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Notas de radio para examen...

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Examen Radio Notas de clase: Los géneros radiofónicos y la entrevista ¿Qué son los géneros radiofónicos? Modelos de representación de la realidad que otorgan estructura y orden. Adaptados a las técnicas de producción y realización del medio. Con el fin de conseguir la creación de sentido por parte del emisor y la interpretación de sus mensajes por parte del receptor. ¿Cómo se definen y clasifican los géneros radiofónicos? - Finalidad del texto: exponer, describir, narrar y argumentar. - Estructura y orden de los elementos: monologo/dialogo y uso de recursos sonoros. - Ámbitos de descripción: contenido, recursos de producción y realización, integración en la programación. ¿Qué tienen en común los géneros de dialogo/abiertos? - Pluralidad de voces - Construcción interactiva del relato - Diversidad de puntos de vista - Adaptación, flexibilidad, ritmo - Variedad de registros sonoros ¿Qué es una entrevista? Es una conversación con un objetivo. La entrevista es un modelo de representación de la realidad basado en el dialogo radiofónico que el profesional entabla con una persona de interés y relevancia. ¿Qué características tiene una entrevista? 1. Dos protagonistas: entrevistado- entrevistados. 2. Direccionalidad de las preguntas y las respuestas se orienta a un elemento ausente del escenario. 3. Se enriquece por la interactividad y retroalimentación entre respuestas y preguntas. 4. Posibilidades creativas, expresivas e informativas. 5. El dialogo tiene un punto de partida común. Participar de forma libre y voluntaria. 6. La entrevista siempre tiene un objetivo o finalidad que cumplir, ese objetivo condiciona su estructura. ¿Qué pasos hay que seguir para hacer una entrevista radiofónica? 1. Determinación del tema y objetivo.

2. 3. 4. 5. 6.

Determinación del tipo de entrevista. Elección y primer contacto con el entrevistado. La investigación y documentación. La elaboración del guion y de las preguntas. La realización de la entrevista.

¿Qué partes debe tener una entrevista radiofónica? 1. La presentación o apertura: arranque rápido, fija tono, prepara a la audiencia. 2. El cuerpo de la entrevista: contiene las preguntas de forma fluida. 3. El cierre de la entrevista: consiste en una despedida no muy extensa, se agradece y saluda a la audiencia. La entrevista en el programa de radio ¿Qué partes/estructura debe tener una entrevista radiofónica? 1. Presentación o apertura, como todo arranque radiofónico, persigue atraer la atención del oyente y preparar a la audiencia para la información que se proporcionará. Tres cuestiones: - Expresar el objetico del dialogo - Exponer la justificación del tema - Presentar al entrevistado 2. Cuerpo o desarrollo: la parte esencial de la entrevista y contiene propiamente las preguntas. Ponerte siempre en el lugar de la audiencia: - A que audiencia nos dirigimos - Que intereses tiene la audiencia - Que asunto nuevo y actual podemos aportarle sobre el tema. Las preguntas deben tener un orden cronológico, temático o estratégico (permite que la conversación vaya más fluida, y buscando un ritmo adecuado. 3. Cierre: consiste en una despedida no muy extensa en la que se resume lo más importante de la conversación. Se agradece al entrevistado su presencia y se saluda a la audiencia. El cierre también puede realizarse con una introducción a la ultima pregunta que se anuncia como tal. Decisiones que tomar antes de la entrevista: - ¿Qué tipo de entrevista será? - ¿Que interés tienen hoy? - ¿Qué tono tendrá la entrevista? - ¿Qué recursos se usará para que la entrevista fluya? Orden de las preguntas. - ¿Cómo empezar y como cerrar? - ¿Cómo utilizar la documentación?

