apuntes de arte antiguo PDF

Title apuntes de arte antiguo
Course Arte Antiguo
Institution Universidad de Córdoba España
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CRITERIOS DE CALIFICACIÓN - 10% dipositivas…identificación cronología y un mínimo contexto 30% 3 lecturas etrusco, ibérico, fenicios celtas etc… reseña se va a despacho y se le comenta se fijara fecha 2 folios y medio de cada lectura. BIBLIOGRAFÍA: - Etruscos e itálicos antes del dominio de Roma. - ...


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CRITERIOS DE CALIFICACIÓN -

10% dipositivas…identificación cronología y un mínimo contexto 30% 3 lecturas etrusco, ibérico, fenicios celtas etc… reseña se va a despacho y se le comenta se fijara fecha 2 folios y medio de cada lectura.

BIBLIOGRAFÍA: -

Etruscos e itálicos antes del dominio de Roma.

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El arte de la antigüedad clásica: Etruria- Roma

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Etruria y Roma republicana historia 16

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Los etruscos y la Italia anterior a Roma

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El arte etrusco

ARTE ETRUSCO: CARACTERÍSTICAS GENERALES. URBANISMO, ARQUITECTURA (EL TEMPLO, TIPOLOGÍA FUNERARIA), ESCULTURA, PINTURA MURAL; ARTE ETRUSCO-ITÁLICO. La sociedad etrusca hará entender la sociedad romana ya que esta procederá de ellos de su funcionamiento. Los mejores vasos de figuras negras y rojas y pintura ática han aparecido en la península etrusca. El mito de enea no tendría sentido sino entendemos como los etruscos funcionaban. La etruscología es una disciplina que nace en ambiente florentino en 1942, siendo una rama de la antigüedad muy concentrada en Italia que muy difícilmente ha dado el salto como es el caso de la griega la romana, solo los italianos han estudiado esta ciencia. En el caso de que ha habido que hacer una afirmación en clave cultural los Medicci fueron los herederos de los etruscos por ello ese ambiente ha sido tan cerrado y poco permeable. El Tiber (Trastévere) fue territorio etrusco, llamado el rio etrusco. Los textos son indisolubles para el hecho artístico, el mundo clásico cuenta con un elemento distinto y es que los escritores escribían mucho describiendo todos los elementos artísticos. Con el arte etrusco no se entinede ningún componente étnico: se entiende la producción artística que acompaña a la civilización que se desarrollo en Italia, bajo el dominio etrusco, entre el S. VIII hasta el total anulamiento de la nacionalidad atrusca en tiempos de Sicilia. Nos encontramos en La Toscana que formara desde el margen derecho del Tiber hasta el margen izquierdo del Arno, tenemos Florencia , Perusia etc donde se forjara el Renacimiento y la lengua itálica.

