Literatura Y ARTE la teoria de la literatura y el arte su relacion con la literatura y el arte, de verdad no mirar PDF

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tremendo lo que acabo de subir la verdad que no me lo esperaba...

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PRACTICA NUMERO 1 LITERATURA Y ARTE En el primer texto habla de como ha sido la especulación de las obras de arte. Comenta como el artista francés Bansky quiso criticar este modelo de mercantilización del arte triturando una de sus obras que se estaba subastando tal vez proporcionando el efecto contrario que quería dar porque la obra una vez triturada obtuvo mas valor que la compradora podía darle. En este texto podría comentar la frialdad de como se aprecia el arte actual mas por su valor económico que por la propia función de la obra en sí ya que muchos de los compradores en estas subastas las retienen por 1 año y luego se deshacen de ellas revendiéndolas. Se espera que con Internet se aclare este comercio y la difusión sea mayor y donde las obras sean mas accesibles en cuanto a su precio. La reflexión que puedo sacar de aquí es que el arte se ve como un mercado frio y calculador, poniendo incluso precios a las obras desorbitales que solo unas pocas personas pueden acceder a ellas. Incluso entiendo que ya la funcion de la obra no es muy interesante pues solo se puede ver el dinero que de ella se puede sacar. Los que decuden el valor del arte son mas los economistas que ni van a estar interesados en la obra de arte.

El texto numero 2. Trata la filosofía de Lyotard y como se comprenden el modernismo y el postmodernismo, entendiendo como modernismo la base y la cultura arraigada y nada cambiante y que no puede universalizarse porque es algo particular como nos pone en el ejemplo del poblado francés, es algo que no puede universalizarse porque esos conocimientos o ideas solo son validos en ese lugar. En cambio el postmodernismo es algo mas libre y cambiante que se basa en los míticos metarelatos de la modernidad asi como son el cristianismo, marxismo,… porque eso es aplicable a la mayoría y por lo tanto se puede universalizar. Comparación con el capitalismo. Creencia del ser superior. La reflexión que puedo sacar aquí es que el postmodernismo es progreso y cambio algo en lo que se basa la sociedad actual y que se apoya en los textos de la era moderna. Si lo relacionamos con el video este segundo texto nos encontramos con la idea de nostalgia y ese sentieminto de falsa felicidad creado por nuestra memoria, haciendo que los recuerdos que tengamos hagan ver que lo antiguo era mejor aun no siendo así. Esta ultima idea la podemos relacionar con el propio Lyotard que nos habla de que la nostalgia de lo moderno buscaba presentar lo que no se podía por lo ya explicado anteriormente. Creencia de “nuevas religiones” influenciadas por las redes sociales. Seres importantes que influenciaron al siglo xx como Freud, Nietzsche, Kant, Lacan y Jung. Creando teorías que hacen que valga el ser humano. Los nacionalismos influeyeron en esas ideas, se querían despojar de ello. Artistas como Duchamp, arte como punto de reflecxion en el siglo xx. A Lyotard le interesa Kant porque dice que no hay una verdad absoluta en su Cirtica a la razón Pura. Kant veia que la verdad común era mas difícil llegar a acceder. El fragmentarismo el valor ya se esta perdiendo. Ya no hay verdad absoluta. La política del terror es que no triunfa esa idea. Se acercaron a una mala historia. En el video podemos ver un cierto nihilismo sobre el pasado. Michi panero, escritor de familia escritora Los Panero, que su familia fue trágica. Uno de los hermanos Panero acabo siendo un

loco que la gente cuestionaba pues era un famosos escritor y de hecho se pensaba el limite de la locura y la genialidad. La clave de la historia fue que el Padre vive en una casa en Leon (militar de la derecha española) los hijos son los rebeldes contra el padre. Es la historia del nihilismo que coincide con los años 70 y 80. El manierismo de los Panero. El loco paso a la historia de la literatura. Vinculación con el Nihilismo. CLASE 18 10 2021 HUYSMAN el quiere derrocar el movimiento del naturalismo. En uno de los capítulos del libro Contrapelo, se ve como tiene una obsesión por el arte en todos los sentidos. Se ve en algunos capítulos su paralelismo con quijote y con el mercado del arte. Hay distintos prólogos: -

Prologo del autor.