¿Cómo preparar y hacer las preguntas? 1. Pregunta clara en sus términos y contenidos 2. Perspectiva profesional de ¨abogado del diablo¨ 3. Dimensión de la pregunta 4. El modo y el tono de la pregunta 5. Batería de preguntas ¿Qué cuestiones evitar? - Hacer siempre la misma entrevista - La entrevista emocional - No tener objetivo - No averiguar documentación extra - Precipitar el cierre

¿Qué es un programa de radio? -

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El programa-producto es un conjunto de contenidos ordenados entorno a un titulo, con una duración determinada, con una estructura propia y un tratamiento narrativo concreto. Se define por su contenido, por su estructura y por su emplazamiento en la parrilla de programación. El programa es a la vez contenido y continente, coherente distribución de las partes y unidad. Idear/construir/crear programas para el mercado. Con una materia prima como: entretenimiento, opinión e información.

¿Qué es un programa de radio? El programa se inserta en una programación de una emisora:

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Tipo y estilo de discurso Flujo y ritmo narrativo continuo y no autónomo Consumo en directo, simultaneo a la emisión. Un tipo de conversación con la audiencia.

¿Sobre que parámetros se construye un programa? - La audiencia - La titularidad/tipo de emisora y sus objetivos empresariales - Los contenidos de la programación y su duración y franja de emisión - Los ingresos comerciales - Los recursos humanos y técnicos ¿Cómo se construye la unidad narrativa del programa? 1. Titulo: titulo del programa - Palabra o frase con que se da a conocer - Coherencia de los contenidos del programa: identificación amable y rápida - Popularidad del conductor - Objetivo del producto - Marca fácil de retener (careta, indicativos, promocionales) - Redundancia Ejemplos: Hoy por hoy, Más de uno, La ventana, 24 horas 2. Sintonía y elementos musicales - Determinan y definen el carácter general del espacio, la actitud del emisor frente a los contenidos, los temas que se tratan y el ritmo de presentación. - Inicia el programa y sirve de toque de atención en la continuidad. - Dan color y tono al discurso de la palabra, papel complementario. - Orientan las expectativas de los oyentes, de forma amable y directa. - Identificación y apoyo para transiciones, subrayado, ambientación, comodín para emergencias. - Cumple una emisión narrativa: naturalidad, especificidad, oportunidad. - Escuchar mucho y conocer el material. Sintonía: errores que hay que evitar - Ruptura de ritmo - Distorsiones inadecuadas al discurso que va antes o después - Mezcla de locutor con letra musical - Mezcla de música en planos sonoros idénticos - Saltos entre ritmos - Desajustes en los fundidos - Alargues innecesarios 3. Estructura del programa: - Andamiaje y hoja de ruta - El guion como herramienta: tipos reloj, pauta, guion narrativo

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Elementos descriptivos del guion:  El orden de aparición de antena  La medida del tiempo  La localización en la continuidad  Los tratamientos de los elementos del lenguaje  Los lenguajes técnicos de realización  El protagonista del micrófono  Las ordenes de producción  Las caretas, sintonías, efectos  Los mensajes comerciales y promocionales

Elementos del guion técnico o pauta del programa - Ordenación en el tiempo, del arranque al final - Secciones y contenidos que ocupara cada sección del programa - Fuente técnica que debe usarse - Inicio y final de cada inserción para seguimiento del contenido - Tratamiento que debe darse a cada segmento narrativo - Duración de cada intervención y/o sección Elemento del guion textual o narrativo del programa Textos para ser leídos e indicaciones al control: qué, quién, cómo, cuándo, y hasta cuando. - Las piezas pregrabadas - Las caretas - Los planos sonoros - Los efectos sonoros 4. Las secciones - Conjunto articulado y organizado de piezas narrativas de un programa - La función básica de las secciones es la de separar contenidos, facilitar las transiciones, estructurar el tiempo del programa, enriquecer la dinámica de la emisión y posibilitar el tratamiento narrativo y sonoro. - Puntos de inflexión del interés narrativo - Son contenedores de temas y asuntos de actualidad y combinación de contenidos/temas, tiempos/ritmos y narrativas/modos de contar. - Presentados y activados de una determinada manera: orden secuencial y regularidad 5. El presentador - Voz de continuidad del programa: largo recorrido discursivo y capaz de llevar el ritmo de las horas. - Interlocutor de cara a la audiencia y a los personajes y colaboradores que se presentan cada día en el estudio. - Pivote sobre el que gira la narración y que da seguridad en la emisión. - Voz protagonista, al que data de su singular estilo: marca la diferencia frente a otras ofertas narrativas.

