Exposé Cocteau - Les Parents Terribles PDF

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UE 8 - Littérature et Cinéma, Jean Cocteau ! Exposé ! Introduction : Les Parents Terribles est à l’origine une pièce de théâtre en trois actes écrite par Jean Cocteau en 1938, dont il a ensuite fait un film 10 ans plus tard. Dans cette oeuvre composée de cinq personnages, l’auteur fait s’articuler une multitude de relations différentes, toutes teintées par une forme d’amour différente. ! La problématique que j’ai choisie pour observer l’intersection entre la littérature et le cinéma qui se fait ici par le biais de cette oeuvre, s’articule justement autour de cet amour, ses représentations multiples et les outils littéraires ou cinématographiques qui y contribuent ! Elle se présente donc de la manière suivante : ! Problématique : Quelles représentations de l’amour Jean Cocteau nous présente-til dans son oeuvre littéraire Les Parents Terribles et dans son adaptation cinématographique du même nom, et de quelle manière les différents supports utilisés par l’auteur lui permettent-ils chacun de faire ressortir la puissance de ces amours multiples ?! PARTIE I : Les Parents Terribles : une multitude d’amours très différents, présentés dans un cadre restreint et par le biais de peu de personnages. Pourquoi un cadre restreint ?! Cadre spatial restreint : composé de deux lieux uniques —> La Roulotte (lieu de vie de la famille de Michel), et l’appartement de Madeleine ! Cadre temporel restreint : toute l’intrigue se déroule en une seule journée ! Cadre à la fois familiales conjugal qui s’entremêlent ! Peu de personnages :! Yvonne (la mère)! George (le père)! Léonie (la tante, la soeur d’Yvonne) ! Michel (le fils)! Madelein (l’amante)! MS ces personnages présentent à eux 5 une multitude d’amours différents :! 1er amour qui apparait dans la pièce : ! I - L’amour parental/familial (qui s’articule autour de l’inquiétude de la famille quant à la disparition de Michel) George, Yvonne et Léonie = inquiets quant au fait que Michel n’ait pas dormi à la maison la nuit dernière. ! MS tous une manière différente de l’exprimer :! - Yvonne : la démesure (ce qui passe pour une tentative de suicide au début de l’oeuvre avec son insuline / PUIS incapacité d’aller ouvrir la porte quand la

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sonnette retentit de peur de ne pas tenir le choc du retour de son fils, qui a 22 ans n’a simplement pas dormi une nuit à la maison / déni total quant à l’hypothèse (avancée par Léonie) selon laquelle Michel aurait dormi chez une femme —> le perçoit encore comme un enfant). ! Léonie : le calme et la mesure —> Elle canalise les deux autres, maitrise la situation (sait comment réagir pour empêcher Yvonne de faire une crise avec son insuline). Elle est plus perspicace : sent que Michel a sûrement dormi chez une femme. C’est la figure autoritaire et rassurante, qui montre son amour avec d’avantage de pudeur qu’Yvonne. ! George : Etourdi : ne semble pas savoir gérer la situation (la santé de sa femme, la disparition de Michel. Il est le patriarche et pourtant ce sont ici clairement les femmes qui mènent la barque). Très influençable : l’inquiétude de sa femme déteint sur lui (il en veut à son fils de mettre Yvonne dans cet état, s’en veut à lui-même de ne peut-être pas avoir été peut-être un bon père avec Michel, c’est à dire pas assez ferme avec lui).!

Tout cela présente donc dès le début de l’oeuvre Michel comme l’élément central de la pièce :! - l’être absent (création du suspens)! - L’enfant aimé (Yvonne) ! - L’élément perturbateur de l’ordre (George)—> paradoxal car leur roulotte est à de nombreuses reprises décrite dans la pièce comme étant toujours en désordre. ! - L’adulte qui prend tout simplement son envol (Léonie)! Pour approfondir la relation particulière entre Yvonne et Michel : ! II - L’amour maternel étouffant d’Yvonne pour son fils, qui peut aller jusqu’à prendre des formes d’amour incestueux Yvonne est présentée comme une mère qui de toute évidence aime son fils, mais qui l’aime trop :! —> inquiétude démesurée quant à son absence : effet mental sur elle (pense au suicide, devient folle, semble incapable d’admettre la réalité), mais également effet physique (perd des forces, est même obligée de s’aliter)! —> Amour maternel déraisonnable : ne voit pas son fils grandir, répète à de nombreuses reprises que ce n’est «#qu’un enfant#». Elle ne réalise pas qu’à 22 ans c’est tout à fait normal qu’il rencontre quelqu’un et que ce n’est surtout pas un crime de ne pas dormir une nuit chez ses parents.! —> Un amour qu’on pourrait supposer comme étant incestueux : par exemple elle se remaquille pour accueillir son fils sous son meilleur jour, chose qu’elle ne fait habituellement pas pour son mari. Lorsqu’elle apprend que son fils est probablement avec une femme elle emploie le terme de «#tromperie#» pour le qualifier. AUSSI, ne veut pas être considérée comme la mère de Michel mais comme sa «#camarade#». Elle se fait appeler «#Sophie#» par lui, ce qui lui donne en quelque sorte une autre identité qui pourrait rendre possible une éventuelle relation amoureuse entre eux (qui ne la ramène pas à la figure d’Yvonne en tant que mère). Paradoxe : en même temps Yvonne ne voit pas grandir son fils mais en meme temps lorsqu’il la rejoint dans sa chambre elle lui dit qu’elle sait qu’il est devenu un