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Tocaran con los celtas del norte y los itálicos del sur, de la misma manera que los griegos habían colonizado todo el sur de la bota la magna grecia y parte de Sicilia los etruscos no se movieron pero si formaron parte de él. Los etruscos igualmente a lo largo de estos pueblos generaron una potencia naval considerable, los griegos los conocían como Tirrenoi o Tysernoi, tanto era la potencia de la civilización que las leyendas griegas los hacían descendientes de ellos mientras que roma dirá que eran la población autóctona. Esto hará que ambos griegos y romanos hagan que no se pueda conocer sin ellos. Etruscos- griegos-fenicios – iberos conviven a la vez. El periodo de formación desde el S. IX al S: VIII cuando se forman coincide con el periodo griego El siguiente periodo Orientalizante S. VIII-S. VII coincide con los fenicios Periodo Clasico S. VI-V cuando las formas del arte griego definen las formas del arte etrusco Periodo helenístico- romanoIV Ia. C roma vence a su mayor enemiga la ciudad de Velles y los etruscos se irán romanizando cambiando hábitos ciudades y hablando latín. Así conseguirá Augusto la unificación de todas las ciudades romanas y será embestido emperador. Desde que en 1942, se inventa esta ciencia este mundo adolecido del misterio del mundo etrusco, de donde vienen estos pueblos? Y sobre todo que lengua hablan, los etruscos eran unos reyes adinerados que vivian en alcázares y enterrados en tumbas principescas con todo su ajuar y tesoros. Las necrópolis etruscas poseían pequeñas cabañas (mausoleos enormes donde acumulaban todo el oro y se enterraban con ellos) esa desmesurada atención hizo olvidar algo importante que ekl dinamismo cultural del mundo etrusco lo acabo de definir, todo son banquetes fiestas orgias libaciones con las que se quisieron enterrar. En algún momento determinado pasaron a un mundo mas dinamico y despreocupado del sentido de la muerte. Pasaran de un mundo regio a un mundo de ciudades, en el S. VI se extendían chozas en los VII Y VIII se extenderán a una definitiva configuración de ciudades. Las tumbas de tarquinia muestran ese dinamismo que tenían con la sociedad griega y fenicia. Tanto es la democratización que las necrópolis son verdaderas calles todas iguales ordenadas en nichos y parcelas en las que se entierra esta sociedad urbana que entienden que la muerte es una puerta de lo que van a vivir. En este misterio etrusco existe un elemento intermedio que es la urbanización de las sociedades etruscas y sus órganos de gobierno competía. Un dato importante será en la pintura griega que no quedan datos todo se conoce por copias romanas, toda la pintura griega se perdió y solo a través de la pintura etrusca hecha por griegos en Etruria.

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No solo la pintura de las tumbas etruscas sino que las mayores o más famosas piezas de figuras negras y rojas han aparecido en tumbas etruscas. El famoso vaso FranÇoise apareció en el centro de la península itálica, obra griega hecha por griegos descubierta en una tumba etrusca. Pintura parietal y vascular griega esas sociedades regias pasan a ser sociedades urbanas coincidente con la leyenda mítica de fundación de ciudades. Eneas será el héroe griego articulador del Lazzio y Rómulo- Remo el de roma. Cuando Roma empieza a ser potencia y quiere buscar un precedente para mitificarse se teje Grecia. Al final en el S.I d. C los poetas reformulan todos estos mitos de fundación de Roma y dan a esta los principios dinásticos en Eneas, Rómulo y Remo, son ciudades que no tienen pasado todas estas historias se formulan después. En este momento las ciudades buscaran un fundador como Teseo para fomentar el mito de su ciudad. Esas ciudades del territorio centro itálico sobre todo en el S. VIII- IX cuando se empiezan a configurar eligen promontorios con llanuras porque todas son ciudades etruscas en un principio, estarán funcionando políticamente, en el caso de los griegos se estarán encasillando en la parte alta de la ciudad. Un territorio con enormes posiciones agrícolas donde existen yacimientos minerales de grandes posibilidades y donde sobre todo lo que existen son unas conexiones marítimas enormes, ciudades muy próximas al mar que acabaran fundando puertos. El tráfico en la antigüedad no depende tanto del producto sino de la manera en la que se transporta este. A través del método ciudades puerto crearon un canal logístico de gran interes. Este territorio se articula en 12 ciudades; Caere, Tarquinia, Vulci, Rosellae, Vetulonia en la costa y las otras siete Veyes, Volsini, Quiusi, Cortona,Perrugia, Arezzo y Volterra en el interior, cuando los romanos conquistan Veyes, Populonia ingresara en esta lista. Lo del 12 no es por casualidad, es un número que define todo el cosmos con un sentido simbólicamente potente. Estos 12 centros serán primordiales sin que podamos distinguir el límite del territorio que domina una ciudad del siguiente. Los etruscos no centuriaron el terreno dividiendo muy bien que pertenecía a un territorio y que pertenecía a otro. Los romanos todo lo regulaban a través de planos catastrales y de territorio. Esos centros son inexpunagbles por situarse en esos territorios de acceso a la colina. Al mirar a su planta se conoce muy poco del centro urbano y si se conoce es de las fases romaanas siguiendo su poblamiento hasta hoy, Volsini es de época etrusca es un centro con el poblamiento desde el –IX hasta el S. XXI, por esa continuidad por lo abigarrado de su tejido urbano es muy difícil conocer estos centros desde su etapa etrusca, la ciudad etrusca es más anárquica que la romana. Los perímetros de las ciudades aparecen vacios en su definición interior y si se pude segregar la parte de la acropolis donde vivian estos reyezuelos.