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Valor añadido cuando es la estrella de la radio, ¨alma¨ y narrador reconocido.

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Los colaboradores Los colaboradores son elementos auxiliares para contar un programa. Pueden ser voces de apoyo o expertos en una materia (función divulgativa y pedagógica) Son habituales y su voz se identifica con una sección y un contenido En algunos casos, dada su personalidad, estilo, conocimientos y modo de decir, se convierten en piezas angulares, en personajes necesarios en el escenario sonoro.

7. Los oyentes - La radio exige que los oyentes se impliquen en las historias que se ofrecen para su consumo, haciendo de ellos elementos presentes de la construcción del programa: compañía y complicidad. - Diferentes formas de interactuar con la audiencia: montajes de voces, encuestas, intervenciones en directo, intervenciones por teléfono, peticiones, concursos, entrevistas, tertulias, actividad en redes sociales, etc. - Producir y moderar - Aportar a la comunicación y a al radio 8. -

El ritmo: gestionar el tiempo y recursos Tiempo y secciones Secciones y transiciones Transiciones y paradas previstas o técnicas: promocionales, publicidad, informativos, etc. Cambio de ritmo: tonos, contenidos, tratamientos, duraciones, combinaciones de voces, música, elementos de realización. Conversar, crear atmosfera El ritmo es diferente de la mañana a la tarde y noche. La mañana requiere small packages Lunes a viernes es diferente a sábados-domingos

Tipos de sumarios: - Resumen contenidos - Comentario o editorial - Saludo genérico - Pase o enlace desde el programa anterior - Información servicio - En vacío y sin pausas - Marcando pausas con la música

¿Cómo cerrar el programa? - ¿Cómo acabar el programa?

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¿Abandonar? ¿Emplazar? ¿Resumir? ¿Cierre moraleja? ¿Montaje sonoro? Encontrar estilo propio

¿Cómo se construye la variedad del programa? Contenidos: - El papel de la actualidad, del entretenimiento, de la compañía - Oferta variada de temas y planteamientos - Tratamiento narrativo: géneros y ritmo, identidad y coherencia - Tratamiento sonoro: estilo de la presentación, voces, ambientación, música ¿Cómo hago que mi programa destaque? 1. ¿Qué es esto para mi y para mi oyente? 2. ¿Es relevante? 3. ¿Pueda hacer que sea importante para mi audiencia? Evaluar tu programa - Motivos para escuchar el programa - El oyente puede comentar - ¿Asumes riesgos? - ¿Eres aburrido? - ¿Eres personal sin revelar tu intimidad? ¿Cuáles son los géneros radiofónicos de dialogo? ¿Qué es una mesa redonda en la radio? Dialogo entre distintas voces autorizadas sobre un tema con diferentes puntos de vista pero sin que exista necesariamente confrontación sin o un ¨desmenuzamiento¨ en torno a aspectos concretos y estrictos del tema. ¿Qué características tiene la mesa redonda? 1. Finalidad formativa, divulgativa 2. Tema único, con subtemas 3. Voces autorizadas 4. Voces complementarias 5. Conductor en segundo plano ¿Cómo construir el ritmo de la mesa redonda? - Gestionar los turnos de preguntas con muchos invitados - Ayudar a que el oyente no se pierda - Conseguir la interacción entre los invitados

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Aprovechar el contenido para hacer progresar la conversación Dosificar la presencia del conductor

¿Qué es un debate en la radio? - Dialogo entre distintas voces autorizadas para aportar respuestas a un problema sobre el que hay diversidad de opinión: debe haber un conflicto. -

El debate tiene como finalidad que el oyente escuche argumentos a favor y en contra sobre un tema de interés y polémico: no resuelve necesariamente.

