Análisis Poema 1 - Neruda PDF

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Summary

Análisis del poema 1 de Pablo Neruda. Ésta es una práctica de la prueba 1 de Español lengua A Nivel Medio para el examen final de la asignatura. En el análisis se estudia la estructura poética del poema, la cual incluye: Introducción, Tema, Estructura Externa (incluye métrica, formato del poema y va...

Description

Cuerpo de mujer, blancas colinas, muslos blancos, te pareces al mundo en tu actitud de entrega. Mi cuerpo de labriego salvaje te socava y hace saltar el hijo del fondo de la tierra.

Fui solo como un túnel. De mí huían los pájaros y en mí la noche entraba su invasión poderosa. Para sobrevivirme te forjé como un arma, como una flecha en mi arco, como una piedra en mi honda.

Pero cae la hora de la venganza, y te amo. Cuerpo de piel, de musgo, de leche ávida y firme. Ah los vasos del pecho! Ah los ojos de ausencia! Ah las rosas del pubis! Ah tu voz lenta y triste!

Cuerpo de mujer mía, persistiré en tu gracia. Mi sed, mi ansia sin límite, mi camino indeciso! Oscuros cauces donde la sed eterna sigue, y la fatiga sigue, y el dolor infinito.

Introducción - El poema comienza con “Cuerpo de mujer, blancas colinas, muslos blancos” - El autor de este poema es Pablo Neruda y se publicó en el 1924 en el poemario titulado “20 poemas de amor y una canción desesperada”. En este poemario Neruda habla sobre diferentes amores que experimentó desde su juventud. Pablo Neruda fue un poeta chileno, y nació en 1904 en Parral, Chile y falleció en el 1973 en Santiago de Chile. El nombre real de Pablo Neruda era Neftalí pero empleó el pseudónimo de “Pablo Neruda” para que su padre, el cual no aprobaba la profesión, no conociera su faceta de poeta. - Neruda pertenece al movimiento literario del Modernismo, aunque sus obras también tienen toques vanguardistas, y esto se refleja en las características de sus obras donde se identifica una gran abundancia de versificación libre y de metáforas. Junto con la recurrente aparición de la naturaleza. La abundante representación de la naturaleza en los poemas de Neruda se debe a que, desde pequeño, siempre había sentido mucho interés por la naturaleza que le rodeaba, es por eso que ésta aparece en prácticamente todas sus obras.. - Este poema, titulado poema 1, pertenece al género de la lírica y concretamente al subgénero de la poesía Tema - El tema principal del poema es la mujer y el amor no correspondido E.Externa - En cuanto a la estructura externa, el poema está compuesto por dieciséis versos distribuidos en cuatro estrofas cuartetas. Predominan los versos alejandrinos, aunque también encontramos tridecasílabos (v2 y 11) Todos los versos del poema son de arte mayor. La rima es asonante en los versos pares, mientras que en los impares es libre. El esquema de la rima es libre durante todo el poema. E.Interna - Podemos dividir el poema en dos núcleos temáticos principales. El primero lo forman los dos cuartetos iniciales (v1 a v8), en donde, el autor describe a la mujer y la situación de sexo que practica con ella, así como su desesperada atracción y necesidad de tenerla. La segunda parte está formada por los dos últimos cuartetos (v9 a v16), en donde el yo poético expresa sentimientos que demuestran que el contacto carnal no elimina sus sentimientos melancólicos, un hecho que conlleva a un estado de angustia infinita. Figuras retóricas - En cuanto a recursos estilísticos podemos encontrar varias figuras retóricas a lo largo del poema. En (v1) “blancas colinas” el autor usa una metáfora para referirse a los pechos de la mujer, sugiriendo que estos son grandes y blancos. Aquí, Neruda utiliza la imagen cromática del blanco, que se puede relacionar con la pureza y virginidad. Más tarde encontramos (v2) “te pareces al mundo” en donde hallamos un símil y donde se vuelve a usar la naturaleza para descibrir a la amada. En (v3) “Mi cuerpo de labriego salvaje te socava” encontramos una metáfora en donde el cuerpo del yo-lírico es de labrador que trabaja la tierra. La mujer es la tierra, y es generosa en este caso, ya que esta dispuesta a dejar que el hombre trabaje la tierra, que el yo-lírico la cultive, esto es una metáfora para representar el acto sexual. Justo después encontramos (v4) “saltar el hijo del fondo de la tierra”, en donde la tierra es fértil, ya que ha