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El caso de Caere es el mas significativo ya que desde su entramado urbano no tenemos un conocimiento extenso mientras que de su necrópolis si se ofrece mediante mapas. A la bipolaridad que regia a estas ciudades acropolis culto la sociedad etrusca propone un esquema mas articulado ya que esa acropolis no se entiende como sitio cultual sino como sitio defensivo, el despoblamiento de los centros urbanos se reservaba para agricultura. Por ello las poblaciones importantes de la costa terrenica tendrán puertos para surtir a las poblaciones anexas. Vulci aprovecha un curso de agua posee una superficie enorme. Caere ocupaba unas 150 h reservando a las tumbas un gran espacio. Veyes motivo que la via que la unió con Roma fuera la via triunfal, nos da el primer plano octogonal. Tarquinia está dividida en dos colinas la Civita y la Regina es amurallada y se situara el aras más importante de esta ciudad. En el periodo clásico estas ciudades entienden que necesitaban de un puerto franco distribuir sus mercancías. Pyrgi organizado conforme a unas divinidades tutelares que cuidan todo lo que allí pasa, sin divinidad sin colegio sacro la actividad allí no tiene sentido. Gravisca es el puerto de Tarquinia.

EL SUSTRATO DEL ARTE ETRUSCO Los fenómenos figurativos del mundo etrusco se materializan en un proceso de intercambio que nacen cuando el comercio etrusco se abre al mundo griego, será en ese ambiente de cambio donde se moverá este arte. Serán ricos adinerados del usufructo del comercio con réditos suficientes tendrán en las tumbas y ajuares lo que esto supone, siendo miscelania de muchas cosas. La transformación de la ciudad etrusca ofrece este ejemplo de plasticidad a influencias pictóricas lingüísticas y culturales que llegara a la parte septentrional de Italia proceso que debe considerarse obstentatorio, los grandes señores de estas ciudades guardan estos tesoros para sí o en las tumbas de Tarquinia demostraran estas posesiones. Que tendrá en el mundo funerario su mejor espejo de hecho esta fama de los productos etruscos comienza en época romana cuando las “Tyrrena Sigila” como los romanos conocían a las ánforas rojas o negras que encontraban en las tumbas griegas tendrán fama en Europa. Lo tenían al mismo nivel dice Horacio en sus epístolas al mismo nivel que el mármol. Ese mismo nivel que los productos etruscos tenían en época clásica tendra a posteriori en el Renacimiento. Ese coleccionismo de preciosismo de la roma clásica se recuperara en la roma del Renacimiento, favoreciendo el gusto por las imitaciones de la roma etrusca, por una parte Antonio de Pollaiolo pinto para la villa de la Gallina enfrente de Florencia unas señoritas

