The Wall Final - Nota: 4.4 PDF

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Análisis discursivo del álbum The Wall de Pink Floyd. Se aborda el contexto social e historico del disco para dar sentido a la intención de su autor y su posible interpretación desde la teoría de Teun A. Van Dijk y Daniel Cassany. ...

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Julio César Piñeros Castro Interpretación Discursiva Lic. en Español y Lenguas Extranjeras Universidad Pedagógica Nacional

“The Wall”: La música como herramienta para el estudio cultural

El presente texto tiene como objetivo realizar una interpretación discursiva del álbum “The Wall” de la banda británica de rock progresivo Pink Floyd. Esta pieza musical tiene un trasfondo que muchas veces es obviado por sus oyentes, además, ha sido un vehículo de identificación para toda una generación, es así cómo surge una pregunta: ¿Cuál es el contexto social e histórico necesario para comprender la intención de su creación? La música es una manifestación artística que durante el transcurso de la historia ha sido utilizada no sólo como un medio de disfrute, sino también como un medio de memoria colectiva donde se han plasmado contextos político-sociales e históricos. La música ha expresado los valores de las clases dominantes, ha presentado críticas a los sistemas de diversos gobiernos, convirtiéndose en un elemento de revolución y principalmente, ha sido el reflejo de la sociedad en la que cada autor vive (Piñeiro, J., 2004). The Wall surgió en noviembre de 1979, época caracterizada por la liberación sexual, la experimentación con drogas y la Guerra Fría. Pink Floyd había lanzado al mercado piezas de arte como The dark side of the moon y Wish you were here. Sin embargo, The Wall marcaría una nueva era para el grupo de reinvención y proyección de su imagen. Para realizar el análisis histórico, social y cultural, será necesario recurrir a la dimensión sociocultural del autor Teun A. Van Dijk, enfocándose en el aspecto contextual el cual define como “la estructura de todas las propiedades de la situación que son pertinentes para la producción o recepción del discurso” (Van Dijk, T.A., Pág. 45). Sin embargo, no solo las características del contexto influyen sobre el discurso, sino que el discurso también puede definir o modificar las características del contexto. The Wall es un álbum que se materializó producto de un acto “repugnante” que cometió Roger Waters en un concierto cuando le escupió a un fanático que intentaba subir al

escenario. Este hecho fue el detonante para que Roger empezará un periodo de introspección. (Pérez, M. L., 2015). Es así como el álbum se convierte en una obra autobiográfica donde intervienen dos espectros: el primero corresponde al de Syd Batter, quien fue el cantante líder de la banda que posteriormente sería expulsado debido a problemas mentales y adicción al LSD. Este espectro psíquico representa la enfermedad mental, el miedo y la disolución de la realidad en el trabajo discográfico de la banda (Rodríguez Serrano, A., 2011). El segundo espectro es el del propio Roger, quien desde su niñez había tenido que lidiar con la pérdida de su padre desde su muerte en la batalla de Anzio durante la Segunda Guerra Mundial, desencadenando una actitud autoritaria y sobreprotectora en su madre que perturbaría el desarrollo del cantante. El trauma generado por la pérdida hizo de la ansiedad una característica en su personalidad, además, generó una deuda simbólica impagada entre Roger y su padre. Estos espectros se convergen encarnándose en la historia de Pink; el protagonista de “The wall”, quien al tener las mismas afectaciones emocionales de Roger y Syd, toma el papel de alter-ego. Este término se define como una “persona real o ficticia en quien se reconoce, identifica o ve un trasunto de otra”. (RAE) “Con la ayuda de sus compañeros de banda en Pink Floyd hacen de The Wall la creación de un antihéroe contemporáneo: un hombre moderno, común, existencialista, que lucha por encontrarse -o posiblemente perderse- a sí mismo en un siglo fragmentado por la guerra” – Marjorie Luz Pérez Leones, 2015. Es aquí cuando se produce la carátula del disco: el muro, que surge como una barrera para contener esta psicosis. El muro principalmente se compone de todas las brechas de dolor que ha sufrido Roger, las cuales se terminan compactando con los mecanismos de goce que la sociedad ha generado, los dos componentes conforman los ladrillos del muro. En la película de Alan Parker The Wall, el concepto de muro está constituido por televisores, autos de lujo, dinero, drogas, personajes idolatrados; representando la cultura de lo trivial y superfluo, donde las personas se dejan cautivar por el