CLASE 20 10 2021 Oscar Wilde. Escritor irlandés post romántico. Finales del siglo xix, estaba el naturalismo en la cultura. Escribió El Fantasma de Canterville entre otros. Estuvo en la caercel y creo un libro acerca de ello. Escribió una carta a su amante y lo apresaron; se enamoro del hijo de una marquesa que esta era muy homofóbica. El retrato de Doryan Grey es el retrato de un chico y la protagonista es muy inútil en la obra, se describe mucho la belleza del hombre. Escribe Las baladas de la cárcel de redy cuando ve como matan a un general de 30 años delante de él. En la cárcel escribe De profundis es la carta que le escribe al chico donde le implica que él resté en la cárcel. Muere en 1905 pobre y con un cambio de nombre, sin ganas de recordar el pasado que le atromenta. Retrato de doryan grey y contrapelo se parece a que los dos personajes son escetas es decir promovían ideas escetitistas en el arte. Dentro de la novela teorizan en el arte. En ambos libros hay citas a otros libros, ambos personajes son totalmente cínicos ellos aceptan esa superioridad dentro de la obra frente a otros personajes. En ambos libros hay reflexiones sobre la cultura y la pintura que les rodean, Con el retrato de doryan grey se abre un simbolismo en la obra de arte. En literatira estaba el decadentismo y el simbolismo nace e a la par y los decadentistas escritores influyen en los simbolistas. la aparición de 1896. Aparece Juan Bautista y Salomé, aparecen la guardia y Herodes. Se menciona en Contrapelo. Le intereasa darle una vuelta, de eso trabaja el simbolismo, la percepción psicológica del espectador. CARACTERISTICAS DEL SIMBOLISMO Jean Moreas (1885) cinco años antes de la publicacion del retrato de Doryan Grey. Escribe sobre el simbolismo mas vinculado a la literatura pero luego se extenderá al arte. La poesía hay que buscarla no tanto en su tono decadente sino como en el carácter simbólico. Se empieza a expandir por Francia e Inglaterra. El Simbolismo en el ate consistía en que ellos dicrepan en que el arte fuese una simple representacion del mundo cotidiano, por contrario apelan por el subjetivismo y el individualismo, es donde la corriente subjetiva comienza a nacer. En la pintura se interesan mas por la evocación de las impresiones, sugerencias e ilusión subjetiva. Una de las caracteristas de los artistas al igual que el de las obras literaroas fue el uso de la sinestesia

(escuchar colores, ver sonidos…) la sinestesia es un figura retorica o artística que consiste en la nunion de dos imágenes o sensaciones procedentes de dominios sensoriales ejemplos: la soledad sonora, el verde chillón… Por ultimo es rescatar de los cuadors un mundo onírico o de los sueños. Vinculado todo ello al mundo espiritual o de la sugestión. Edipo y la esfinge Mourove, Edipo al llegar a Tebas encuentra una esfinge que le propone un acertijo. Hercule y la Hydra de Lerna , se nota como juega con la intrahistoria, paisaje onírico. Orfeo 1885 , cuando esta despedazado por las ménades, se ve a la cabeza de Orfeo sobre una lira y a una muchacha recogiéndolo. La esfinge Victoriosa creada 30 años después de la primera. Hesiodo y la musa Odile Redon, pinto Ojos cerrados de 1890 es el principal exponente del simbolismo se acerca tambien al surrealismo. Le gusta Edgar Allan Poe y comienza a dibujar inspirado en él. A oscar Wilde le interesaba lo que el arte debía de contar, “no de existir una realidad para el arte sino que el arte debe ser el complemento de tu realidad”. El personaje de Basil parece ser consciente de que esta creando una nueva era en la historia del arte. “la obra de arte como espejo del alma” característica del subjetivismo y del individualismo. Una característica es que el arte no debe de ser un tratado de moralidad sino que Doryan dice que el arte no debe ser de deicr que es bueno y malo sino que debe buscar la belleza de por si. la realcion de Doryan con el cuadro se parece a la de Narciso. Clase teorica 3 11 2021 Carmen Parmegnianino; quiere decir el pequeño de parma. Es de estilo manierista Siglo XVI. Las características mas marcadas del manierismo; colore, formas, estilo del pintor, … es un autoretrato, es un autoretrato en espejo convexo. Caracteriza a los personajes que son de la realeza como vemos en La esclava turca y otros de los cuadros mas famosos es La virgen del cuello largo se ve un cuello largo, piernas estilizadas, La conversión de San Pablo está en un Museo Alemán Kunsthistoritionmuseum. En cuanto al cuadro del Parmegniarismo esta retratado convexamente. Autoretratro en espejo convexo John Auxbery. Influyó en la literatira mundial. Es el exponente de la escuela de New York. La escuela de Nuew York surge por los años 20. Es análoga o se parece a nuestra generación del 27. 10 de los 11 hombres eran hosexuales, que en comparación a nuestra generaicion del 27 Lorca y Cernuda tambien lo fueron, dato. se refiere a la forma que es la superficie que el ojo ve. Hay una vanalizacion hacia la forma. Reflexiona acerca de la superficie de las cosas. Habla del fragmentarismo y de la estabilidad de que algo se de por seguro, esta hablándole al cuadro diciéndole que no va a cambiar las reflexiones. Usa un modelo manierista para ello. John Auxbery es uno de los grandes poetas de lo post moderno. El manierismo se obsesionó con la forma y cambiará la historia del arte. Dice que lo único estable es la distnacia entre él y el cuadro. El cuadro. Crea todo de una manera distorsionada. La escuela poética de New York. John Ashbery es el autor mas famoso en estados unidos, muerto hace poco en este siglo. Cambio la manera de hacer poesía. Se obsesiona con la manera del espacio. Uso melancólico.