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danzantes que recogen la influencia de los desnudos que en las ánforas recuperadass en las necrópolis de Florencia reclamando las figuras en las que se basaban, esas ánforas las compraban los ricos mercaderes etruscos aparecen en Etruria no en grecia. Un caso similara es el de la cebza de Porsenna que Andrea Sansovinno efigia en terracota, si por algo se define la plástica de la escultura etrusca es por la terracota, los escultores rescuperaran la tradición plástica con caracteres propios del cinquecento florentino. Por ultimo en este repaso breve la influencia de la cultura etrusca será el Gabineto etrusco en Turini que copiaba justo siete años después las pinturas que se recuperaban en la tumba del varón en Quiusi, por lo tanto a ese Renacimiento clásico de notable carga romana y griega clásica le haremos un hueco para ver como la Etruria meridional influye en la cultura del Renacimiento Florentino o Toscano. En la antigüedad si hacemos un salto atrás y volvemos al periodo de Horacio tenemos un fragmento del autor Quintiliano en pleno S. I conociendo las Tyrrena Sivila (fragmentador de escritos de historia del arte sobre su propio arte) quien tenia conciencia de lo que significaba el arte etrusco para los romanos. El arte se representara en varios aspectos donde vive ela arte y el artista, no solo la diferencia formal sino en el estilo como sucede a las estatuas griegas en relación a las estatuas etruscas. El arte etrusco refleja lo que paso en el mismo periodo y en las mismas fechas, solo que de manera estilística distinta a lo que se hacía en Grecia en ese mismo periodo. Tanto es así que en el siguiente paso dice que ellos identifican arte etrusco con rigidez y arte griego o época clásica con naturalismo siendo las cohetaneas. Estrabón dice que los muros de los templos egipcios presentan grandes figuraciones en bajo relieve similares a las griegas con lo que para los romanos significa arcaísmo a la hora de hablar de arte etrusco. El mismo Plinio dice que había una estatua de Apolo en la biblioteca y no sabía si era más bonita por la belleza de sus formas o por el bronce del que estaba hecha. Hasta el momento en que los romanos conquistan Asia en el S. V hasta que no se acultura de la Grecia las estatuas que hay en Roma son Etruscas. Hasta bien entrado el S. I d. C la estatua de Jupiter Juno y Minerva eran de terracota a partir del año 63, hasta que Roma no consquista Grecia no hay estatuaria marmórea y aun asi habiendo conquistado Grecia gran parte de la estatuaria de los templos de la capital seguía siendo de técnica y materia Etrusco, muchos romanos despredian las pinturas romanas para decorar parte de suws villas. Los autores romanos hacen historia del arte comparando arte etrusco esto le servirá a Winckleman para decir que el arte romano era decrepitud. Toda esta estatuaria siempre era confiada en Roma a artistas etruscos o Italicos pueblos del sur, los que se encargaban en Roma de ejercitar gran parte de los programas figurativos de los edificios públicos de la ciudad. La Edad Media era una época poco pertinente como para estudiar o tener referencias del arte etrusco porque de profanar tumbas se trataba y este momento no favoreció tal acción sin embargo Giorgio Vasari en sus vidas de los célebres artistas, hace una historia del arte empezando por Cimabue quien inaugura el treccento florentino pero antes hará un

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proemio donde recorrerá toda la historia del arte de su tiempo hablando de la influencia que el arte etrusco ejercitaba en la Florencia del momento y habla dando noticia de las obras celebres del mundo etrusco en su momento. Para él el arte ya había comenzado en la cultura etrusca porque estaba más cerca de la perfección que del principio. En la Quimera de Arezzo se observa como se ve el estilo escrito aunque mucho más en una garra de sus pies se conjetura que pudiese significar el nombre del maestro, de la figura y quizás también la época.nos deja cerrada la idea de que concepción de arte tenia para ellos el mundo etrusco el hecho de que Vasari diga han sido colocadas por el Duque de Medicci la “Etruxcorum Rex” llamado así como rey etrusco para reivindicar su pasado etrusco. En cuestión de los problemas que todavía hoy se ven en los manuales del arte etrusco subyacen dos nociones; los orígenes de cuando son y quienes las hacen. Ya que se intenta ver a este pueblo como un pueblo seudonítico en torno a los pueblos del Mediterráneo y sobre todo la diferencia estilística y aquellos que los secuencia a la manera del arte griego. Ese laberinto no solo es algo que influye a Vasari cuando lo cita en sus vidas sino que ya el mismo Plinio nos había dado en la antigüedad de su existencia, siendo Leonne Baptista Alberti quien beberá de Plinio y Palladio Serlio etc, sabían de la existencia de ese laberinto tanto es así que Leonardo ideara la tumba renacentista influenciada directamente por el sepulcro de la Castellina en Chianti famoso en la Florencia y conocido por Vasari, que bebe del ambiente orientalizante Etrusco. De la misma manera que a Roma llegan los órdenes arquitectónicos a Florencia llegan de la mano de los sepulcros etruscos, todo está copiado de ellos. El pasado etrusco por tanto de la Toscana en particular de Arezzo donde los descubrimientos de cerámica antigua eran muy frecuentes vienen a constituir en la FLorecia de Lorenzo de Medicci un soporte ideologicoferreo para restaurar el pasado histórico que Roma había conseguido controlar llegando a cobrar por las antigüedades etruscas por eso hay noticias de donaciones al nuevo rey, de Etruria le llegaban piezas donde los Medicci se simbolizaban ideoligicamente. En Florencia había un mercado de anitiguedades bastante rico de todas las antigüedades que se excavaban y llegaban al palazzo de la señoria o medicci. El ultimo bronce que aparece en estos momentos y los Medicci se efigian es el Arringatore descubierta en torno a 1556 que contribuirá al tipo cívico de algunas estatuas coetáneas. ILUMINISMO NEOCLASICISMO DE AMBIENTE ITALIANO EUROPEO DEL S. XVIII La pintura toscana del medievo sino porque el clasicismo florentino se había fijado en él, sino porque los grande tuvieran interés en el mundo etrusco el problema para este Winckleman había creado un modelo de arte griego (compendio Darwinista nacimiento crecimiento y muerte) para este el arte romano era una decrepitud del romano y del etrusco no tenía información. El verdadero problema es el de las formas que da parecido de arte arcaico aunque las sonrisas y naturalismo en la faz no tenían gestualidad en el rostro el resto son como el apolo de Olimpia un rictus serio mientras que la estatuaria etrusca sonríe. Hasta que se entendió que existe un arte distinto que funciona en retraso

