Cine como arte visual - Nota: B PDF

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datos importantes sobre el cine ...

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INE EL CIN E COMO AR ARTE VISU SUA TE VI SU AL DOCENTE: NANCY CASAS DE LI

SESIÓN 13

EL CIN CINE E COM OMO O AR ARTE TE VISU VISUA AL

Qué son las artes visuales? La denominación surge tras la Segunda Guerra Mundial, para nombrar a las artes que implican una percepción visual. Porqué el cine es arte visual? Por los elementos que intervienen en el Pintura (pigmentos de color que se aplican en la superficie) la Fotografía (luz sensible), sonido, las imágenes en movimiento, principal expresión cultural de nuestro tiempo, es decir el empleo de otros recursos y lenguajes.

¿ QUÉ EESS EL CIN CINE E? • Es la técnica de proyectar fotogramas en forma rápida y sucesiva, para crear la sensación de movimiento (video, película o filme) los límites son fluctuantes. • Considerado como el Séptimo Arte, expresa un lenguaje, una opinión, ideas, sentimientos y emociones. • El espectador realiza todo el proceso de comprensión, interpretación, asimilación, respuestas o reacciones emocionales, extrae de la obra un sentido propio. • El Cine es cultura popular, arte y espectáculo, por ello no podemos de dejar de tener en cuenta que las formas de presenciar el cine han cambiado sustancialmente, antes se veía una película y, talvez, ya no se volvía a ver, quedaban los recuerdos, incidía en la conducta.

• Hoy en día todo es rápido, vertiginoso, las películas se ven en pequeñas pantallas, mientras se realizan otras actividades, el recuerdo es poco duradero, se desestima la reflexión sobre la imagen. • Ahora es la televisión la que incide realmente en la sociedad, aporta cultura y costumbres, crea movimientos de opinión y comportamiento. • El Cine como medio de comunicación, utiliza técnicas, para descubrir e interpretar los mensajes, pero hay que analizarlo con ojo crítico, valorarlo como contador de historias, transmisor de valores, portador de arte y conocimientos. Está demás afirmar que debido a las cambios vertiginosos por el desarrollo de los formatos audiovisuales integrados al internet y a los dispositivos de telefonía móvil, se tiende a la unificación de éstos pero también a su decadencia.

• Porqué el cine es arte? • Cuando impregna de belleza una obra, cuando armoniza el caos e infunde en los espectadores deleite espiritual y porque requiere de la vista y del oído para su disfrute. (Flores, A. et. Al. 2009) Asimismo expresa percepciones y sensaciones que solo pueden ser explicados de ese modo. • Ricciotto Canudo, teórico del cine, lo clasificó como séptimo arte por ello puede ser visto de dos maneras: • Popular, cuando la sociedad genera en ella respuestas a sus necesidades reflejando sus costumbres y tradiciones. • Académico, se aprende en las escuelas, universidades, siguen reglas estéticas y teorías establecidas.

• Porqué es cultura? • Porque transmite criterios culturales de una sociedad determinada (costumbres, reglas, maneras de ser, códigos, etc.) toda la información y habilidades que posee un ser humano al desarrollo de su conocimiento. • Porqué es entretenimiento? • Cuando satisface las necesidades de ocio de los espectadores, sus deseos de entretenimiento, éstos no ocultan sus sentimientos, dejándose llevar por la risa, llanto, terror, ira, compasión, pasión, amor o el odio. • Actividad importante como trabajar o convivir, por ello los cineastas utilizan muchos recursos para generarlo.

REF EFE EREN ENC CIA IASS HIS HISTTÓRI RICA CA CASS DE DELL CIN INE E • Thomas Alva Edison, es el creador del kinestoscopio, precursor del cine actual. • La historia comienza con los hermanos Lumiere en 1885, Siglo XIX, cuando proyectan públicamente, la salida de obreros de una fábrica francesa en Lyon. • Fue George Méliès quién inventó el espectáculo cinematográfico aplicando técnicas teatrales, efectos especiales y ciencia ficción, Viaje a la Luna 1902. • En 1927, se estrenó la primera película con sonido, El cantante de jazz. Ese mismo año aparece el doblaje.