sido trabajado por el cuerpo del labriego, como consecuencia salta un hijo. La tierra, la mujer, da frutos y nacen los hijos. En la segunda estrofa se explican los sentimientos de soledad que una vez sintió el yo poético, (v5) “solo como un túnel” usa una comparación para denotar cuan solo estaba el yo poético en el pasado. (v6) “en mí la noche entraba su invasión poderosa” utiliza una personificación para mostrar el miedo que sentía el yo poético de tener que pasar las noches solo. Y por eso encontró a la amada para no estar solo (v7) “Para sobrevivirme te forjé como un arma”, donde se usa una metáfora para expresar como el yo poético encontró a la amada para combatir a la soledad. (V8) “como una flecha en mi arco” y “como una piedra en mi honda” son comparaciones que Neruda usa para mostrar que ahora la amada y el yo poético se necesitan y se complementan. Ya en la tercera estrofa se usa (v9) “Pero cae la hora de la venganza”, en hay un cambio de tiempo, ya que ahora es de noche, lo que simboliza lo negativo: la angustia, la soledad, el desamparo que ya sintió en el pasado el yo poético. Es en este momento cuando neruda usa una enumeración (v10’) “Cuerpo de piel, de musgo, de leche ávida y firme” para mostrar cómo en los momentos difíciles él vuelve a recurrir a ella. Y esto se sigue mostrando en los dos siguientes versos cuando los empieza con “Ah” y los acaba con una exclamación. En la cuarta y última estrofa el amor con la amada se vuelve no correspondido, y esto se muestra (v13) “Cuerpo de mujer mía, persistiré en tu gracia” ya que el persistirá en la acción de estar con ella. En (v14) “Mi sed, mi ansia sin límite, mi camino indeciso!” encontramos otra enumeración en donde explica como esta sufriendo al no tener a la amada. Además de usar una exclamación para representar un grito de dolor. Este dolor sigue creciendo hasta que se vuelve infinito. -

Tono -

Encontramos también diferentes sinalefas a lo largo del texto como en el verso 2 o el 5 Finalmente, cabe destacar que se encuentran un conjunto de encabalgamientos a lo largo del poema, como por ejemplo entre el verso 15 y el 16.

El poema hace uso de un tono pasional durante las dos primeras estrofas, cuando aún está con la amada y pesimista en las dos últimas cuando el amor ya no es correspondido.

Yo poético y la amada - La relación entre el yo poético y la amada en este poema es pasional al principio ya que se describe vívidamente sus relaciones sexuales y triste al final ya que la amada no corresponde el amor del yo poético.

Palabras - Los tiempos verbales son principalmente en presente (v2) “Te pareces al mundo” aunque también encontramos verbos en pasado (v5) “Fui solo como un túnel” - Encontramos dos campos semánticos principales, el de la naturaleza (colinas, salvaje, pájaros, piedra, musgo, rosas…) y el de las sensaciones (dolor, triste, ausencia, fatiga…) - Los adjetivos a lo largo del poema se suelen usar para describir la pureza de la amada (v1) “blancas colinas, muslos blancos”

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En relación al tipo de frases, encontramos frases compuestas yuxtapuestas unidas por nexos. Como por ejemplo, en el verso 4 “Fui solo como un túnel. De mí huían los pájaros”.

Vocabulario - El vocabulario usado a lo largo del poema no es generalmente complejo, ya que la dificultad se encuentra en la comprensión del dolor que el yo poético siente por causa del amor. - Cabe destacar como se repite los sentimientos de dolor y el cromatismo oscuro para representar los momentos sin la amada Conclusión - El poema es vigente ya que el amor no correspondido es un tema vigente en todos los tiempos ya que siempre habrá gente que sea rechazada. - La finalidad del autor es describir uno de sus amores, en concreto uno que no fue correspondido. - En el poema podemos ver como Neruda se mantiene fiel a su estilo utilizando muchas metáforas y a la naturaleza para describir muchas acciones y sentimientos. Además de una versificación libre. - La audiencia de este poema es una audiencia joven que pueda sentirse relacionada con el deseo de estar con la amada del yo poético. - El poema tiene poca musicalidad debido a la escasa aparición de sinalefas o encabalgamientos. Aunque si que es verdad que hay unas cuantas exclamaciones....