Resumen Ladrón de Bicicletas De Sica PDF

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UN RESUMEN VITAL PARA USTED, DE LADRÓN DE BICICLETAS, DEL ENORME DE SICA. SUMÉRJASE EN ESA BELLÍSIMA LECTURA...

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Ladrón de Bicicletas – Victorio de Sica (1948)

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Italia en 1948 estaba marcada por las elecciones, el desempleo y la recuperación económica, donde los barrios marginales y humildes estaban marcados por el desempleo. Esta película se caracteriza por poseer un MONTAJE TRANSPARENTE al igual que sucede con el cine clásico y las películas de Hollywood, pero hay una modificación en la enunciación porque se da en la manera de pensar la historia donde ya no hay una lógica de causa— efecto por el Holocausto. Tiene, al igual que todas las películas del neorrealismo italiano, una ESTRUCTURA ITINERANTE donde se instaura la idea del VAGABUNDEO, ya que los personajes deambulan como por estaciones, y EL CONFLICTO ES PEQUEÑO porque no importa eso, sino que importa transmitir a un sujeto errante y perdido en el medio de la sociedad. Hay un OPISIGNO porque el relato esta puesto en lo que los personajes ven y es por ello que, el plano se carga de tiempo ya que cada vez que haya un manejo del tiempo se trata de manejar la realidad propia de este movimiento del cine. Esta película marca una clara ruptura respecto del Cine Clásico en varios aspectos, pero a su vez mantiene muchos otros por el hecho de que el cine moderno no es una ruptura sino una evolución y mucho de esos elementos que se conquistaron en el cine clásico se tratan de mantener en el cine moderno: CINE CLÁSICO CINE MODERNO Planos del inicio que sitúan el espacio y - El uso de actores no profesionales a lo largo de mucho movimiento de los personajes. Se todo el film y se puede ver en el doblaje de la trata de situar al hombre en el ámbito en el película, porque estos no hablaban bien el que se desarrolla. español. La música extradiegetica como banda - El montaje es mediante fundidos para fusionar sonora es una música desgarradora tal como los espacios por los que se mueve Ricci, de plantea el cine clásico es índice de un manera que cuando se termina una secuencia melodrama que busca generar tristeza en el en algún espacio se funde para ver el otro espectador. espacio. Hay uso de ESCALERAS y UMBRALES tal - Hay elipsis temporales que se pueden ver a como sucede en Ángeles con Caras Sucias través del fundido a negro luego de que termina donde los personajes atraviesan puertas y una secuencia en algún espacio. suben y bajan escaleras con una gran - Hay mezcla sonora donde hay bullicio para significación sobre su uso. poner acento en la contigüidad con el espacio La composición es propia del cine clásico donde le otorga mayor realidad a la narración. porque la mayoría de los planos son en - Quedan cabos sueltos porque hay cosas que no angulación normal y a su vez los personajes adquieren importancia y luego no se vuelve a se colocan en el centro del plano. retomar, a diferencia del cine clásico donde todo lo que sucedía era por causa/efecto y nada podía quedar sin final o sin explicarse. - EL uso de la profundidad de campo donde se muestra el espacio público articulado con lo privado de las habitaciones. - Ricci pega afiches de películas de Hollywood como un cuestionamiento a ese tipo de cine que dejaba sin trabajo al cine europeo. Predominan: - FOCALIZACIÓN INTERNA: porque el espectador obtiene conocimiento e información a partir del tránsito de los personajes por las instituciones, ya que nunca se separa de ellos. El meganarrador toma la decisión de brindarle al espectador la misma cantidad de información que tienen los personajes, porque él tampoco tiene conocimiento

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sobre lo que puede llegar a suceder. De esta manera, el final genera sorpresa en el espectador porque uno nunca puede imaginar que Ricci robará la bicicleta hasta que la toma. OCULARIZACIÓN INTERNA PRIMARIA: más allá de que muchas de las imágenes se guíen por la posición del meganarrador que guía el relato de la película, hay muchas de las composiciones de los planos que se guían por la mirada de Bruno, Ricci u otros personajes que se mueven dentro del film. Por lo tanto, la cámara se coloca como algo diegetico dentro del film y la mirada de los personajes materializa el enunciado. AURICULARIZACIÓN INTERNA PRIMARA: al igual que la visión, el espectador escucha lo que escuchan los personajes porque el audio proviene de su espacio.