Frank O´hara. Tomarse la vida a la ligera es una de sus características poeticas. La hironia es otra características. Reflexiones en torno a la escuela poética de Nueva York: La técnica del expresionismo era un experimento de la CIA, teoría conspiracionista. Se conoce que la CIA compraba cuadros de Pollock. Los pintores expresionistas, la técnica de Pollock era el Dripping. Frank O Hara. Se dedico a la restauración del arte español. Le interesa mucho la musica. Todos han estudiado en la universidad de Hardvard Advocate que es donde se empiezan a publicar los primeros trabajos. Concepto de Action Painting, movimiento de ira donde se usa la pintura y un gran lienzo. Los poemas de esta generación hablan desde la observación nunca lo que digan va a ser verdadero. Ponen de moda el Pastiche esquizofrénico. Tambein entra el Collage donde entran distintas ideas, es un poco caos. Tienen gusto por el Pop Art. Todo ello se aplica porque iba en contra de lo confesional. Confesionar es un concepto del romanticismo. Poesía confesionar ligada a la poesía romántica. Todos ellos parten de la ciudad. Crean el concepto de ciudad arquetipo. Poeta en new york de Lorca habla de una ciudad mecanizada, términos negativos. La ciudad arquetipo es para verter todo ahí y sea una cidaiudad que te sirva como metáfora. Hacen relfexiones a la propia creacion incluso a manera biográfica. Interdiscursividad es importante entenderlo. Los poetas de este siglo xix van mas declarados a la poesía que el arte, superioridad del arte. Imposibilidad de un lenguaje privado, pues las concepciones son diferentes, imposibilidad de lenguaje unitario. La teoría de James, “hemos sido engañados”, por los relatos como el Marxismo entre otros, desconfianza de los grandes relatos. Conflicto, angustia: reflejo de la sociedad, recuérdese los trazos de los cuadros expresionistas. TEORICA 8 11 2021 No se entendria nuestro estado pos moderno sin ese capitalismo, hay numerosos estudios. Deshumanización de la era del mercado global, no se entendería sin la tendencia del capitalismo. El Transhumanismo que define a la generación del ahora. La fragmentalidad de la estética posmoderna de la estética porque su fragmentalidad expresa el colapso del sujeto. Clase teorica 10 11 2021. Literatura y Fotografia. En Busca de la foto. La foto es mejor que sugiere y que no revele. Debe de haber un espacio en blanco para que el espectador pueda rellenarlo. El brutalismo se aplica a fotografia y a literatura. Ejemplo de Camilo Jose Cela quien quiere reflejar lo crudo de la vida cotidiana. La ecfrasis, concepto clave, relacion de objeto con obra literaria. El sutil arte de vivian Mayer, la fotografa niñera, fue de profesión niñera bastante desconocida, con el dinero del trabajo se compro una cámara. Fundacion canal en Madridla escogio para hacer un ciclo de fotografia. Estilo donde inteta retratar mujeres, perseguirá a las mujeres de calle y las entenderá como un ser superior. Hay una pelicula Biografica que se titula “Encontrando a Vivian Mayer”. Su estilo tambien se caracteriza por el alto contraste.

