Tipografía internacional PDF

Preview

Summary

Capitulo de Tipografia en distintos paises...

Description

El estilo tipográfico internacional.

Durante los años cincuenta apareció en Suiza diseño suizo o, el Estilo Tipográfico Internacional. Su enfoque del diseño gráfico persistió por más de 20 años. Las características visuales de este estilo internacional incluyente: unidad visual del diseño, el uso de tipos sans-sefif; series de tipografía en una configuración de márgenes nivelados del lado izquierdo e irregulares de lado derecho; fotografía y original objetivos.

Pioneros Del Movimiento Suizo. En el año 1918, keller se unió a la kunstgewerbeschule de Zurich (“Escuela de Arte Aplicado”), keller elaboro un curso profesional completo de diseño y tipografía en 1956. Su obra abarca una gama de soluciones diversas. Su cartel del año 1931 para una exposición de arquitectura de Walter Gropius. El cartel para una exposición del año 1948 es bastante distinto, con alusiones casi medievales y un balance simétrico riguroso. Las raíces del Estilo Tipográfico Internacional provienen de la corriente de Stijl, la Bauhaus y la nueva tipografía de los años veinte y treinta. Despues de la segunda guerra mundial, son dos diseadores suizos que estudiaron en la Bauhaus: Théo Ballmer (1902-1965) y Max Bill (1908), Théo Ballmer realizo una aplicación al usar una red aritmética de líneas horizontales y verticales. En el cartel büro están cuidadosamente elaborados sobre la cuadricula subyacente. En el año 1931, Ballmer se unió al profesorado de la Kunstgewerbeschule donde permaneció por mas de 30 años. Max Bill asistió a la Bauhaus desde el año 1927, la construcción aritmética seria complementada creada a partir de elementos puros, visuales, de planos y colores. En el diseño de Bill, la estética del arte concreto puede ser aplicada a los problemas del diseño gráfico. Sus composiciones están construidas con elementos geométricos. Bill aplico una idea constructiva en el diseño gráfico. La proporción matemática, la división espacial geométrica y el empleo del tipo Akzidenz Grotesque; también exploro la utilización del margen derecho irregular. En el año 1950, Bill se vio involucrado en un proyecto para la Hochschule für Gestaltung en Ulm, Alemania. Bill abandono la dirección de Ulm en el año de 1956, con la evolución de Max Bill hacia un enfoque purista del diseño grafico durante los años treinta y cuarenta hubo una vigorosa tendencia en el diseño gráfico. Durante la misma época Max Huber introdujo una complejidad en su trabajo. Huber colaboro con Max Bill en proyectos de diseño de exposiciones.

Huber produjo gráficos deslumbrantes. Combinaba matices brillantes puros, con fotografías, los diseños de Huber parecen estar al borde del caos.

Gráficos Funcionales Para La Ciencia

Antón Stankowski, innovo en la fotografía, el fotomontaje y el manejo de las imágenes en el cuarto oscuro. Después de la guerra, su obra comenzó a cristalizar en una de sus mayores contribuciones al diseño gráfico; Stankowski abordaba lo invisible, recorriendo desde energía electromagnética. En el año 1968, el senado de la ciudad de Berlín encargo un programa completo de diseño para la ciudad. Este consiste en una línea horizontal larga de donde surge una línea vertical corta. La línea vertical representa el muro de Berlín.

Nuevo Tipo De Letra Suiza Sans-Serif. Los estilos de sans-serif geométricos fueron rechazados en el año 1954, un joven diseñador suizo Adrian Frutinger creo una familia programada de 21 fundiciones sans-serif llamada Univers. La negrura normal o regular fue llamada Univers 55. La familia varia del Univers 39 (ligera/extra condensada) hasta el Univers 83 (amplia/extra negrita). A mediados de los años cincuenta, Edouard Hofmann decidió refinar y mejorar las funciones del Akzidenz Grotesque; colaboro con Max Miedinger y los nuevos sans-serif con una altura “x” aún mas grande que el Univers. Las formas bien definidas y excelentes ritmos de las figuras positivas y negativas de la Helvéntica, la hicieron el tipo de letra más específico internacionalmente. El Diseño En Basilea Y En Zurich. Ruder ingreso a la facultad de la Escuela de Artes y Oficios de Basilea como maestro de tipografía y por el resto de su vida. Sus proyectos revelaron una sensibilidad hacia los espacios negativos y la utilización de una estructura de red compleja para introducir todo los elementos en el año 1947 Armin Hofmann comenzó a enseñar diseño grafico en la Escuela de Artes y Oficios de Basilia. Hofmann desplego una filosofía del diseño basada en la búsqueda de un lenguaje de la forma grafica para sustituir las ideas ilustradas, Hofmann busca una armonía dinámica donde todas las componentes de un diseño estén unificadas. Al igual que en la música, la pintura o la danza, se logra este propósito cuando el diseño ocupa uno de los lugares más altos de expresión.

New Graphic Desing inicio su publicación en el año 1959. Los editores eran cuatro diseñadores de Zurich, Tipográfico Internacional: Richard P. Lohse (1904), Hans Neuburg (1904) y Carlo L. Josef Müller-Brockmann, buscaba una expresión grafica absoluta y universal por medio de una presentación objetiva para comunicarse con el público; los carteles creados por MüllerBrockmann comunican su mensaje con una intensidad y claridad extraordinarias. El cartel para la exposición der Film del año 1960, muestra la armonía universal del diseño lograda por división espacial matemática. El cartel esta dentro del radio de tres a cinco del justo medio. Este rectángulo esta dividido en 15 cuadrados o módulos, los nueve módulos superiores forman un cuadrado, en titulo abarca tres unidades y tres están debajo del título, este cartel combina con éxito la comunicación efectiva y la armonía visual. Siegfried Odermatt (1926), tras un periodo de estar convencido de que el diseño tipográfico de un color puede alcanzar el impacto visual y de la manipulación de la forma visual, el espacio, la figura y el tono. La obra de Odermatt aparece elementos de lo juguetón y lo desinhibido. Rosemarie Tissi, joven diseñadora, también incluye un fuerte elemento travieso en su trabajo. En el año 1968, Tissi se convirtió en socia de Odermatt.

El Estilo Tipográfico Internacional En Estados Unidos.

Rudolph de Harak (1924), diseñador grafico autodidacta de california, su habilidad para comprender elementos gráficos sencillos queda mostrada en las ilustraciones de la Esquire del año 1956. Utilizaba estructuras de red y el balance asimétrico. A principios de los años sesenta, De Harak inició una serie de más de 350 sobre cubiertas de libros para McGraw-Hill Publishers, cubrían áreas de temas académicos incluyendo psicología, sociología, dirección de empresas y matemáticas. EL grupo de diseño gráfico del institute of Technology de Massachusetts ha mantenido un nivel continuo de calidad e imaginación, ahí se desarrollo un enfoque del diseño MIT basado en un sometimiento a la red y a la tipografía sans-serif. Lo más visible de la labor de la oficina de servicios de diseño es la producción de pequeños carteles que anuncian conciertos, conferencias, seminarios, exposiciones y cursos en el recinto universitario. Arnold Saks (1931), desarrolla un enfoque sistemático del diseño directo y articulado. La crecienete conciencia del diseño como un instrumento lógico para grandes organizaciones, causo el crecimiento en el diseño corporativo y en los sistemas de identificación visual; Estilo tipográfico internacional se alcanzaron en un solo movimiento que se trata en un capítulo ulterior....