• En 1935, se hizo la primera película a color, la Feria de la vanidad. • En 1999, se implementa el Sistema DLP (Digital)y, en el 2000, la Guerra de las Galaxias se rodó sin un solo rollo. • https://www.youtube.com/watch?v=vSJDIwJrN5E

• LA SERIE MUYBRIDGE 1887 - FILADELFIA

• CABALLO EN MOVIMIENTO

• CHARLES CHAPLIN , CARACTERIZADO COMO EL GRAN CHARLOT

• REFLEXIONES DE CHARLES CHAPLIN • Mirada de cerca la vida parece una tragedia; • Vista de lejos, parece una comedia. Nunca te olvides de sonreír, • Porque el día que no sonrías será un día perdido. • La vida es una obra de teatro que no permite ensayos. • Por eso canta, ríe, baila, llora y vive cada momento • Antes de que baje el telón y la obra termine sin aplausos • Hay que tener fe en uno mismo. Aún cuando estaba en el orfanato, o recorría la calles buscando que comer, me consideraba el actor más grande del mundo. • La vida es maravillosa. .. si no se le tiene miedo. • Sin haber conocido la miseria, es imposible valorar el lujo. • Más que maquinaria necesitamos humanidad ,y más que inteligencia amabilidad y cortesía. Fui perseguido y desterrado • Pero mi único credo político siempre fue la libertad

EL CIN CINE E PER PERU UANO • El cine silente fue el primero que se proyectó en el Perú, con la presencia del presidente Nicolás de Piérola. • En 1900 llegó el cinematógrafo, se inauguran cines, que se situaron en la Plaza Sn. Martín y en la calle Boza, todos ellos en Lima. • En 1911, se inauguró el cine peruano con el documental “Los centauros peruanos”. • En 1926, se proyecta la películas “Páginas heroicas” sobre la Guerra del Pacífico. • En 1927, Enrique Cornejo produjo Luis Pardo y un año después la “Perricholi” en el Teatro Colón. Productora Patria Films, filma los abismos de la vida, Alberto Santana “Las chicas de jirón de la unión”.

• En 1928, llegó al Perú Manuel Trullen camarógrafo que va a filmar todas las películas peruanas entre 1931 y 1943, la mayoría documentales. • En 1934, nace el cine sonoro con la película “Resaca” incluyendo sonido óptico, grabado en el mismo celuloide. • Actualmente existen muchas productoras nacionales que evidencian cierto éxito con sus películas. • El cine es un negocio rentable que mueve millones de dólares en el mundo, pero en nuestro país, pese a tener las entradas más baratas del promedio no somos una cultura consumidora de estos productos, aunque se evidencia un crecimiento. • Durante muchos años se vivió un centralismo limeño cinematográfico, por la mayoría de la salas existentes (79%) y un (21%) en provincias, entre ellas Trujillo.

• Hoy en día, se muestra una variedad de salas de proyección en cuanto a su tamaño, formato y programación, creándose alternativas para los espectadores y competencia entre las empresas lo que significa una constante renovación. (Bedoya 2009 – p. 233) • El cine reconoce nuestro carácter pluricultural y multiétnico, y muestra la problemática pero también hace de punto de encuentro histórico, económico y territorial evidenciando la diversidad cultural de nuestros pueblos. • En ese sentido, según los analistas el cine peruano visualiza a veces el sentido sociológico del Perú en desmedro de lo artístico.