Sally Mann: contra la indiferencia. Todas las fotos que sac están vinculadas al modelo de vida estadounidense. Usa a su propia familia como modelo en especial a sus dos hijas. A los niños les da una figura marginal. El caso de Lewis Carroll (1832-1898): retrataba niñas pequeñas en su mayoría. En ellas detectan la inocencia mas pura, usadas como el espejo medieador entre el y la inocencia de la juventud. La magia del Siglo XXI: Chema Madoz (1968). Hay una teoría que se denomina la transustancialidad, Chema madoz usa en su mayoría objetos cotidianos. Su trabajo consiste en crear obras imaginarias con objetos cotidianos. La transustanciación . Poesía visual. Poema representado como la forma a la que se sugiere. Apollinaire. Es famoso por su libro llamado caligramas. Un genero visual, el comic o novela grafica. Uno de los autores mas significantes es Alan Moore. Julio Cotazar y Juan Rulfo. Cortazar, escribió Rayuela. Es conocido por sus cuentos cortos al igual que Borges. Juan Rulfo escribió Pedro Paramo es un viejo cazique que muere y su ijo va donde murió el, y el otro el Llano en Llamas que este es una colección de cuentos. Relato de cortazar “Las babas del Diablo” está vinculado a los fotógrafos. La pelicula basada en este relato es Blow Up. Para cortazar es equiparable al cine y el cuento corto a la fotografía. Un buen cuento o microrelato esta hecho con buenas palabras. Clase teórica 15/11/2021 Cosas a mejorar para el examen, estructura del inicio -

Necesitamos datos para que ubiquen Nombre y fecha y contexto. Datos sobre el pintor y la obra del pintor. Si sabemos donde esta el cuadro podemos decir el museo. Estructura clara, datos complementarios guardados para el final. Si entramos para el contexto, cuanto mas detalles demos, la vinculación de la obra y la historia. Importante, entramos a analizar todo lo que podamos. Vinculamos los versos entre comillas, numerar versos, para quye en el comentario sea más fácil. Citar el verso, poner el (verso 5) por ejemplo. El cuadro se cita pero subrayado además. Evitar el fallo de la concordancia singular plural. Evitar la repetición del vocablo. Cuidar los conectores discursivos. El final con una pequeña reflexión propia para concluir.

