Lo siniestro y lo macabro en El extraño mundo de Jack (Versión 2) PDF

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tb 1 del año 2021 - 2 respecto a forrest gump...

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Título: -

La estética de lo siniestro y lo macabro en “El extraño mundo de Jack” de Henry Selick. Problema de investigación:

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¿Cómo la propuesta estética de Tim Burton presenta elementos siniestros y macabros en la película “El extraño mundo de Jack”? Objetivos de la investigación: Objetivo general:

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Analizar los elementos siniestros y macabros presentes en la propuesta estética de la película animada “El extraño mundo de Jack”. Objetivos específicos:

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Identificar la presencia de las características de lo siniestro en la película seleccionada. Identificar la presencia de las características macabras dentro de la estética en la película. Justificación: En la actualidad, las producciones cinematográficas animadas aceptan un contenido audiovisual con una estética más dúctil. Se podría decir que los estándares anteriormente marcados por la estética en las películas animadas infantiles de la mega empresa del entretenimiento mundial, la compañía Disney, ya no ocupan gran parte dentro de las historias. Tim Burton, director de cine, productor y escritor estadounidense, en sus producciones filmográficas animadas, no busca cumplir un estándar, sino la individualidad de sus personajes que a través de sus buenas intenciones y actuando para un bien común desde su propio punto de vista, nos transmiten muchas enseñanzas como espectadores al lograr identificarnos con algún personaje. También con el uso elemento de la estética que, en el caso de Burton, se vuelve más macabra y siniestra, nos compenetramos con la trama compuesta de colores oscuros y poco vibrantes que despiertan nuestra curiosidad, lo que separa al estilo de este director de las películas asociadas a este género. Por ello, queremos identificar y analizar con profundidad la presencia de estas características estéticas (siniestras y macabras) dentro de “El extraño mundo de Jack” a través de los elementos utilizados en el film que hacen que Tim Burton sea conocido como uno de los cineastas más originales que ha pasado por Hollywood.

ESTADO DEL ARTE Rodrigo Barbadillo: 1) Gonzales, A. (2012). Tim Burton: genio escalofriante. Espacio Diseño. Recuperado de: https://espaciodisenoojs.xoc.uam.mx/index.php/espaciodiseno/article/download/1176/11 74 Resumen: El estudio describe las diferentes técnicas utilizadas a lo largo de la carrera de Tim Burton aplicadas en sus diferentes producciones. Cabe resaltar, que el mundo nacido desde la mente de Tim Burton implica un proceso para su ejecución; sin embargo, cada obra cinematográfica finaliza en una revolucionaria innovación en la industria del cine. Esto se debe a la complejidad de integrar sus métodos realizados para darle vida a las historias que ha creado, sobrepasando las expectativas que se tenía antes. El innegable sello de Burton en cada producción y el detalle de cada personaje son reconocibles en sus diversos trabajos.

Justificación: El estudio aporta el diseño de los mundos creados desde las perspectivas de Tim Burton, una visión de universos escalofriantes y siniestros. Asimismo, las bases simples, sus fascinantes métodos y la complejidad de integrarlos a estos mundos de una manera natural sin que pierda cada detalle. Este proceso y sus principales características son fundamentales para el análisis del presente trabajo.

2) Espinos, P. (2012) . Tim Burton y el Expresionismo. Centro de estudios de la ciudad de http://www.palomaespinos.com/wpla Luz. Recuperado de: content/uploads/2012/12/Tim-Burton-y-el-Expresionismo_Paloma-Espinos-Escuder.pdf Resumen: El presente estudio describe al arte del director Tim Burton basado en iconos pictóricos del expresionismo y como ha logrado expresar emociones, sentimientos y sensaciones a través de la pantalla, catalogado sus obras dentro de la estética siniestra. Se describe como el director Tim Burton ha recurrido al movimiento artístico del expresionismo plasmado en sus personajes y escenarios.

Justificación: La presente tesis contribuye a comprender el desarrollo de Tim Burton, así como otros cineastas, en la utilización de los aportes y su integración del movimiento expresionista de manera que les han ayudado para expresar su arte y formar una base sólida en la estética de sus personajes.