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Dialogo respetuoso, pero con tensión narrativa.

¿Qué características tiene el debate? 1. Finalidad argumentativa 2. Uno o dos temas, con subtemas. 3. Voces autorizadas 4. Con opiniones encontradas 5. Conductor es moderador ¿Cómo construir el ritmo del debate? - Evitar la polarización de las intervenciones - Evitar el enfrentamiento directo - Incluir otros enfoques/ puntos de vista que no están presentes en el estudio - Cambiar de tercio cuando el debate se estanca - Pensar en el oyente ¿Qué es una tertulia en la radio? Genero de dialogo que fluye como una conversación coloquial, básicamente de opinión, con muchos elementos de información de actualidad y con aspecto lúdico con temas de la realidad. ¿Qué características tiene la tertulia? 1. Finalidad expositiva pero también entretenimiento 2. Muchos temas, depende de la actualidad 3. Voces son profesionales 4. Con opiniones reconocidas o prestigio 5. Conductor es motor y parte ¿Cómo construir el ritmo de la tertulia? - Cuantos temas abordar en el tiempo previsto - Incluir datos informativos - Construir una tertulia plural - Hacer participar a la audiencia - Evitar que sea una charla entre amigos - Concretar el cierre

¿Qué es un podcast? Un podcast es un archivo de audio digital creado para su distribución multiplataforma bajo demanda. ¿Diferencias entre la radio en vivo y el podcasting? Radio Podcast - Programación/temporada - Bajo demanda/ series - Audiencia de nicho - Audiencia masiva - Grabado - En vivo - Detenido/duradero - Fugaz/efímero - Radio de stock - Flujo continuo

Frases para comenzar una serie de podcast: 1. Ideación: decidir sobre que hablar 2. Producción: investigación de los temas, recogida del material, grabación y edición, etc. 3. Escritura: decidir el formato, crear una estructura, centrar y enfocar bien el inicio, preparar el guion, buscar un titulo con fuerza. 4. Diseño: sonoro, grafico y textual (narrativo) 5. Grabación: presentador/narrador, invitados, elementos musicales, otros sonidos 6. Difusión: etapas escalables a. Promoción antes del lanzamiento b. Lanzamiento: qué, cuándo, dónde, para qué y cómo presento de primero episodio de una serie o toda la serie. c. Difusión o distribución propiamente dicha. 7. Creación de una marca propia de podcast, que vaya más allá de la plataforma y cree una comunidad y que les permita monetizar. Información extra: Fase de producción: - Investigación del tema - Hablar con los expertos - Enumerar y ordenar los recursos disponibles - Valorar el potencial sonoro - Establecer la estructura narrativa general Fase de escritura: - Centrar la historia - Escribir para la radio: menos es más, amplificar, coloquial. Estructura narrativa: ir a lo más básico Los 8 pasos:

Recomendaciones de Paul McNally: - Escribir con brevedad - Hacer preguntas a la audiencia - El primer episodio es crucial para generar interés - Las emociones importan - Proyectar la emoción - Los momentos de emoción deben estar curados por la voz - Mantener la consistencia con la voz Fase de diseño sonoro: - Un espacio o escenario tridimensional - Una escena - Unos personajes, voces, narradores Tipos de podcast: - Tipo de producción (nativa/no nativa) - Origen de la producción (propia, externa o mixta) - Ámbito de interés - Tipo de contenido (ficción y no ficción) - Tipo de difusión (abierta-cerrada) - Plataforma de difusión - Temática especializada no ficción (arte, cultura) - Géneros narrativos no ficción (noticia) ¿Qué es un reportaje radiofónico? Un modelo de representación de la realidad que a partir del monologo radiofónico persigue narrar y describir hechos y acciones de interés para el oyente proporcionándole un contexto de interpretación amplio en los contenidos y el uso de fuentes, rico y variado en los recursos de producción y cuidado y creativo en la construcción estética del relato.