entretenimiento masificado que solo busca alterar la realidad o silenciar los problemas personales y colectivos. Desde una perspectiva más específica, el álbum narra una historia que se va desarrollando a lo largo de las diferentes canciones; cada una cuenta y mantiene la continuidad de la vida de Pink; se puede conocer desde su infancia disfuncional producto de la ausencia de su padre, hasta su adultez y su relación con el muro como mecanismo de bloqueo de la realidad. Conforme al previo análisis, el contexto según Van Dijk se divide en dos: el local y el global. A nivel local se puede evidenciar la situación del álbum, fue creado en la década de los 70 en Londres cuando la banda contaba con un reconocimiento y sus trabajos previos ya trataban temas sociales. Los participantes y sus papeles comunicativos que influyeron en el disco; aunque el alter-ego tiene mayor influencia de Roger, Pink refleja los problemas reunidos por todos los integrantes del grupo. Por último, las metas e intenciones de la obra, en este caso, son reflejar los muros psíquicos que cada individuo construye provocando una afectación en todos los niveles de su vida. A nivel global se puede apreciar que en el álbum existen varias categorías sociales, realidad versus fantasía, paz versus guerra e inocencia versus corrupción, que en cierta medida son propiciadas por la misma sociedad, la cual se encarga de cubrir todas las brechas de dolor por medio de la distracción. Además de implantar barreras tangibles e intangibles entre los individuos y su realidad. Como ejemplo se tiene el muro de Berlín, la frontera de México-Estados Unidos y el aislamiento de Corea del Norte. Debido a que el contexto del álbum tiene una fuerte influencia de la vida de Roger, es necesario recurrir al plano teórico de Cassany de los tres niveles de lectura: Las Líneas, entre líneas y detrás de las líneas. Para la fácil comprensión de este discurso será necesario realizar una lectura detrás de las líneas; se usa el termino leer ya que todo discurso es susceptible de ser leído (Cassany, D., 2006). Detrás de las líneas esta correlacionado con la ideología, la intención y la argumentación que apunta el autor del discurso, en este caso, la ideología se ve plasmada en el muro, la intención en una crítica a la sociedad de la postmodernidad y la argumentación se desarrolla en el trascurso de la historia de Pink y sus afectaciones. Cabe aclarar que en este nivel toda interpretación

depende del punto de vista personal, esto se debe a que el significado de un discurso se encuentra ubicado en la mente, en una constante relación con conocimientos previos. Si “The Wall” se considera como una obra musical que recoge todo un contexto basado en una experiencia personal con cargas ideológicas, es de suma importancia analizar el trasfondo generacional del discurso. Teniendo en cuenta lo anterior, el álbum reúne una vivencia de dolor que posiblemente afectó a la mayoría de los niños que crecieron en el contexto de la Segunda Guerra Mundial y que probablemente perdieron a un ser querido. Este suceso se considera como una cuestión generacional. Paloma Aguilar explica lo siguiente sobre la cuestión generacional “consiste en entender la memoria desde la concepción de que las memorias de acontecimientos políticos y cambios sociales importantes están estructuradas por la edad” (Pérez, M. L., 2015), es decir, un recuerdo está condicionado a la exposición en la que las personas se encuentran y al contexto de evocación. Para concluir, “The Wall” más allá de ser una obra con mensajes sociales “explícitos”, es un símbolo de resiliencia artificial que se compone de distracciones superfluas usadas para cubrir las experiencias traumáticas que han tenido lugar en la vida de un individuo desconectándolo de su realidad. Esto a su vez genera problemas entre la individualidad en la sociedad, reflejado en la masificación de los estilos de vidas y conductas entre los miembros de una comunidad. Además, se puede apreciar que el álbum cuenta con una carga histórica y cultural ligada a un determinado contexto, recopilando experiencias y sentimientos compartidos por miembros de la generación de la postguerra y la postmodernidad. Su principal intención es hacer un llamado de atención a las personas a nivel intrapersonal, impulsando la resolución de problemas y vacíos emocionales actuando en pro de su bienestar. También remarca la importancia de que los individuos se puedan identificar con sus gobernantes para así unificar a la población evitando fracturas sociales y guerras. Sin embargo, llama la atención saber si ¿realmente este fenómeno social se da en el contexto actual?, así como, ¿la deconstrucción de estos muros es eficaz a la hora de resolver los problemas personales del individuo o solo agravarlos?

Referencias

● Van Dijk, T. A. (1997). El discurso como estructura y proceso. Barcelona, España: Editorial Gedisa. ● Rodríguez Serrano, A. (2011). Muros postmodernos: Análisis textual de The Wall (Pink Floyd). Revista de humanidades y ciencias sociales, volumen No. 8. 49 - 69. ● Pérez Leones, M. L. (2015). El discurso del álbum “The Wall” de pink floyd a propósito de la caída del muro de Berlín (Tesis de pregrado). Pontificia Universidad Javeriana, Colombia. ● Piñeiro Blanca, J. M. (2004). La música como elemento de análisis histórico: la historia actual. Revista HAOL, volumen No. 5. 155 – 169. ● Cassany, D. (2006). Tras las líneas: sobre la lectura contemporánea. Barcelona, España: Editorial Anagrama....