Andrea Lozano: 3) Oneto,A. (2021). La estética y la narrativa de lo macabro y lo siniestro como propuesta dentro de la filmografía animada infantil desde El extraño mundo de Jack (1993), El cadáver de la novia (2005) y Frankenweenie (2012) de Tim Burton. Tesis para optar al título profesional de Licenciado en Comunicación Audiovisual y Medios Interactivos. Universidad peruana de ciencias aplicadas. Recuperado de: https://repositorioacademico.upc.edu.pe/handle/10757/656509 Resumen: La presente tesis nos comenta acerca de la llegada de Tim Burton a la industria cinematográfica. Antes los personajes animados, el bueno y el malvado, estaban muy estereotipados creando una situación que no corresponde a la sociedad actual . A partir de esto se busca analizar lo siniestro y lo macabro en el mundo de la animación infantil basándose en las películas más conocidas del cineasta ,Tim burton, entre ellos : El extraño mundo de jack, Frankenweenie y El cadaver de la novia ,además de analizar las distintas historias y personajes en sus respectivas películas.. Justificación: Considero que este artículo será indispensable en nuestra investigación acerca de lo siniestro y macabro en la película de ‘‘El extraño mundo de jack’’, ya que nos ayudará a poder identificar cómo los elementos estéticos que tienen características siniestras y macabras pueden crear una conexión con el espectador y percibirse bellas a pesar de no cumplir con los estereotipos socialmente ‘‘adecuados’’.

4) Paredes, A. (2020). La creación de un estilo cinematográfico: El cine de Tim Burton. Trabajo para la obtención del título de comunicación audiovisual. Universidad de Extremadura. recuperado de :https://dehesa.unex.es/bitstream/10662/11610/1/TFGUEX_2020_Paredes_Zazo.pdf Resumen: En este trabajo de fin de grado, se analizará las características de las obras del cineasta, Tim Burtom. Observaremos como este personaje utiliza la influencia del expresionismo aleman,el cine clásico de terror y sus propias vivencias para generar películas que rompen taquillas a pesar de tener un humor negro y no ser convencionales . Por otro lado se pondrá en examinara el lenguaje audiovisual de sus obras las cuales han generado que otros cineastas se inspiren en ellas y se consideran autores ‘‘posmodernos’’. Justificación: Este trabajo de fin de grado será de mucha ayuda para el desarrollo de nuestro trabajo, ya que podremos reconocer los elementos siniestros en la filmografía ya sea a través de la construcción de sus personajes, ambientación de la escena, y la composición sonora, que juntos resultan la mezcla perfecta entre lo fantástico y lo real para un público tanto adulto como infantil. Finalmente nos ayudará a comprender el lenguaje audiovisual de sus obras.

Olenka Rodríguez: 5) Solaz, L. (2003). Tim Burton y la construcción del universo fantástico. Tesis doctoral para optar al título de Licenciado en Filología. Universidad de Valencia, España. Recuperado de: https://roderic.uv.es/handle/10550/15280 Resumen: La tesis estudia las diversas características de la obra del director y escritor estadounidense Tim Burton, pues es considerado uno de los cineastas más influyentes y originales en el mundo audiovisual en la actualidad. En el texto, se pone en relación su obra cinematográfica y su biografía, ya que se considera que su gran éxito dentro de la industria hollywoodiense, parten de la experiencia vital y de los elementos que conformaron su educación sentimental. Y como resultado, una auténtica poética visual con constantes estéticas y temáticas admiradas en la historia de la cinematografía. Justificación: Considero que esta tesis será de mucha ayuda para elaborar nuestro trabajo de investigación, pues el texto presenta un análisis de las películas de Tim Burton, las cuales incluyen la identificación de su espíritu romántico, de su atmósfera e iconografía características, y sobre todo, de la estética de lo siniestro y de su macabro sentido del humor en “El extraño mundo de Jack”. 6) Faure, A., Calderón, D. y Gustems, J. (2020). Lo siniestro en el audiovisual: caracterizaciones sonoras. Universidad de Barcelona, España. Recuperado de: https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?código=7782822 Resumen: En este artículo, se estudia el sonido, la música y la ausencia de esta en la caracterización de las escenas audiovisuales, tanto en la trama argumental como en los personajes de cada escena con estética de lo siniestro. Asimismo, se estudia también cómo las emociones de los espectadores son manipuladas a gusto del director a través del sonido. Además, se explica cómo el uso del sonido en la cinematografía ha ido evolucionando en relación a la aceptación social del mal y la fealdad en sus múltiples facetas en los productos estéticos del siglo XX hasta la actualidad. Justificación: Este artículo será de mucha ayuda para nuestro trabajo porque se hace un repaso de los principales recursos sonoros empleados en la caracterización del mal en las películas, en forma de conflicto, personaje e inclusive sentimiento, mediante un análisis sonoro de ejemplos audiovisuales de las últimas décadas con estéticas de lo macabro y siniestro. Los resultados que obtendremos del análisis del sonido, después de la lectura de este artículo, nos enseñará a distinguir las evoluciones estéticas, tendencias y perfiles sonoros de lo siniestro en el espacio fantástico de la puesta en escena de “El extraño mundo de Jack”, donde la música compuesta por Danny Elfman se convierte en uno de los elementos fundamentales de la expresión dramática.