Descripción

Narración

Creatividad

Estructura: 1. La apertura tiene 3 cometidos: reclamar la atención del oyente prepararle antes de ofrecer el dato fundamental de la historia: generar expectativa bien orientada. Opciones: resumen, sumario, de caso o narrativa. 2. El desarrollo busca responder o las preguntas planteadas en la apertura o introducción. Este compuesto por los datos esenciales combinados con los adecuados recursos expresivos, dando por resultado una historia que evoluciona. Opciones: cronológico, bloques temáticos 3. El cierre es la demostración de la tesis de partida, el colofón final, el desenlace de la trama, la conclusión. Cumple la función de redundancia. Opciones: conclusión, moraleja. Cadena nacional- regional - Unidad de contenidos y mensaje, líneas estratégicas. - Cadena de mando; dirección de informativos - Sonido unificado Navarra - Puntos de interés en contenido regional. - Navarra comunidad con efervescencia política. - Cercanía de las fuentes.

El narrador del reportaje: - Hilo conductor, de unidad al relato, nexo consistente, facilita las transiciones espaciales y temporales, confirma los hechos, resume, avanza el relato. - Explicito o implícito - Palabras efectos, música, silencio: unión y transición. Las voces del reportaje Criterio: - Contenido - Formal o estético - Recepción Tipos: - Impresiones o manifestaciones breves (testigos) - Declaraciones o extractos discursos - Encuestas - Fragmentos de entrevistas ¿Cómo construir el ritmo del reportaje?

Resultado de como se ordenan y combinan en el tiempo y en el espacio radiofónico todos los elementos narrativos y expresivos radiofónicos. - Ritmo por combinación de elementos lenguaje - Ritmo por contraste semántico - Ritmo por variación temporal- duración Los peligros del reportaje: - Fragmentar una entrevista - Confundir con una noticia ¨larga¨ - Olvidarse de la actualidad - Confundir perspectiva con visión parcial o incompleta - Tratamiento ornamental de música, cortes, efectos - No asignar una función clara al narrador - Simetría ¿Qué es una crónica radiofónica? Modelo de representación de la realidad, basado en el monologo, en el que el profesional, en calidad de testigo, describe y narra hechos y/o acciones en su contexto, desde una perspectiva individual y utilizando para ello los recursos de producción y realización características de la radio. -

La crónica es un relato en primera persona, rica en imágenes y detalles sonoros de la realidad. La crónica persigue trasladar al oyente una imagen del lugar de los hechos e identificarlo con la realidad que narra. La riqueza de estilo no va reñida con la necesidad de dotar de una estructura lógica al texto de una crónica radiofónica. La crónica es compromiso.

La crónica y el contenido: - Función informativa: el detonante es una noticia. - Carácter testimonial: ¨yo estuve allí¨ - Propósito de contextualizar: cómo y porqué - Texto narrativo- descriptivo - Basado en hechos - Contenido sonoro visual La crónica y los recursos de estilo: - Estilo personal - Estructura simple - Predominio de la palabra - Presentación en monologo - Registro coloquial

La crónica y los recursos de producción: - Desde el escenario - Testigos expertos - En directo - Breve La crónica y la programación: - Programación informativa - No es una pieza autónoma - Continuidad y regularidad ¿Qué es un comentario radiofónico? Modelo de representación de la realidad basado exclusivamente en la palabra y el monologó cuya función es analizar, interpretar o valorar hechos de actualidad desde una perspectiva individual y no institucional, utilizando las técnicas de la argumentación clásica y los recursos de producción y realización características de la radio. El comentario y el contenido: - Texto de finalidad argumentativa - Función persuasiva - Visión personal no institucional - Ligado a la información de actualidad y a temas que provocan diversidad de opiniones, no necesariamente conflictivos. - Escasa profundización El comentario y los recursos de estilo - Predominio o uso exclusivo de la palabra - Presentación siempre en monologo - Apelativo - Estructura cerrada - Uso deliberado de recursos retóricos y otras técnicas...