AN ANÁ ÁLIS LISIS IS Y A AP PRE REC CIA IAC CIÓ IÓN N DE LA OBR OBRA A CI CIN NEMATOGR GRÁF ÁF ÁFIC IC ICA A • ERWIN PANOFSKY • Historiador de Arte y Ensayista alemán, define tres momentos del acto interpretativo de las obras en su globalidad: • Primer nivel o pre-iconográfico, es descriptivo y contesta a la pregunta ¿qué veo? Interpretación primaria de lo que se ve. • Segundo nivel iconográfico que se refiere a la cultura de las imágenes, a través de la cultura. • El tercer nivel o iconológico, que viene a ser la interpretación intrínseca de la obra, lo que el creador nos quiere decir.

VANG ANGU UARDIA DIASS AR ARTÍS TÍS TÍSTIC TIC TICAS AS EN EL CIN CINE E • Las vanguardias artísticas en el cine, se dieron al igual que en la plástica, destacarían el Impresionismo, imágenes que reflejan la emotividad y la naturaleza, el expresionismo en Alemania (películas de terror, exageran la realidad para dar mayor intensidad a las emociones “Nosferatu” 1922 ) y el Surrealismo en Francia, basado en el Psicoanálisis de Freud y en los sueños, “ El perro andaluz”-1929 Dalí-Buñuel, también podemos encontrar películas abstractas o constructivistas (Rhytmus 21 (1921, Rhytmus 23, 1923, Hans Richter, Walter Ruttman, Berlín, sinfonía de una gran ciudad) en algunos casos casi como antecedentes de los actuales videoclips.

AS ASPE PE PEC CTOS GENÉRIC ICOS OS

• Los géneros cinematográficos se clasifican en : • Cine género independiente, lo realiza una productora no comercial. • Cine de animación o de dibujos animados • Cine documental, tomados de la realidad • Cine experimental, es el más artístico • Cine de autor, el director toma las decisiones.

• WALL-E – Película de animación Andrew Stanton 2008 – La humanización de lo artificial y la deshumanización de lo humano.

• ERIN BROCKOVICH, basada en una historia real, contaminación de agua por empresas de gas y electricidad. El me nombró Malala

• CASABLANCA, era una ciudad a la que se llegaba huyendo de nazismo, llegar era fácil, pero salir imposible, especialmente si el nombre del fugitivo figuraba en la lista de la Gestapo, Víctor Laszlo era un líder checo y héroe de la resistencia, cuya única esperanza es el dueño del Rick Café, Rick Blaine, antiguo amante de su mujer Lisa. Ésta se ofrece a quedarse a cambio de la libertad para sacar a Laszlo del país. Rick elegirá entre su propia felicidad o el idealismo que rigió su vida en el pasado. Michael Curtis 1942.

• Alguien tiene que ceder, género comedia romántica, EE.UU.

• El cine experimental cuyo objetivo es la investigación cinematográfica

• El cine documental: la base de datos son tomados de la realidad, se utilizan textos, sonidos, todo bajo el punto de vista del autor. Asimismo se visibiliza las diferentes problemáticas que enfrentan las diferentes culturas que existen en nuestro país.

• Cine de autor “ El cisne negro” Darren Aronofsky (2010) ejemplo de obsesiones desmedidas

CL CLAS AS ASIF IF IFICA ICA ICACIÓ CIÓ CIÓN N POR SU ES ESTIL TIL TILO O • Drama : conflicto entre los protagonistas, o de él con su entorno • Comedia: Cine de humor o entretenimiento • Acción: Interacción moral entre el bien y el mal. • Aventura: Contiene situaciones de peligro y riesgo • Terror: Provoca tensión, miedo y sobresalto en la audiencia. • Ciencia ficción • Cine romántico • Cine musical • Cine de melodrama, catástrofe, Thriller o suspenso y de Fantasía

• Cine melodramático

Cine musical

• Cine de suspenso Harry Potter , Ángeles y Demonios

• Cine de Ciencia ficción

• CINE DE AVENTURA: Indiana Jones, Piratas del Caribe, La Momia

LA DIR DIRE ECC CCIÓ IÓ IÓN N

• Llamado también realizador, es la persona que dirige una película, diseñador creativo, artista audio visual, da instrucciones a los actores, decide la puesta de cámara, supervisa el decorado y el vestuario y todo lo necesario para llevar a buen término el rodaje. • Es el responsable de plasmar en imágenes los contenidos del guion de la película o de un programa de televisión.