INICIO Ricci es presentado apartado del grupo como alguien vencido que no espera una mejora en su vida, y quien lo va a buscar tiene una gorra militar que habla del pasado de Ricci. Hay una RELACIÓN ENTRE EL INDIVIDUO Y SU COLECTIVO cuando se vea Ricci dentro de un grupo de desempleados en el principio, incluso cuando Ricci consigue empleo se puede ver que la masa lo mira mal y cuando tiene el traje de trabajador el resto de desempleados se enoja con él porque usa su medio de transporte, teniendo empleo y la posibilidad de viajar de otra manera. Para calificar al trabajo a Ricci se le pide una propiedad, algo que es un tanto llamativo porque es difícil tener una propiedad cuando se vive en tan malas condiciones. Cuando se presentan a las mujeres se las presenta detrás de un alambre de púas como simbolismo a Auschwictz, prisioneras dentro de un campo de concentración, estas mujeres se ven lavando la ropa en un lugar comunitario lo que hace referencia al rol que ocupan dentro de la familia donde ellas mientras se ocupan del hogar, los hombres buscan trabajo para poder sobrevivir a la crisis económica. Mientras que los niños aparecen solos y caminando hacia adelante que remite al futuro de la continuidad del país, ya que los niños son ese futuro que formaran parte de la reconstrucción de una nación totalmente destruida. El empeño de las sabanas es una clara crítica a las instituciones sociales, porque la precariedad de la familia lleva a empeñar una cosa tan indispensable como son las sabanas. A su vez, habla de LA PERDIDA DE PRIVACIDAD porque es aquello que cubre a la pareja mientras duerme, pero a su vez LA PERDIDA DEL PASADO porque se empeña aquello que se hereda del matrimonio y el pasado. A su vez, hablan de las situaciones burocráticas que deben atravesar las personas para poder sobrevivir mientras que viven en una total pobreza de la cual no pueden salir. En esa misma escena, detrás se pueden ver muchas otras sabanas empeñadas lo que habla de LA RELACIÓN DEL INDIVIDUO CON EL COLECTIVO por el hecho de que muchas otras personas se ven en la misma situación que deben empeñar sus sabanas. Hay muchas METONIMÍAS de las clases donde se muestra la parte por el todo, como por ejemplo la de los trabajadores con un ambo, la bicicleta y las escaleras ya que todos andan igual cuando Ricci va a pegar los carteles luego de que lo toman, al igual que con las sabanas empeñadas donde hay muchas otras familias en su misma situación. Pero a su vez, hay DICOTOMÍAS por la comparación entre los vehículos correspondientes a las clases más altas, mientras que los trabajadores y los desempleados se mueven en bicicleta o transporte público como el ferroviario. El predominio de una FOCALIZACIÓN INTERNA se da porque la ESTRUCTURA ITINERANTE donde los espectadores van recorriendo las instituciones junto a Ricci y Bruno y conocen lo que ellos conocen sobre la historia. Ellos se mueven por la policía, la iglesia, la vidente, el trabajo,

