Metafora Cratividad E Innovacion- Frank Gehry PDF

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RESEÑA SOBRE EL METODO DE DISEÑO DE FRANK GEHRY...

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UNIVERSIDAD NACIONAL DEL CENTRO DEL PERÚ Facultad de Arquitectura

Asignatura: Taller de Diseño arquitectónico 8-B Fecha: 23/07/20 Docentes: Arq. Leonel Rubén Perales Simeón/Arq. Ricardo Marroquín Quijandria Alumno : Obregón Justiniano Reyben Tema: Reseña Critica

“LA METAFORA” HERRAMIENTA CARACTERÍSTICA DE RENOVACIÓN ARQUITECTÓNICA TRAS EL MOVIMIENTO MODERNO CAPITULO VII FRANK GEHRY. METÁFORA CREATIVIDAD E INNOVACIÓN RESUMEN:

La metáfora, herramienta característica de renovación arquitectónica tras el movimiento moderno, escrito por Ángela Teresa Rodríguez Fernández en el año 2014, es una tesis que estudia la metáfora como instrumento arquitectónico para debatir la propuesta de las reglas de la arquitectura moderna. En arquitectura la utilización del procedimiento que utiliza la metáfora de la metáfora se une en la consideración semántica de la arquitectura y se a usado durante toda la historia para plantear nuevas propuestas arquitectónicas, basándose en comparación con modelos ya conocidos. En este libro se examina la presencia que adquirió en la propuesta arquitectónica frete a la arquitectura moderna ortodoxa. Con este trabajo se a indagado las posturas que tomaron algunos arquitectos, su actitud crítica frente a la arquitectura moderna tal es el caso de Fran Gehry que se aprecia en sus obras, mostrando como las metáforas han formado parte de los mecanismos de cambio en la arquitectura, recuperando un mayor potencial creativo para desarrollar los proyectos arquitectónicos. PALABRAS CLAVE: belleza, metáfora, relativo, subjetivo,

Introducción: Se estudia la importancia que cobro la utilización del concepto de metáfora en arquitectura en el momento que se debatieron la continuidad de los postulados del movimiento moderno, y la utilización de la metáfora de algunos arquitectos frente a ello como es el caso de Fran Gehry en su proyecto, la casa Gehry (), el edificio de oficinas para Chiat Day Mojo () durante el siglo XX. El estudio de la metáfora en arquitectura se ha mostrado en su utilización como instrumento ejecutivo, considerándose una herramienta o material de propuesta como pensamiento del proyecto y realización de las ideas que se proponen gracias a la metáfora.

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Desarrollo La integración conceptual de doble perspectiva (doble scope) es característica del ser humano en comparación con otras especies. La metáfora en sí misma es una manifestación de la integración conceptual particularmente importante. La integración de doble perspectiva, es el sello de la cognitividad del ser humano moderno. Y la metáfora es uno de sus productos más potentes. El análisis de Frank Gehry conlleva a los críticos a plantearse una interrogante. S su arquitectura de Gehry corresponde a ideales y fundamentos modernos o postmodernos. En sus obras de Gehry no se reconocen las características estilísticas de la arquitectura moderna ni las de postmoderna. La singularidad de sus proyectos atrajo a críticos para estudiar la postura que Gehry adoptaba con relación a la arquitectura moderna y la postmoderna, pero la postura de Gehry no fue alinearse con la arquitectura moderna ni tampoco enfrentarse a ella. La arquitectura de Gehry con relación a la arquitectura moderna plantea examen crítico. Gehry nunca fue partidario de la recuperación de la arquitectura histórica o tradicional ya que en su opinión la arquitectura debe corresponder a su contexto temporal. Gehry en sus inicios de su carrera profesional pensaba que el objetivo principal de la arquitectura era cumplir un servicio social, luego paso a entender que el compromiso social no es un condicionante definitivo para que un proyecto se aprecie como arquitectura. En su propuesta era ir más allá de lo social, asimismo considero que la arquitectura tiene que ser funcional, pero la concepción estrictamente funcionalista es limitarse. Como propuesta al objetivo utilitario, Gehry persigue la belleza provocando sensaciones y reflexiones, puesto que la realidad es cambiante y relativa, Gehry considera simplista pensando que esta puede plantearse como única respuesta correcta, en cambio valora positivamente la relatividad, haciendo que su búsqueda ha rechazado la belleza normativa. Para plantear su búsqueda de belleza Gehry recurrió al modelo del arte, llegando así al paradigma que el arte y la arquitectura comparten un mismo interés por la belleza. La respuesta critica de Gehry a la arquitectura moderna, fue proponiendo la subjetividad de la creación arquitectónica, Gehry en sus edificios propone la belleza intentando encontrar la esencia de su propio expresión. La metáfora es una estrategia que Gehry utiliza en sus proyectos, para transgredir las reglas establecidas, atraves de la metáfora se plantean ideas y conceptos. Metáfora como proceso cognitivo.