Pierina Espinoza: 7) Ramírez, A. (2014). Entre lo maravilloso y lo siniestro de la puesta en escena del cine fantástico de Tim Burton. Tesis para obtener el título de licenciado en ciencias de la comunicación en la Universidad Nacional Autónoma de México. Recuperado de: https://ru.dgb.unam.mx/handle/DGB_UNAM/TES01000719742 Resumen: En la filmografía de Tim Burton casi siempre encontramos seres sobrenaturales, mundos singulares y un ambiente característico que se diferencia visualmente de otros cineastas del género fantástico. Esta tesis tiene como finalidad explicar de qué manera este director une las convenciones y ciertos elementos no específicos del cine en la puesta en escena de sus películas. Justificación:Esta investigación nos puede ayudar a identificar elementos no específicos que destacan en las obras de Tim Burton. Asimismo, aprenderemos a diferenciar el horror del terror. 8) Aguiar, L. (2011). La influencia del expresionismo alemán en la filmografía de Tim Burton. Tesis para obtener el título de licenciado en diseño y comunicación visual. Recuperado de: https://ru.dgb.unam.mx/handle/DGB_UNAM/TES01000677940 Resumen: Esta tesis nos muestra un panorama general de cada película de Tim Burton, donde se encuentran elementos y cualidades del expresionismo alemán tanto en escenografía, iluminación y maquillaje. La estética de las películas que maneja este director suele mostrar ambientes sombríos y diseño de personajes extraños, por lo que es normal que los jóvenes y niños se sientan atraídos hacia ellas, sin embargo, no pueden distinguir el estilo que se va creando. Justificación: El estudio de los escenarios fantásticos y diseño de sus personajes nos ayudará a analizar más a fondo una serie de características que merecen una mayor atención.

Luis Patiño: 9) Cortés, I. (2019). El expresionismo cinematográfico en Pesadilla antes de navidad (NIGHTMARE BEFORE CHRISTMAS). Cine Recobrado. Recuperado de: https://www.cinerecobrado.cl/single6.html Resumen: Pesadilla antes de navidad es una película que podría considerarse como un ejemplo de cine expresionista contemporáneo. El presente artículo analiza la película desde una serie de características propias de la corriente expresionista Justificación: El presente documento brinda un análisis de la “Pesadilla antes de navidad” (o “El extraño mundo de Jack”) desde la vertiente expresionista. Es a partir de esto que podríamos ampliar las bases para una investigación sobre lo siniestro en los elementos de “Nightmare before christmas”. 10) Costa, J. (2014). La stop-motion como ejército de resistencia. La tardía Edad de Oro de una técnica anacrónica. Con A de animación. Recuperado de: https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=4798526 Resumen: En el presente artículo, El crítico Jordi Costa, da un análisis sobre la técnica del stop-motion a través algunas de las películas más representativas realizadas con la técnica (Además de mencionar sus inicios en efectos especiales) mientras indaga en los motivos por los cuales en stop-motion se mantenga en el mercado a pesar del avance de la animación digital. Justificación: Dado que el trabajo se enfoca en la estética particular del “Extraño mundo de Jack”; se consideró importante profundizar en la técnica usada para su realización. Así mismo, el ver las características propias de su medio (Animación en stop-motion) puede ayudar a profundizar en su efecto en el público....