etc. y atravesando diferentes frustraciones donde se muestran duras críticas sociales hacia la iglesia. Por ejemplo, en la policía hay una clara crítica social hacia los procesos burocráticos que tiene que atravesar Ricci para recuperar la propiedad que le robaron y es totalmente necesaria para poder trabajar, lo que marca una inoperancia del control policial que no puede defender a las personas por enfocarse en otras cosas. A su vez, también hay una crítica social a la iglesia ya que alimenta y emprolija a las personas solo para lucir bien para afuera, ya que no las rescata ni las ayuda, solo trata de modificar su aspecto, y así plantea a esta institución como algo superficial. Pero a su vez, también hay un FOCALIZACIÓN ESPECTATORIAL en el nudo de la historia cuando le roban la bicicleta a Ricci ya que él está concentrado en su trabajo mientras el espectador conoce sobre todo el entorno y se entera antes que él de que le robarán la bicicleta, lo que genera SUSPENSO. Las presencias de ICONOGRAFÍAS marcan claramente a las clases como los rosarios para la religión o los sombreros que son metonimias de las clases, que indican y diferencia a cada clase social. Esto es propio del realismo que agrega elementos de la vida cotidiana para darle mayor verosimilitud y valor semántico, en el caso de los sombreros las mujeres de clase alta tienen sombreros con flores y decoraciones, los policías tienen los sombreros típicos con visera, los desempleados usan las boinas típicas de Estados Unidos, los empleados tienen un tipo de sombrero especial que los distingue junto con el uniforme, mientras que los jefes tienen sombreros de alas. A su vez, la bicicleta significa una autonomía para Ricci y por eso es que al ser robada queda a la deriva y pierde su autonomía para poder vivir, o las sabanas como símbolo de la precariedad. Hay casos de OCULARIZACIÓN PRIMARIA INTERNA donde se puede ver la mirada de Bruno y seguir las acciones desde sus ojos que contribuyen a ver al niño como un personaje principal del film. Ej. 1: Cuando van caminando por el mercado y la angulación de la cámara se muestra muy cerca del piso cuando se enfoca las bicicletas, y no se puede ver como secundaria porque se contrapone al plano de Bruno desde una altura superior. Ej. 2: Cuando Ricci roba la bicicleta por la angulación de la cámara se puede ver que está siendo visto desde los ojos de Bruno, como un seguimiento de la inocencia que tiene el niño sobre lo que está haciendo el padre. Ej. 3: cuando el chofer va manejando el auto para seguir al ladrón que le robo la bicicleta a Ricci, se ve a través del espejo frontal como si fuese el chofer el que lo lleva a cabo, para que haya una focalización interna para saber quién es el ladrón que finalmente no logró verse. Mientras Ricci pega el cartel hay un caso de AURICULARIZACIÓN INTERNA SECUNDARIA porque por el tratamiento sonoro se puede oír un bandoneón mientras ellos pegan el cartel, pero finalmente por el montaje se ve que es un niño que trabaja y toca en la calle la fuente sonora de esa música. Que Bruno vaya a trabajar marca una pérdida de inocencia y desamparo porque no estudia, sino que debe ir a trabajar igual que él, y lo lleva a estar siempre alerta y sensible frente a todo, porque NO ES UN NIÑO, SINO QUE ES UN ADULTO EN EL CUERPO DE UN NIÑO, Y AL FIN Y AL CABO ES EL QUE VA A DEJAR EL MENSAJE FINAL DE LA PELÍCULA. Durante toda la historia se lo puede ver como alguien independiente que tiene autonomía y postura de una persona adulta, muy diferente a la de los niños de la actualidad. Luego de que a Ricci le roban la bicicleta se puede ver LA ESTRUCTURA ITINERANTE O VAGABUNDEO donde Riccci junto a Bruno comienzan a visitar distintas instituciones para encontrar su bicicleta pidiendo ayuda, pero le van a cerrar la puerta en la cara, entonces el personaje no está en un espacio cerrado, sino que se mueve por las calles de Italia. Lo pequeño que es el problema habla del desamparo del hombre que perdió su recurso para tener

previsibilidad, y ese motor es el que mueve a la historia para que el director tiene para hacer críticas sociales y mostrar el desamparo de toda Italia ya que Ricci representa a un colectivo. FINAL Sobre el final se ve que Ricci para poseer la bicicleta y tener autonomía para no depender de nadie para poder sobrevivir lo lleva a convertirse en ladrón y robar una bicicleta ya que la necesita para no ser un desempleado. Esto marca hasta dónde puede llegar la miseria humana por el hecho de que uno puede llegar a hacer cualquier cosa para poder darle previsibilidad a su familia. Hay una FOCALIZACIÓN INTERNA porque todo se guía por lo que Bruno ve de este final y él va a mover el punto de vista de este final, ya que se puede ver a Ricci apareciendo en plano cuando roba la bicicleta por su vista y todo su movimiento va a guiar a los planos. Bruno va a buscar a su padre y lo encuentra junto con el espectador que se mueve con sorpresa al ver a su padre cuando va a robar la bicicleta. Previo a esto se podría marcar una FOCALIZACIÓN ESPECTATORIAL porque se puede ver como Ricci quiere robar la bicicleta y está indeciso, y se ve con suspenso porque no se sabe la decisión que el personaje tomará. La OCULARIZACIÓN ES INTERNA PRIMARIA en una primera cuando se ve a Ricci andando en la bicicleta por la calle ya que es la vista de Bruno la que compone ese plano, enfoque y movimiento ya que se puede ver una angulación más baja de lo normal. Pero luego, cuando a Ricci lo atrapan se puede ver una OCULARIZACIÓN CERO ya que se ve por fuera de la diegesis de la película y es externo a cualquier mirada, el enfoque un poco más alto respecto del plano anterior y la cámara se coloca dentro de la ronda que tiene apresado a Ricci. Por último, la AURICULARIZACIÓN ES INTERNA PRIMARIA porque el sonido proviene de la acción misma y los gritos que llevan a componer la capa sonora del principio. Aunque en los últimos tres planos se agrega una AURICULARIZACIÓN CERO por la banda sonora que finaliza con la película....