Resumenes Final Historia del Arte 2 Calabrese (Ex Macchi) PDF

Title Resumenes Final Historia del Arte 2 Calabrese (Ex Macchi)
Course Historia del Arte
Institution Universidad de Buenos Aires
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Summary

1-De la linealidad a la multiperspectividad - Lowe 2- Imágenes de la arquitectura de la gran ciudad - Fiz 3- A la zaga - Hobsbawm 4- La plaza del mercado – 5- La obra de arte en la época de la reproductibilidad técnica – Walter Benjamin 6- La sociedad del espectáculo - Debord 7- Crónica de un catacl...


Description

1-De la linealidad a la multiperspectividad - Lowe 2- Imágenes de la arquitectura de la gran ciudad - Fiz 3- A la zaga - Hobsbawm 4- La plaza del mercado – 5- La obra de arte en la época de la reproductibilidad técnica – Walter Benjamin 6- La sociedad del espectáculo - Debord 7- Crónica de un cataclismo - Debray 8- La epoca de los funcionalismos – Argan (sólo funcionalismos en general y bauhaus) 9- El Kistsch - Moles 10- Pop art, Arte conceptual y Minimal- Marchan Fiz 11 -Manifiestos de las vanguardias 12- La inteligencia ciega- Morin Lowe. De la linealidad a la multiperspectividad Históricamente cuando se paso de la sociedad burguesa a la sociedad burocrática del consumo controlado se produjo un cambio fundamental en términos de percepción. Quiebre de un periodo a otro. Literalidad—> sociedad burguesa. Supremacia visual y la razón objetiva. Concepcion causa efecto, conexión lineal entre uno y el otro. La ideología burguesa planeo al tiempo y al espacio objetivos como el limite de la percepción Con el capitalismo corporativo esta linealidad se ve descompuesta. 3 relaciones se ven alteradas. Relación entre producción y consumo, entre economía y estado, estructura económica e ideologia. El consumo se vuelve manipulable. El gobierno desempeña un rol en el mercado generando un sector publico de la economía que se complementa con el sector privado. La ideología gracias a los medios de comunicaron facilito el funcionamiento del capitalismo. Multiperspectividad: la acceptation de diferentes relaciones perspectivas dentro de una sola disciplina. Refleja la nueva estructura de la sociedad burocrática de consumo controlado. Este nuevo campo perceptual esta constituido por una cultura electronica sobrepuesta por una cultura tipográfica por la extrapolación del oído y la vista, etc. Se cae el modelo de tiempo espacio e individuo, como coordenadas absolutas de percepción que heredamos de la sociedad burguesa, para introducir una nueva forma de percepción multiperpectiva. -Espacio Temporalidad del filmEncarnacion multipesrpectividad. La cinematografía creo una realidad nueva, una estructura de tres niveles: el sonido y la imagen/ la cámara y la edición/ especialidad y temporalidad(espacio tiempo vivido del publico) Realidad fílmica puede ser mas arrebatadora que la realidad de todos los dias.

Fiz - Imagenes de la arquitectura de la gran ciudad Critica positiva vs critica negativa de la ciudad Tiempo entre guerras: 2 tendencias respecto a la ciudad. Arte respecto a la ciudad. Dadaísmo. Fotomontajes, el rascacielos, metropolis, lo industrial, el paradigma de la ciudad, la mecanización. Con la revolución industrial el hombre metropolitano se enfrenta a una acumulación de estímulos, en virtud de ello la aparición del montaje no es una mera respuesta a las posibilidades técnicas y estéticas de la fotografía, sino un correlato artístico acorde con las experiencias perceptivas y emocionales de una realidad cambiante. Hopper: anonimato adentro de la ciudad. Alienación La arquitectura resulta de la mirada mas pictórica y filosófica. La arquitectura del funcionalismo apela a la racionalidad. La pintura de la mirada critica sobre la ciudad, el hombre robot, da lugar al funcionalismo. Surge de ahi y después se transforma en una mirada critica a la emoción a través de la razón. Escuela democracia, marxista. El funcionalismo reacciona frente a la ciudad con la razón. El triunfo de la reproducibilidad sobre la obra tradicional y la singularidad de cada edificio. Reflejo artístico de la racionalidad dominante, ausencia de ornamentación, la expansion del espacio urbano, homogeneidad del trabajo pictórico. El fluir de las impresiones ha quedado congelado por las reacciones de la razón. La fenomenología impresionista y la percepcion han sido desplazadas por la abstracción impersonalizada y el espitiru objetivo de la fotografía y la reproducibilidad. Arquitectura de reproductibilidad. HOBSBAWM Relación entre las artes y la sociedad (conferencia con especialistas en arte). Vanguardas 1905-1965 -Olian a muerte inminente -En el fondo hablaban de la máquina/ de la modernidad/ de la rev. industrial. Y compartían una preferencia por las lineas rectas !er fracaso No había ninguna lógica que condicionara las nuevas formas de expresión, por eso convivían escuelas y estilos efímeros. Los artistas podían cambiar de estilo como de ropa La modernidad reside en los tiempos cambiantes no en las artes que tratan de expresarlos. 2do fracaso Limitation técnica: vanguardias—> lucha contra la obsolencia tecnológica. (Fotografía único quiebre de representación) La pintura y la escultura pierden importancia. Vanguardias buscaban el modo de derribar las barreras entre color, sonido, forma, palabra. Buscan unificar las artes. (Espectáculos multisensoriales) Surrealismo—> fuente no inminentemente visual Cubismo fotográfico —> “cuando la inspiración era directamente cubista como es el caso de rotchenko la fotografía comunica el sentido de la innovación con mas eficacia que la pintura de picasso. El fotomontaje iba a revelarse como una fuerte herramienta de propaganda. La revolucion del arte del siglo XX no la llevaron las vanguardias sino que se dio