ROLAND BARTHES: LA CAMARA LUCIDA es del 80, la cámara es un elemento al que no puedes influeir, capta la realidad. Su único objetivo es capturar. Algunas de las reflexiones: expresión que define la contemporaneidad. Clase 17 11 2021 Coratzar fue un fotógrafo y un escritor chileno. Entrevistado en el programa de a fondo, programa español. Escritor de rayuela y las babas del diablo. Figura atrayente. El retrato mas conocido que tiene fue hecho por su amigo Mario (escritor argentino famoso por los retratos a escritores). El libro de sus fotografías se llama prosa del observatorio. Juan Rulfo, nace y fallece en Mexico. Ha escrito dos libros, una única novela Pedro Paramo 1953 y llano en llamas este ultimo son 17 cuentos cortos entre ellos esta La tienda que nos dieron. Talpa. Es que somos muy pobres. ¿No oyes ladrar los perros?. Una de las figuras mas grandes de la literatura hispanoamericana del xx. Cortazar no pblica por primera ver hasta los 38 años, por la tontería de los libros de juventud. Juan Rulfo trabajaba en la institución de inmigrantes de mexico, le ayudo estar con el papeleo La independencia mexicana ayudo a la inspracion de Rulfo. Diego rivera era la tradición muralista de Mexico, marido de Frida Khalo, Rulfo dice que Rivera era el peor de los tres pintores del momento. Rulfo nace en Jalisco. Rulfo definede que la infnacia es lo que mas influye en el hombre. En Jalisco murieron tanta gente que tuvieron que colonizarla y llevaron a Andaluces o españoles donde se formó un cliché de belleza. La linea genealogíca de la obra de Pedro Paramo y cien años de Soledad incluso el tono del narrador. Discurso de ausencia en los dos libros vinculados a la geneaologia paterna. Esto ultimo se llama Inmedia res. En la novela de El Tunel nos habla del miedo. Rulfo. Al hablar del concepto mexicano hablamos del mestizaje, la pobreza. Prejuicios, justicia considerable. Rulfo es poseedor de gran habilidad por la fotografia monumental. A Rulfo tres pintores se relacionaban con su escritura, Rivera, Orozco, Siquieros. No le gustaba nada Rivera. Orozco si le encantaba. Orozco muestra interes por los temas sociales del mundo subalterno tiene un parecido a la obra de Toulouse Lautres, posteriormente la historia precolombina de Mexico, temas principales eran los murales. Incluyó pueblo indígenas con personajes generalmente hieráticos robustos e violentos. Orozco utilizaba diagonales en composiciones grupales y el uso del clarouscuro. Perdió su mano iquierda y se ve una obsesion por ello, caracterizado por su geometrizacion para dar dramatismo a las obras. El creador de las primeras catrinas fue Guadalupe Posada, que pasa a ver a Orozco. Las obras mas conocidas de Orozco son: Cortes y la malinche tonos tierras: permite la reflexión del pasado mexicano. El hombre en llamas es de 1939, aprovvecaha la forma de una bóveda, hombre que se envuelve en el fuego. Prometeo 1930, fuera de mexico, interacción de california con Mexico. En la obra de orzco siempre tendrán en sus temas la mano del poder para ir en contra de ella, manos de pobres y marginados. Cuento de terror “la persona a la que ame se ha convertido en fantasma, yo me he convertido en la visión”

CLASE 23 11 2021 Reactualizacion de San Juan de la Cruz se reactualiza gracias a la cantante Rosalía. El vita flumen: simbología del agua. La vida como un rio. En Jorge Manrique es importante este concepto. El mester de clerecía”. Aparece por primera vez en el libro de Alexandre que recoge la tradición gala francesa de la epopeya de Alejandro Magno. Aparece la Cuaderna Via, versos de 14 silabas en tretramorrimo. Había tres tipos de mesteres: Juglaria, clerecía, cortesía. El mio Cid provendría del mester de jugalria. El de cortesía viene por los caballeros y las damas, como el Conde Lucanor. El mester de clerecía estaba vinculado a los clérigos, dos representantes como Gonzalo de Berceo, el arcipreste de Hita que escribió el libro de Buenamor”. Ricoeur es muy importante en la interpretación de la hermenéutica y los símbolos. Enrique morente: dedicadp a hacer musica, adaptación de grandes literatos. 1971, homenaje a Miguel Hernandez. 1975, Se hace camino al andar. Homenaje a Machado. 1983, Cruz y luna. Versiona los poemas de misticos religiosos. 1998, Lorca. Omega y con lagartija Nick, en ese álbum hay un variado de generos musicales, versiones de Lorca. Para ese álbum recoge influencia de Leonard Cohen. Tambien le puso poemas a Pablo Picasso el disco es llamado Pablo de Malaga. Otros autores que influyeron sobre Morente. Amancio Prado, se había centrado en San Juan de la Cruz, en 1977 hace una version completa del cantico espiritual. Le dedica un disco entero a rosalia de castro. (O ríos O fontes versionado por Prado) usaba muchos instrumentos que introdujo a España. Volvemos al neofolclore. Rosalia. Catalina de Rosalia, esta inspirada en una cancnion de Manel Vallejo. Rosalia recupera el trabajo de los clásicos. Manuel Vallejo se inspira en una cancion infantil sobre juegos, parecen ser ecos de la guerra, recogida de un juego infantil popular versionado por Rosalia. Una cantautora que tambien lo versiona quien es Conchita Piquer. A dia de hoy se están recuperando los clásicos del folclore. Esto tambien se ve en películas como ...