el trono de los reyes. El Palacio de Persépolis poseía entradas monumentales, (propileos). También tenía lammasu , pero de mejor calidad que los

mesopotámicos. Una diferencia con Mesopotamia fue la menor

cantidad de murallas que tenían las ciudades persas, sin embargo, éstas contaban con grandes escaleras. Las grandes estancias se encontraban cubiertas de telas, señalando de

este modo la importancia de la decoración textil (alfombras y tapices) en la cultura persa. Palacio de Ctesifonte. Persia Sasánida coetáneos a Roma. Emplearon la cubierta abovedada, sustituyendo así las salas apadanas (hechas de columnas) por salas cubiertas de cúpulas. Son estancias menos laberínticas. Un rasgo en común fue la utilización de las artes textiles. Arquitectura religiosa. Templos Cuenta con templos, zigurats y altares de fuego. Los templos rivalizaban con el palacio real, y podían estar al lado de los mismos, e incluso en su interior. Estaban más elevados y poseían una estructura adintelada de varios pisos y muros quebrados. Estos templos funcionaban como centros administrativos. No todos eran rectangulares, sino que también los había ovales (templo de Khafadye), e incluso dobles, como el de Anu y Adad, con dos zigurats.

Ilustración 1.Doble templo de Anú y Adad

Ilustración 2. Templo de Khafadye

El zigurat se encontraba dentro del templo, el más conocido es el zigurat de Ur (periodo neosumerio). Levantado como lugar de culto del dios Nanna. Poseía una planta rectangular y llegó a tener siete grandes terrazas, de las cuales solo se conservan las tres primeras. Cada una pintada de un color, simbolizando así el Sol, la Luna y los planetas. Poseía muros en talud que le da el perfil quebrado, una especie de pirámide escalonada

truncada, jardines colgantes, y en la última planta se situaba el altar (función religiosa o astronómica). También posee rampas con escaleras. Están construidos en su interior en adobe pero el exterior está revestido de ladrillo cocido y vidriado que parecían cerámicas. También se dice que cada piso podría pintarse de un color. En la última planta se situaba la capilla dedicaba a la divinidad correspondiente, era una especie de escalera hacia el cielo. Había dos tipos de zigurats: - De planta cuadrada/rectangular - De planta cuadrada/rectangular con rampa helicoidal. La bíblica Torre de Babel también era un zigurat. A veces aparece representada con una rampa ascendente en espiral. Era un templo dedicado al dios Marduk.

Ejemplos: Zigurat de Nanna en Ur (reconstruido). Periodo Neosumerio

Los altares de fuego son de época persa. Eran extrañas construcciones dedicadas al culto del fuego. Estaban formados por plataformas troncopiramidales en terminación dentada y decorados con arcos de medio punto ciegos, con un orificio de salida en la parte superior. Aprovechaban la roca natural. Ejemplos: Altares de fuego de Pasargada y Nache-Rustem cerca de Persépolis (Persia) Arquitectura funeraria. Tumbas En Ur hay tumbas rupestres de corredor (excavadas en la roca y porque tienen muchas estancias), de época sumeria donde los reyes tenían un gran poder y eran enterrados con su familia y esclavos para que no les faltara acompañamiento en el más allá. Por ello se han encontrado gran cantidad de sacrificios humanos. A veces tenían estructuras abovedadas en su interior. Otro tipo de tumbas en edículo solo hay un ejemplo, la tumba de Ciro II el Grande en Pasargada. Son edificios rectangulares con grandes piedras calizas, son pequeños a modo

de templete), en estos casos las tumbas no eran excavadas, sino que formaban

monumentos. Poseían un tejado a cuatro vertientes y se cree que podían tener un peristilo (columnas que rodean un edificio). A través de escaleras se accedía a su parte superior. También cabe destacar los hipogeos (pasajes excavados en la roca con funciones funerarias), aunque en realidad solo se ha encontrado uno (tumbas de los acantilados de Nache-Rustem cerca de Persépolis). La portada de los mismos tenía forma cruciforme y una entrada en alto para evitar los saqueos. La tumba una vez finalizada era sellada. Son iguales que los hipogeos de Egipto.

4. Escultura en Mesopotamia y Persia. ➢ Escultura exenta. Arte sumerio: En el arte sumerio destacaron los cilindros-sellos mesopotámicos (periodo protosumerio), gozaron de gran difusión por su función ya que servían para imprimir estos sellos sobre la arcilla, para identificar así al poseedor, aunque también han sido encontrados en las tumbas reales. Llegaron a medir hasta un metro. Este sello se hacía rodar sobre adobes o tablillas de arcilla aún blandas, grabando así sus motivos en él. Sus grabados eran cóncavos. La escultura mesopotámica sirvió para el desarrollo

del concepto de simetría. El cilindro y su huella son simétricos. También al concepto de serie infinita, de relieve de tipo profesional, de un mismo motivo que se va repitiendo. No solo se da en el relieve, también se repite mucho en esta zona en los tejidos. Se utilizaban para transacciones

comerciales,

por eso salen animales, a veces dioses. Interesa el contenido y no las formas. Las estatuas votivas también fueron importantes. Eran objetos dejados en lugares sagrados para ser ofrecidas a los dioses, sobre todo a la diosa Ishtar. Se ofrecían a los dioses, aunque representan a personajes concretos, realmente no se representan de manera individualizada, sino a un modelo convencional de representación. Mantenían una posición orante, con el cráneo afeitado y cara de felicidad. También podían aparecer con barba en