• Steven Spielberg, Woody Allen, Quentin Tarantino, Ron Howard

• Martin Scorsese EE.UU. “ Taxi Driver” Gonzáles Iñárritu “ Amores perros” Alfred Hitchcock “ Los pájaros”

• JAMES CAMERON “Avatar” TIM BURTON “ Alicia en el país de las maravillas”

PR PROD OD ODU UCC CCIÓ IÓ IÓN N CI CINE NE NEMA MA MATTOG OGR RÁFICA

• Es el profesional audiovisual que utiliza las técnicas y los instrumentos metodológicos más actuales y con creatividad, encargado de la producción, es el empresario cinematográfico. • Encargado del control del reparto y de la selección del equipo artístico; de la financiación, del contacto con los publicistas y distribuidores para la difusión de la obra.

• DINO DE LAURENTIS: El silencio de los inocentes y King Kong

EL ACTOR • Es la persona que se dedica a la actuación, la investigación personal que hace el actor para representar un personaje, cargada de una intención que permite que el observador se estimule y logre recibir el mensaje en su totalidad, es quien ejecuta la acción, la mujer que se dedica a esta profesión se le llama actriz. • El actor que interpreta, realiza una traducción de un lenguaje literario para la escena (traductor de las propuestas del escritor), por medio de sus acciones físicas, su principal material de trabajo está entre el personaje y el público. Cuando no lo hace, el actor crea a partir de sí mismo, mímica y ballet la utilización corpórea y enérgica de la escena creando una representación personal.

EL GUI GUIO ONIS NISTTA • Es la persona que crea un proyecto de película, tiene un talento innato para escribir, requiere de mucha preparación, trabajo y paciencia. • Su esfuerzo radica en organizar de manera armoniosa toda la secuencia de la película (imágenes, escenarios, música, sonidos y diálogos). • Puede ser un guion original, adaptado o también una obra literaria. • Stanley Kubrick “ resplandor” y George Lucas “Stars Wars IV”.

AN ANÁ ÁLIS LISIS IS ESTR STRU UCT CTU URAL EL AMBIENTE ESCENOGRÁFICO Es el ambiente donde transcurre el tiempo del film, reproduce los escenarios, tanto para la simulación de espacios reales como los fantásticos. Conocemos lugares, ambientes, épocas gracias a la recreación que de ella nos ofrecen determinadas películas. Se reproducen maquetas, reproducciones a escala que son integradas por efectos o trucos.

• Los miserables Tom Hooper 2012 - La teta asustada Claudia Llosa

LOS PERSONAJES • Pueden ser ficticios, alienígenas, dioses u objetos inanimados, basados en novelas, seres humanos que aparecen en la obra cinematográfica. • Reúne un conjunto de rasgos físicos, psicológicos y morales prefijados y reconocidos por el espectador en base a su calidad histriónica. • Protagónico: es el personaje principal • Antagónico: es el que se opone a que el protagónico logre su objetivo, el mal como fuente de fascinación pone barreras (miedo, maldad). • Secundario: Son los cómplices del protagonista o de antagónico, y los extras , la gente del bar, las calles, soldados, ejército, muchedumbre.

• ARGUMENTO : • Sucesión de hechos o acciones relacionados entre sí constituye el núcleo principal de una película. • IDEA CENTRAL: • De donde partimos y qué queremos contar, es la idea en la que gira toda la trama de la película. • “La habilidad de expresar una idea es tan importante como la idea misma”. Aristóteles....