homme (elle énumère notamment ses vêtements d’homme, et même son «#caleçon#d’homme#», ce qui renforce le caractère sexuel de son amour pour lui).! L’amour qu’elle voue à Michel est vécu comme démesuré par Léonie et George (qui lui en veulent tous deux d’avoir délaissé son mari au profit de son fils).! L’intrigue principale de la pièce : ! III - L’inévitable lien entre amour et secret : le triangle amoureux GeorgeMadeleine-Michel Les Parents Terribles, c’est avant tout l’histoire d’un énorme mensonge.! La menteuse —> Madeleine (elle est le fruit du désir et de l’amour de deux hommes : George et Michel). Elle s’empêtre dans ses mensonges et finit par en payer les conséquences! George —> l’amoureux jaloux. N’accepte pas de vieillir, veut retrouver sa jeunesse auprès de Madeleine. Lui aussi, figure du mensonge : s’invente une nouvelle identité (celle d’un homme veuf ayant seulement une petite fille à élever seul) / cache à sa femme qu’il la trompe / ment à son fils en inventant l’histoire d’un troisième homme pour cacher sa propre tromperie ! Michel —> le seul personnage à être tout à fait honnête qui finit le plus victime de toute cette histoire (victime des mensonges à la fois de Madeleine et de son père) —> il est la victime du secret! A eux trois, Madeleine George et Michel forment un trio amoureux autour de Madeleine, l’objet de la convoitise des deux hommes. Grâce à ces trois personnages Cocteau nous présente des thèmes classiques de représentations de l’amour qui sont le triangle amoureux, le secret et la jalousie.! De manière plus dissimulé dans la pièce : ! IV - L’amour caché de Léonie pour George Léonie est un personnage très intéressant dans cette oeuvre dans la mesure où elle est le personnage qui se plaint le moins mais qui, par le sacrifice qu’elle a fait, est celle qu’on plaint le plus. —> elle a sacrifié George et l’amour qu’elle éprouvait pour lui à Yvonne, pensant qu’il serait plus heureux ainsi. Elle est finalement peutêtre la seule de tous les personnages à éprouver un amour sincère et sans recherche d’intérêt car elle fait réellement passer le bonheur de George en priorité vis à vis du sien (à l’inverse Madeleine cherchait avec George une situation financière plus agréable, George cherchait avec Madeleine à se sentir jeune à nouveau par exemple)! Cet amour, elle l’avoue dans un premier temps à Yvonne, puis directement à George.! Son amour pour George va néanmoins l’aveugler dans sa perception du personnage de Madeleine au départ (elle va alimenter le désir de vengeance de George sur cette dernière) ! MS c’est finalement bien la figure de la sagesse puisqu’elle va être la première (et la seule) de toute la pièce à revenir d’elle-même sur l’erreur de jugement qu’elle avait faite (lorsqu’elle reste seule avec Madeleine dans son appartement après que toute la famille soit partie elle lui avoue s’être trompée mais être désormais de son

