FINAL Historia del Arte 2 Calabrese (Ex Macchi) TEMA 8 FEBRERO 2021 PDF

Title FINAL Historia del Arte 2 Calabrese (Ex Macchi) TEMA 8 FEBRERO 2021
Course Historia del Arte
Institution Universidad de Buenos Aires
Pages 2
File Size 89 KB
File Type PDF
Total Downloads 69
Total Views 411

Summary

1 -¿Por qué la revolución perceptual implica un corte abrupto y fundamental para Lowe? Caracterícela. ¿Cómo podría relacionar esto con la lectura del dadaísmo que plantea Benjamin?La revolución perceptual transformó el campo burgués de la percepción. La forma de percepción cambia. Las causas de la r...


Description

1 -¿Por qué la revolución perceptual implica un corte abrupto y fundamental para Lowe? Caracterícela. ¿Cómo podría relacionar esto con la lectura del dadaísmo que plantea Benjamin? La revolución perceptual transformó el campo burgués de la percepción. La forma de percepción cambia. Las causas de la revolución perceptual fueron: -La institucionalización de la mano de obra -Las organizaciones de los trabajadores plantearon nuevos problemas que la linealidad no podía resolver como “la dinámica, la función, la estructura, el organismo, la revolución”. Los fenómenos ya no se pueden entender desde un solo punto de vista y linealmente. La linealidad se descompone con el capitalismo corporativo por ser incapaz de enfrentarse a la nueva realidad al institucionalizarse la mano de obra. Se valora la necesidad de expresión del artista. Benjamín propone la re significación del arte, “si cambia la percepción del arte, que cambie su función”, plantea que el arte no es intuitivo, ni arbitrario, sino que se puede generar una política artística. Dadá va en contra del sistema, el único sistema es el de no tener sistema, se vuelve a lo intuitivo. El dadaísmo busca quitar a los objetos la función utilitaria que le atribuye a la sociedad y se le da valor a todo aquello que carece de él o se le quita a aquello que si lo tiene. Lo que se consigue con esto, sumado a la degradación sistemática del material de sus obras, es la destrucción del aura de sus creaciones. 2 - ¿Cómo explica Zullian los paradigmas de producción y consumo? Desarrolle extensamente. ¿Cómo podría relacionar el segundo paradigma (consumo) con el texto de Abraham Moles? Las características principales del paradigma de la producción de Zullian son: -El primer capitalismo tenía como punto de partida la producción para aumentar la calidad de vida de la gente. -Dos agentes: técnica y trabajo (sacrificio del presente para un buen futuro) -La producción, la técnica y el trabajo forman un paradigma donde la imagen visual tiene un papel menor. -Fabricación de objetos a gran escala considerando como un salto en la calidad de vida y la riqueza de las naciones. La extensión de este paradigma hizo que el progreso se vea en el tiempo (como expresa Lowe en el concepto de linealidad), lo hoy sufrido (sembrado) seria mañana disfrutado (cosechado). En cambio contrariamente al paradigma de la producción surge el otro paradigma expresado como paradigma del consumo que tuvo lugar luego de la abundancia en la producción siendo necesaria la distinción entre los productos que surgirá de manera simbólica. Las características totalmente opuestas son: -La imagen es lo primero -El sacrificio por el presente en pos del futuro se deja de lado y el ocio pasa a ser central (el placer inmediato) -El consumo se vuelve más simbólico que técnico: la imagen simbólica consumista (al contrario de la artística) no se basa en la contemplación ni tiene un efecto duradero, sino que es abundante, débil y de efecto efímero e inmediato. El eje de la imagen consumista es el placer. -El mejor ejemplo de consumo ilimitado es el turista, está en tiempo de ocio receptivo a todo tipo de imágenes y estímulos, dispuesto a consumir. -El termino consumo implica agotamiento. Este paradigma no se basa en la durabilidad, sino que se buscan objetos que no perduren y sea necesario reemplazarlos (características del Neo Kitsch de Moles). Esta duración del objeto supone paralelamente la corta duración de la imagen a la que está asociado, lo efímero es una cualidad en ella. -Los medios de comunicación son el medio de proliferación de estas imágenes en el contexto consumista, las cuales han colonizado nuestra experiencia de lo visual. Son los que llevan estas imágenes al contexto de consumo y muestra tal seducción que el arte occidental y todas las corrientes estilísticas perdieron lugar frente al “merchandising”. En este ámbito el consumo establece diferencias entre “la buena imagen”: el medio de comunicación debe trabajar con la imagen (que es más efímera que el producto, no genera placer ni tiene ideología) porque es la que incita al consumo y el deseo, en cambio todo lo que se considera “mala imagen” no lo hace, genera rechazo, no vende, aleja al consumo. En el texto de Moles el Kitsch es un concepto universal que no pertenece a ninguna vanguardia ni estilo en particular, sino más bien a un fenómeno connotativo, ya que se define por la relación que tiene el hombre con el objeto, es un modo de ser. Surge en una sociedad de consumo donde se crea para producir y se produce para consumir. Tiene origen en una época de génesis estética, teniendo una función de confort sobre añadida a las funciones tradicionales. Un estilo sin estilo. Es como un hábito que tiene que ver con la moda. No le interesa la innovación, por esta razón se contrapone a las vanguardias que buscan chocar con lo “habitual”. Surge con el auge

de la estética a finales del SXX, después de la revolución industrial, donde la sociedad burguesa podía acceder gracias al abaratamiento industrial de los productos y ante la necesidad de satisfacer caprichos o placeres inmediatos, tal como explica Zullian en el paradigma de consumo. Los objetos del Kitsch son la copia masiva de un modelo ya creado, la reproducción de la creación. Esto abarata los costos de fabricación ya que no son originales pero de todos modos satisfacen la necesidad del consumo. El objeto se transforma en producto de consumo. La realidad social se ve reducida a la apariencia, los objetos dan “valor social” a sus dueños. Se genera una nueva clase y la “búsqueda del buen vivir”. Los principios del Kitsch son: -Principio de inadecuación: tiene que ver con la forma. Hay una distancia entre la función del objeto y su forma, su concepción esta distorsionada. -Principio de acumulación: basado en el frenesí consumista burgués, la necesidad de ocupar todos los espacios vacíos. -Percepción de sinestesia: intenta captar una mayor cantidad posible de canales sensoriales, entrecruzando los sentidos. -Mediocridad: el objeto Kitsch no es original ni novedoso, está hecho para las masas. -Confort: pasión por el consumo del objeto “soy lo que tengo” La apariencia del Kitsch está por sobre su función. Como también lo caracteriza Zullian en el paradigma del consumo la imagen simbólica consumista (al contrario de la artística) no se basa en la contemplación ni tiene un efecto duradero, sino que es abundante, débil y de efecto efímero e inmediato. El eje de la imagen consumista es el placer....


Similar Free PDFs