fuera del ámbito arte. Esa revolución fue obra de la lógica combinada de la tecnología y el mercado de masas—> democratización del consumo estético. la revolución se dio gracias al cine” Las vanguardias no fueron revolucionarias porque lo revolucionario fue la comunicación de masas y la publicidad de los nuevos objetos. Las vanguardias solo lo pusieron en arte —> Relacion benjamín, se pierde el aura y deviene la era de la reproducibilidad técnica. Hobsbawm pone el foco en esta misma era. A partir del pop art no les interesaba revolucionar el arte sino declararlo en banca rota. (El arte conceptual y el dadaísmo trataban de abolir el arte o resaltar su nimiedad) Aceptaban el mundo, pero sabían que en la sociedad de consumo no había lugar para el arte visual tradicional, excepto como forma de ganar dinero Han fracasado las vanguardias? No del todo. Existido una forma de romper con la tradición del arte. La sociedad industrial podia reconocer la necesidad de innovación estética al igual que la necesidad de innovación técnica. Las técnicas de vanguardia eran eficaces en el ámbito de la publicidad. La modernidad industrial necesitaba de la innovación, las vanguardias crean esos lenguajes novedosos. El constructivismo logra conectar con los movimientos politicos y buscan construir una sociedad nueva. Cambiar la sociedad es algo mas de lo que pueden conseguir las escuelas de arte y diseño por si solas. Hobsbawm —> marxista británico, en sus orígenes comunista, después se decepciono. El esta interesado en un arte politico, revolucionario. Por eso defiende a las vanguardias rusas por su contenido político. Zulian - La plaza del mercado Cambio de paradigma: paradigma de la producción vs paradigma del consumo. Produccion: primer capitalismo - poca importancia de la imagen - fabricación abundante de objetos - técnica y trabajo - sacrificio del presente por un mejor futuro Consumo: - distincion de productos - control y organizacion social - el ocio en pos del placer inmediato. La imagen: antes del consumo imagen artistica—> se basaba en la contemplacion, era fuerte y duradera El consumo aposta a agotar los objetos, a su destruccion, por lo tanto una imagenes efimeras, abundantes, debiles, superficiales, que se centran en lo placentero y la persuacion Consumo ilimitado: turista, tiempo de ocio, aislado de problemas dispuesto a consumir Rol medios de comunicacion. llevan las imagenes del consumo al contexto las corrientes de arte perdieron importancia frente al merchandising. Bueena imagen vs mala imagen. la imagen

lleva al consumo Los intereses politicos y economicos se reunen en una sola plaza encarnada en los medios de comunicacion. Imagen consumista antidemocrática, porque no representa el conflicto. Domina al ciudadano y lo hace a politico La imagen es definitoria de lo real, es autonoma Medios: lengua de la imagen Benjamin La obra de arte en la epoca de la reproductibilidad tecnica formas de recepción de la obra de arte: forma de valor cultual y forma de valor ehibitivo. Aura: manifestación irrepetible de una lejanía. aquí y ahora de la obra de arte, existencia irrepetible. La obra de arte estaba al servicio del culto. En la época de la reproductibilidad técnica viene la democratización del arte. La reproductibilidad acerca el arte a las masas. Fotografia como medio de reproducción revolucionario. La reproducibilidad se vuelve parte del procedimiento artístico. Si cambia la percepcion del arte, que cambie su función, que sea una función política. El fachismo intenta organizar las masas sin tocar las condiciones de la propiedad. El fachismo ve su salvación en que las masas lleguen a expresarse pero sin valer sus derechos. Las masas tienen derecho a exigir que se modifiquen las condiciones de la propiedad. El fachismo promueve la expresión de las masas mientras mantengan el regimen de propiedad capitalista y mientras no sean crisis. Esteticismo de la via política. No hay critica a través del arte. Valores cultuales. En el fachismo las masas hacen culto del líder. Todo esteticismo culmina en la guerra. La guerra hace posible dar una meta a movimientos de masas de gran escala conservando las condiciones de la propiedad y promoviendo el culto al líder. El comunismo le contesta con la politización del arte. La estructura y la superestructura. Primero se cambia la estructura para que después se pueda cambiar mas lentamente la superestructura. Entender los cambios en los aspectos culturales (superestructura) para entender la acción política en el arte. La obra de arte a sido siempre susceptible de reproducción. Debord La sociedad del espectáculo La vida social de ha sustituido por su imagen representada. La mercancía coloniza la vida social. El espectáculo es una relación social entre la gente que es mediada por imágenes. Las mercancías suplantaron al relación entre la gente. Sociedades con condiciones de producción modernas son una acumulación de espectáculos. Lo que antes era vivido ahora es una representación. El espectáculo unifica, es el modelo de vida dominante. Tiene poder sobre la sociedad.