côté) —> à l’inverse, tous les autres personnages, pour revenir sur leur jugement d’un fait, ont besoin d’être confrontés à leur erreur par un autre personnage (qui d’ailleurs est très souvent Léonie). ! Léonie est donc l’amour sincère, sage et raisonné (à son image de femme ordonnée). ! L’amour qui est le fruit du suspens au début de la pièce : ! V - L’amour passionné entre Michel et Madeleine Michel et Madeleine = représentent à eux deux l’amour traditionnel tel qu’il est souvent présenté dans les romans ou au cinéma (un jeune couple très amoureux l’un de l’autre).! Leur amour : avant tout l’amour qui rend heureux : cette joie et cette passion ressortent aussi bien dans le texte de la pièce que dans le film :! - Dans le texte : se disent qu’ils s’aiment, parlent de leurs projets d’avenir ensemble (à savoir d’ouvrir une boutique tous les deux)! - Dans le film : beaucoup de contacts physiques l’un avec l’autre (se prennent dans les bras, s’embrassent), expressions très joyeuses (sont tout sourires, plaisantent beaucoup ensemble)! MS leur amour —> également le côté tragique que peut avoir la passion : ! - L’amour qui rencontre des obstacles : le mensonge (George en particulier) / le jugement par la famille (Yvonne en particulier) ! - L’amour qui pousse à se mettre dans des états extrêmes : Madeleine qui s’écroule sur le sol en pleurant après avoir menti à Michel sur le troisième homme / Michel qui refuse de quitter son lit et qui apparaît décoiffé, les yeux gonflés, le regard perdu.. Tous deux sont comme fous : correspond avec le style de cinéma de l’époque (très amplifié dans l’expression des émotions) ! Les Parents Terribles : tragédie moderne : ! VI - L’amour tragique, qui mène à la mort Le suicide d’Yvonne a plusieurs explications potentielles :! - Le fait de ne pas se sentir aimée tout court, de se sentir de trop dans sa famille (que forment un couple réuni avec Madeleine et Michel, et un second couple potentiel avec Léonie et George)! - Le fait de réaliser que son fils est définitivement à une autre, qu’il ne l’aimera jamais comme elle l’aime elle. Ce qui entraîne peut être le fait qu’elle se sente donc indigne de George.! Ce suicide est présenté de manière ironique :! - Elle prend la décision de se suicider en quelques secondes, après l’observation d’une scène de famille, et passe à l’acte immédiatement. (c’est d’ailleurs la deuxième tentative de suicide qu’on peut voir chez elle dans la pièce : une qui commence l’oeuvre et une autre ici pour l’achever)! - Elle regrette immédiatement sa décision : «#je voulais mourir mais je ne veux plus mourir#»!

- La peur et les effets de ce qu’elle s’est administré la font très rapidement sombrer dans la folie : ne sait plus ce qu’elle dit, s’agite, ne sait plus à qui elle parle : éléments qui participent également à discréditer son suicide! PARTIE 2 : Les Parents Terribles, deux supports différents au service d’une représentation de la même oeuvre, et de la mise en avant de son sujet principal qu’est l’amour Quel support finalement permet le mieux de faire ressortir la puissance de ces différents amours ? a) Dans la pièce de théâtre :! - le poids des mots et toute leur subtilité qui apparaît avec plus d’évidence! - les didascalie comme des guides, qui aident le lecteur à se faire une représentation mentale des différentes situations et le rendent maître de tout l’aspect visuel qu’il souhaite donner à l’oeuvre! b) Dans le film! - le visuel sur la gestuelle des acteurs qui nous est donné d’office (embrassades, larmes, expressions de leurs visage)! - le changement de pièce qui permet des transitions moins saccadées que dans la pièce! - La musique, qui renforce l’aspect tragique ou sentimental de la scène (musique qui plus est très clairement marqué par l’émotion qu’elle vise à souligner : l’amour, la tristesse..etc)! c) Une harmonie entre les deux oeuvres! —> Respect fidèle du texte et des didascalies dans le film ! —> Respect du découpage en trois actes dans le film, qui apparaît clairement avec le fondu sur fond noir ! CCL : Jean Cocteau disait lui même —> « Quand je fais un film, je n’écris pas ; quand j’écris un poème, je ne fais pas de film ; quand j’écris une pièce, je ne m’occupe plus ni de poésie ni de cinématographe : je n’ai jamais mélangé les genres »,! OR ici on peut clairement noter que l’auteur se contredit dans la mesure où il s’appuie évidemment sur son oeuvre littéraire pour produire son oeuvre cinématographique.! Dans ces deux oeuvres de Cocteau, la pièce de théâtre apparaît comme la base, le coeur de l’oeuvre de par l’importance des mots qu’elle présente et qu’elle met en avant dans la mesure où elle les isole de tout support visuel. ! Le film quant à lui s’inscrit dans sa continuité et vient se calquer de manière la plus fidèle possible au texte d’origine, tout en faisant usage des avantages du cinéma, à savoir le visuel forcément, ainsi que les transitions plus fluides entre les différentes scènes ou encore la musique.!

Néanmoins, ces deux oeuvres, malgré leurs particularités, se destinent toutes deux à la mise en avant de l’amour, sous les nombreuses formes qu’il peut prendre et les conséquences qu’il peut avoir. Et si la pièce rapproche le lecteur de l’essence de l’oeuvre qu’est son texte (les manières qu’ont les personnages de parler de l’amour, de l’exprimer, de le réfuter, de le déguiser..), et que le film élargit les formes qu’il peut prendre sur l’effet physique que l’amour a sur les personnages qui l’éprouvent, ils convergent bel et bien tous deux dans la même direction, en se mettant tous deux au service d’une présentation condensée de l’amour au sens large. !...