DE Sófocles A Shakespeare PDF

Preview

Summary

Literatura...

Description

DE SÓFOCLES A SHAKESPEARE 1. Teatro latino: el imperio romano heredó de los griegos la tragedia y la comedia. El teatro latino alcanza su mayor desarrollo en la comedia a través de autores como Plauto y Terencio. 2. Teatro medieval: durante la Edad Media (s. V a XV) se desarrollaron dos géneros uno cómico y otro de carácter religioso. Se produjo un proceso de secularización, es decir, se incluyeron ciertos temas que provocaron un distanciamiento entre el teatro y su adscripción a la Iglesia Católica. 3. Teatro renacentista: durante el Renacimiento (s. XIV a XVI), se desarrollaron dos formas de teatro: una culta y otra popular. Dentro de la popular, se destacó la comedia dell´ Arte en Italia, centrada en la improvisación de los actores, que representaban personajes típicos de la sociedad de la época. EL TEATRO MODERNO Los siglos XVI y XVII son considerados como aquellos en los que surge el teatro moderno, ya que las nuevas obras plantean una diferencia respecto al tipo de teatro regido por las pautas de la antigüedad griega. La modernidad, entonces, intenta darle una nueva interpretación a la doctrina desarrollada por Aristóteles en la poética. En esta obra de análisis, se explican tres conceptos fundamentales:  El de mimesis o imitación de la realidad.  El de unidad de acción, que hace referencia al desarrollo de una sola historia a lo largo de la obra.  El de separación estricta de géneros y estilos. EL TEATRO ISABELINO William Shakespeare escribió durante un periodo de gran florecimiento de las artes, y en particular del teatro, en Inglaterra. Esta época es conocida como “período isabelino”, porque se consolido bajo el reinado de Isabel I (1558 – 1603). Por entonces, los autores teatrales escribían sus obras para su propia compañía de actores, formada por hombres. Estas compañías lograban algunas veces el aporte económico, la protección y el reconocimiento de los nobles, quienes destinaban parte de sus riquezas a promover el arte y la literatura. A esta relación se la conocía como “patronazgo”. Las obras del teatro isabelino, y en especial las de William Shakespeare, tienen ciertas características comunes:  Presentan formas originales de organizar las tramas: saturadas de enredos, equívocos y muertes violentas.  se presenta un amplio despliegue de los recursos dramáticos y actorales: preocupados por el cuidado formal de parlamento del personaje.  La falta de escenografía obliga a inventarla a través de parlamentos.  No existen unidades de tiempo, ni de lugar, ni de acción.  No hay manera rígida de separar trágico y cómico: pueden existir elementos cómicos en una tragedia.  Los personajes tienen un carácter pasional y complejo, y debaten entre el deseo y la realidad, o la locura y la cordura. En resumen, los rasgos más significativos del teatro isabelino son la libertad formal en lo creativo y el amplísimo conocimiento del teatro como forma de expresión y como espectáculo....