Ejerce a través de los medios de comunicación, hay un exceso de media. El espectáculo ha logrado criar generaciones sometidas a sus leyes. Dominación. Alienacion del espectador: pasividad y contemplación que se produce por la sociedad de consumo. Debray Cronica de un cataclismo La imagen deja de ser una forma de representación para ser una forma de producción. El problema del poco aguante perceptivo frente a una imagen se comienza a difuminar cuando aparecen las nuevas formas de visualización. Se pasa de las maquinas químicas a las numéricas y traen una nueva poética, una nueva forma de organización de las artes visuales. Ahora la maquina produce vision El regimen de la videosfera. La imagen ya no es imagen, es vision, simulacro.. Hay nuevos lenguajes de visualidad. La imagen tiene luz incorporada, se revela a si misma y se convierte en causa de si misma. Antes se estaba delante de la imagen ahora se esta en la imagen la imagen informatizada es inmaterial. Una entidad virtual es percibida y eventualmente manipulada por un sujeto pero sin realidad física correspondiente. La imagen y la realidad se hacen indiscernibles. Imágenes inteligentes capaces de integrar flujos de información. Ya no es una representación de la realidad sino que es la realidad. El espectador participa del show, al noticia es el acontecimiento. Abolicion de las distancias con la videosfera. El alcance de lo invisible Argan La epoca de los funcionalismos 1910 y 1945. Luego de la primer guerra mundial el desarrollo industrial se acelero tanto cuantitativa como cualitativamente. La estructura de la ciudad ya no era capaz de responder a las necesidades sociales. Arquitectura priorizo la planificacion urbanistica sobre la proyección arquitectónica. maxima economía del uso del suelo, resolver el problema de la vivienda, racionalidad de las formas, sistemático uso de tecnología industrial. Bauhaus El lugar del artista es la escuela y su tarea social es la ensañanza. Escuela democrática, se pensaba en el progreso como la educación. Problematica funcion del arte: democratizacion del arte. Un arte funcional, masificado buscaba una ampliacion del horizonte a traves de la educacion. Moles -El kitsch Es un concepto que no pertenece a ninguna vanguardia, esta relacionado con la producción en asas. Es un modo de ser de la relación del objeto con su suspiro. Con el abaratamiento de precios luego de la revolución industrial la sociedad burguesa empieza a tener acceso a estos objetos de placer y confort. Los objetos kitsch son la reproducción de una creación. El valor de los objetos es opuesto por el mercado y no por el objeto en si. Principios de kitsch: inadecuacion, acumulación, percepcion sinestesia, mediocridad y confort

Apariencia por sobre funcion. El funcionalismo es el antikitsch se revela contra lo inútil y la estética no funcional. consumir es la nueva alegría masiva. El objeto se transforma en producto Neokitsch inventario de necesidades, exitacion permanente. Diseñador con plan de acción, estudia el mercado el consumidor. importancia de la publicidad. funcion y necesidad inventada. productos con vida util corta y de mala calidad 1 Colección de objetos (todos a un mismo precio) 2 Negocios en cadena 3 Desarrollo de la empresa (basado en un estudio de mercado) 4 Objetos que cumplen muchas funciones (ejemplo biromes) 5 Aparece el celular y el placer de tener un objeto que hable por mi 6 Objeto copia: implica tengo esta marca (sucede con la ropa trucha) 7 Falsa funcionalidad: el burgués busca el aspecto de funcionalidad, pero a la vez sueña con comprar y poseer 8 El poseer un objeto raro y variado, es un estímulo más poderoso que tener uno común y corriente 9 La posibilidad de elegir entre el surtido (donde el precio es único) es un factor esencial 10 Objetos destinados directo al tacho, a diferencia del kitsch, que apuntaba a la duración de los objetos. Es una industria ligada al ocio...


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