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respecto a lo que las formas griegas proponen. Por lo tanto lo que Winckelman en la escuela alemana quiso hacer se contraponía a las magníficas piezas de arte. Era un arte a su vez por no ser ideal y no poseer un rictus impenetrable menos expresivo por ello el arte entro dentro de un arte de escuela no simpática ya superado. La escuela italiana intentara superar que estos artistas etruscos fueron superados por los grigos en belleza. Para Winckleman el arte etrusco tenía tres periodos: -

El primero un arte rigido y de estatuaria en bloque donde el artista no ha sabido extraer la verdadera obra El segundo el arte etrusco caracterizado por figuras violentas, paso adelante como el contraposto de Policleto. Tercer estadio donde este arte será indecoroso por la exageración de sus formas

En el S.XX no hace un gran salto en cuestión de arte etrusco, el apolo de Bello pasara a ser un antes y después a los estudios del arte etrusco. Será a partir de Riegl con la voluntad del arte donde se supera este tipo de planteamientos y donde pasa este arte a ser reivindicado cuando los artistas primitivos reclamaran las formas puras y expresionistas. La escuela de R. Bianchi Bandinelli para hablar de arte etrusco hay que hablar de su producción las excavaciones continúan y se tendrá conciencia del enorme influjo que los etruscos suponían al contexto del Mediterraneo, en un clima de intercambio donde se entenderá las extravagancias de influencias y perfil que en su matriz beben del arte griego pero incorporando nuevos conceptos. El contacto con el arte griego ha generado una semilla en los S. VI- VII pero ha generado un hilo conductor entre todas las culturas de la magna Grecia cosidas por sustancias económicas y culturales de cada una de ellas aun cuando todos viven en el mismo tiempo y mercadean en la misma época, producción similar con peculiaridades distintas. EL TEMPLO ETRUSCO El templo para el antiguo era es solo y exclusivamente un recinto sin configuración arquitectónica alguna orientado según los 4 puntos cardinales y reduce en sí mismo la configuración de la bóveda celeste. El templo es el territorio en si no es asimilable al concepto de templo actual tanto es así que autores como Gelio decían que los templos eran lugares sagrados y aquellos donde se emitía la curia o el comicio donde los dioses manifestaban su voluntad al pueblo por ello esos edificios eran sagrados por la conexión con la deidad, para los antiguos los templos redondos no tenían estatus de templo ya que no se podían configurar con esos cuatro puntos cardinales que creaban esa conexión con la divinidad. Esos ritos proceden del mundo etrusco Roma importan augures (sacerdotes) del mundo etrusco que manejan el arte de la adivinación y de los augurios y voluntad de los dioses.

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El templum in terra, resumen de cosmos celestes que marcan las esquinas delo espacio del cosmos, los augures se sentaban en las esquinas y fumaban h...


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