Dissertation méthodologie , l\'oeuvre de polyclète, un tournant dans l\'histoire de l\'art grec PDF

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devoir de L2 Histoire de l'art : dissertation sur l'oeuvre de Polyclète dans l'histoire de l'art grec...

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ROMMELAËRE Léa, L1 hist histoire oire de l'art – anthropologie, [email protected] Dissertati Dissertation on L’œuvre de Polyclète : un tournant dans l’histoire de la sculpture grecque Polyclète est un sculpteur grec originaire d’Argos ayant vécu de -480 à -420 environ. Il est spécialiste des statues d'athlètes en bronze. Il s’imprègne de la tradition de sculptures athlétiques, célèbre en Argolide. Ainsi, il se fait une parfaite connaissance du corps musclé nu. Il réalise notamment des statues pour le sanctuaire d'Olympie entre -460 et -450 ainsi qu'une Pallas Athéna chryséléphantine pour le sanctuaire d'Argos. C'est un artiste, mais également un théoricien de l'art. Son œuvre s’inscrit dans la période de la statuaire grecque dite classique, après les périodes dites archaïques et hellénistiques. Il a réalisé de nombreuses œuvres comme par exemple le Doryphore vers -440 et le Diadumène qui sont deux statues importantes de l’histoire de l’art grec. Il est un des sculpteurs grecs les plus connus et un des plus grands artistes de son temps, malgré le fait que ses prédécesseurs n’apprécièrent pas tous son application récurrente des mêmes normes et que certains lui reprochèrent d'être trop répétitif. Quelle influence Polyclète a-t’il eue sur la sculpture grecque ? Nous allons nous intéresser aux références qu’il instaure en étudiant le canon et le contrapposto. I) Polyclète instaure des références en matière d’esthétique : le canon Avant lui : ordre dorique, pas d’artiste connu, Kouros et Korè : rigidité, puissance, force, musculature imposante, pas d’émotion ni de mouvement, peu de détail, statues votives et pas décoratives, offrandes.

Copie de Polyclète, Le Doryphore, marbre, Naples.

- canon = règle prise comme élément de référence – un canon établit le modèle des autres pièces à venir = « modèle » – Le Canon, traité sur la sculpture écrit par Polyclète au V° siècle avant J.-C. Qui établit les rapports de taille entre les différentes parties du corps, travail approuvé par Aristote – ouvrage qui perdure durant toute l'Antiquité. – Pas la volonté de représenter et/ou d’imiter la réalité mais celle de créer une œuvre la plus esthétique et rationnelle possible. Le Doryphore (=le porteur de lance)est un second nom : la statue était nommée par les grecs le canon, en référence au fait qu'il soit un véritable modèle de sculpture, « statue dont toutes les parties seraient entre elles dans une proportion parfaite » (Polyclète), chef d’œuvre incontestable à son époque, statue qui a fait sa gloire - module de base réel fourni par la largeur du doigt : les proportions sont calculées à partir de cela : largeur x 4 = palme = largeur de la main - toutes les dimensions sont calculées en suivant des rapports précis - permet de déduire la taille d’une partie de la statue et sa taille globale - tous les sculpteurs se basent sur ces calculs pour réaliser leurs œuvres et ce jusqu’à l’Antiquité - Polyclète a instauré des règles communes relatives aux dimensions et aux proportions qui permettent d’obtenir une sculpture uniforme et agréable, harmonieuse – compatible à l’idée de mesure si importante pour les grecs : la mètris – canons de beauté : créer du beau, de l’idéal – comparable ou égal au nombre d’or (1,618...) → rapport entre la grande partie et la petite partie d'un objet coupé inégalement en deux = rapport entre le tout et la grande partie → proportion divine ou dorée, nombre qui établit la beauté (exemple des rectangles d'or), recours à un système de nombres – Homme de Vitruve de Léonard De Vinci réalisé vers 1490 inspiré du canon de l'architecte Vitruve influencé par Polyclète : longueur de la tête → taille = 8 x longueur de la tête

II)

Polyclète amène la position du contrapposto dans la sculpture grecque.

- contrapposto = position debout dans laquelle tout le poids du corps repose sur une seule jambe, l’autre jambe est légèrement pliée = déhanché – Le Doryphore de Polyclète est la première statue ayant une telle attitude : jambe rejetée en arrière, le talon relevé, les orteils au sol – Sa position est telle qu’elle permet l’accentuation de certains muscles : elle ne veut pas que suggérer un mouvement – Le Diadumène, vers -430, dont la position corporelle est plus accentuée que celle du

Doryphore

Praxitèle, Satyre au repos, 130 ap. J.-C. , marbre, musée des Capitoles, Rome

Michel-Ange, Le David, 1504, marbre de Carrare, Florence.

– le mouvement accentué du torse et le début du mouvement vers la droite donnent au personnage une tridimensionnalité qui contraste avec la rigidité partielle de la face de la statue – des exemples de statues antérieures en bronze qui ont influencé le sculpteur – mais la pose lui est le plus souvent attribuée – elle devient alors un modèle pour les sculpteurs, qui reprendront cette posture corporelle – → encore l'idée du canon instauré par Polyclète – position dominante tout le V° siècle avant J.-C. – Praxitèle s'en émancipe au VI° siècle en donnant plus de déséquilibre à ses statues → Satyre au repos, 130 après J.-C. – le contrapposto donne un air de liberté au personnage représenté, une attitude paisible, calme, mesurée et détendue, une sensation de repos et de bien-être visible s'en émane – Position d’équilibre – Equilibre entre mobilité et immobilité, attitude statique et mise en mouvement du corps, – donne a la statue une amplitude qui s'oppose radicalement à la fixité de la statuaire archaïque ou égyptienne par exemple – anatomie idéale et très réfléchie – chiasme polyclétéen = compenser le déhanché par une torsion inverse des épaules → contrapposto rendu plus subtil par le mouvement inverse des épaules : contrapposto « revisité », modifié par Polyclète afin d’y ajouter sa touche esthétique, sa marque. – animation du personnage – abstraction → posture peu réaliste – Michel-Ange (1475-1564) reprend le contrapposto de Polyclète, et s'en inspire notamment pour sculpter le David en 1504 ou La Pieta Rondanini en 1564.

Après lui : Second Classicisme, Alcamène, Style riche, Léocharès, Scopas, Praxitèle, art hellénistique, rendu des émotions, positions très expressives, détails foisonnants, statues qui servent à décorer les habitations et les jardins.

Polyclète est un artiste qui a profondément influencé l’art grec et tout particulièrement la statuaire. En effet, il instaure des règles en matière d’esthétique concernant la beauté absolue des œuvres sculptées à son époque dans son traité Le Canon. Ces recommandations seront suivies ou pas par ses successeurs mais elles ont eu une grande importance puisque des œuvres contemporaines et postérieures les appliquent. De plus, Polyclète réintroduit dans la statuaire grecque du V° siècle avant J.-C. la position du contrapposto. Ce déhanché pourtant fréquent avant lui connait une revisite importante par le biais du chiasme polyclétéen et perdurera lui aussi comme le prouvent les œuvres de Michel-Ange par exemple. Pour ces raisons, nous pouvons donc dire que l’œuvre de Polyclète est un tournant dans l’histoire de la sculpture grecque.

Sources : • Albert CHATELET, Bernard Philippe GROSLIER, Histoire de l’art, naissance de l’art de la préhistoire à l’art romain, références Larousse arts et littérature, 1985. • Roland MARTIN, L’art grec, Livre Poche Encyclopédies d’aujourd’hui, La pochotèque, 1994....