mechones

separados. Poseían ojos grandes. Llevaban un traje ritual. Ej: Estatua del superintendente Ebihil de Mari. Arte Acadio: Se observa un intento mayor de realismo, de dotar de individualización al personaje representado. Figuras más esterilizadas y a largadas, aparece con pelo recogido y diadema. Una manera más elegante de tratar el cabello. Tratamiento detallista y minucioso. Destaca la Cabeza de gobernante acadio. Arte neosumerio: Destacan por su importancia los Gobernadores del príncipe Gudea de Lagash (Patesi Gudea) . Hay muchos retratos de este gobernante (30). Aparece sin barba y

con turbante. Patesi Gudea de Lagash: gobernadores que representan al

Príncipe Gudea de esa ciudad, son retratos idealizados, se le ha representado tanto porque su mandato supuso una etapa de paz y prosperidad  Relieve (para decorar muros, templos y palacios) Arte sumerio: Hay sobre todo bajorrelieves con temas bélicos. Destaca la estela de UrNina, realizada en caliza, Nina siempre sale en grande. Representa una escena de la consagración de un templo. Muestra un agujero en el centro que debía ser utilizado para

colocarlo en las paredes del templo. Se observa en esta obra la Ley de Frontalidad, con el cuerpo de frente y los miembros y la cabeza de perfil. Es una representación hierática, prácticamente sin expresión. Arte acadio: Ej: Estela de Naram-Sim. De piedra de arenisca. Conmemora las victorias de guerra ensalzando el botín y a los vencidos. El rey aparece pisoteando a los difuntos iraníes. Muestra mayor tamaño que sus súbditos y enemigos. Aparece coronado con un casco de dos cuernos, propio de los dioses, se le está deificando. Por encima de él aparecen los cuerpos celestes. Arte paleobabilónico: Destaca por su importancia internacional el Código de Hammurabi , del segundo milenio a.C. (aproximadamente). Fue hallado en Susa, pero era procedente de Babilonia. Es un conjunto de leyes de los más antiguos hasta ahora encontrados. En la parte inferior se observa la escritura cuneiforme y en la superior (hecha de basalto negro) un medio relieve de Hammurabi recibiendo la Ley por parte del dios Shamash (dios de la justicia; aparece sentado). . De tema legislativo mezclado con la religión. Arte asirio: Los asirios eran personas profundamente guerreras, y sus relieves lo reflejan a la perfección. Se representan cacerías de leones, luchas, matanzas de enemigos...etc. Son bajorrelieves de piedra o alabastro. No aparecen temas religiosos. Destacan los Relieves del palacio del rey Asurnasirpal II de Asiria en Nimrud y los Relieves del palacio del rey Asurnasirpal en Nínive. Las barbas son cuadradas, muestran realismo y naturalismo. Se observan detalles de gran exactitud (cabello, melenas, ropa…). Hay movimiento, son escenas dinámicas y de variedad compositiva. Comienza a desaparecer esa frontalidad,

dejando paso a una ligera perspectiva. Expresión y dramatismo.

Ejemplos: El león herido y La leona herida. Animal vencido tiene protagonismo sobre el vencedor. Obras cumbres del arte universal. Ilustración 3. Asurnasirpal cazando leones. Siglo IX a.C.

Segunda mitad del 1er milenio: Arte persa: Los relieves persas reciben influencia de los asirios. Destacan los Relieves del Palacio de Persépolis donde se conserva Los inmoratles y los tributarios. Los inmortales representaban a soldados con lanzas de la guardia del rey; los tributarios son personajes del pueblo llano que rinden homenaje al rey llevándole tributos. Es un arte más monótono, no tiene ese sentido tan dinámico y vivo de los asirios. Personas que van a rendir homenaje al rey y aparecen en fila. Se observan luchas de animales, pero estos aparecen menos estilizados y realistas que en los relieves asirios. No alcanzan la realidad de los mismos. También se representan temas humanos relativos a escenas bélicas y cotidianas, aunque no se representan con ese aspecto sanguinario asirio. Estos relieves decoran los muros de manera repetitiva (ej: Relieve de la Guardia de los Inmortales ). Son figuras muy repetitivas, a pesar de que se observan pequeños cambios en el tocado y en la vestimenta. Destaca también el Friso de los tributarios. Monotonía, repetición y finalidad decorativa. 5. Artes decorativas. (cerámica, mosaico, orfebrería y artes textiles). - La CERÁMICA tuvo gran importancia en el arte mesopotámico como revestimiento lujoso. Destacó la cerámica vidriada (Palacio de Susa ). Las puertas de Isthar en Babilonia se recubrían con cerámica. - El MOSAICO es otro tipo de arte decorativo. En el arte mesopotámico destaca el Estandarte real de Ur . Realizado con la técnica artesanal de taracea. Posee incrustación de conchas de Nácar sobre lapislázuli. - Hay también objetos resultados de la mezcla de muchas técnicas, como las arpas de oro de los ajuares de las tumbas de Ur. Destaca el ajuar de la reina Shubad/Puabi. – ARTES TEXTILES: Destacaron en ellas los persas, sobre todo los sasánidas. Telas, bordados, tapices y alfombras. Los tejidos presentan temas geométricos, fantásticos y reales en los que predomina la simetría....