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Según las teorías cognitivas, la metáfora es un recurso creativo y especulativo utilizado en el arte, como un método creativo. Frank Gehry utiliza la metáfora como procedimiento creativo ejemplo en sus proyectos: -Ampliación y reforma de su casa en santa Mónica -edificio de oficinas para Chiat Day Mojo En ambos proyectos uso la metáfora como procedimiento creativo. Conoceremos la metáfora como procedimiento creativo en la producción y la evolución de sus proyectos. CASA GEHRY Gehry plasmo su pensamiento arquitectónico experimentando el fuera de reglas ni limitarse de la eficiencia y la racionalidad. Gehry planteo de lo que está más allá de las cuestiones racionales, funcionales y las técnicas en la arquitectura esta la belleza. Rechaza que la belleza de la arquitectura sea universal o normativa, más el contrario propone que la belleza forma parte del proyecto y construye nuevas propuestas de belleza. Para concretarlo Gehry utiliza estrategias creativas, con los que propone nuevas posibilidades de belleza, para ir mas allá de las funciones y las convenciones, la metáfora es una de sus estrategias creativas y especulativas. En la ampliación de su casa Gehry utilizo las estrategias creativas. Entre los detalles que trabajo destaco el uso de materiales baratos y vulgares haciendo que la casa luzca diferente, utilizo los materiales de manera diferente a lo habitual. Los materiales baratos y vulgares sorprenden y chocan por que son inesperados en la fachada, al utilizar estos materiales está dando a entender que se están considerando de manera diferente a lo habitual. Transfiere significados extraños a los materiales utilizados. Gehry encauso su investigación siguiendo las obras que los artistas pop y neo dada realizan. Los trabajos de artistas pop para Gehry significaban paradigma de libertad creativa, por que se habían enfrentado al expresionismo abstracto, rompiendo los límites de lo que se consideraba arte. Siguiendo esa idea Gehry se propuso utilizar la libre asociación de ideas, para poder proyectar su arquitectura, considerando que este era un instrumento transgresor y creativo. Tuvo como referencia el trabajo de Mercel Duchamp, tanto el dadaísmo como el surrealismo se fundamentaban en la oposición a la razón positiva, revelándose a las normas establecidas. Por lo tanto, Gehry utilizo la libre asociación de ideas, estableciendo asociaciones libres de las convenciones, que no eran ni las lógicas ni las funcionales. Una metáfora plantea una novedad atraves de la transgresión. La utilización de una metáfora implica en sí misma una voluntad de

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transgresión o también la metáfora se construye mediante una asociación psicológica y subjetiva de ideas. Entre los materiales que añadió a la fachada de su casa fue la malla metálica. Anteriormente ya había propuesto la malla metálica en el proyecto de una escultura para el Shareline Aquatic, haciendo notar la transgresión en el primer proyecto arquitectónico que introdujo la malla metálica fue la casa Gunther, en aquella residencia en lugar de proyectar la cerca de seguridad, Gehry transfirió la cerca a las partes abiertas de la fachada de la casa que tenían que cerrarse. Al comprender la malla metálica como una envolvente de fachadas, Gehry descubre un nuevo material arquitectónico. Este uso de material es crítico y transgresor tanto frente a la arquitectura tradicional como frente a la arquitectura moderna. El uso transgresor y personal que Gehry hace de los materiales en sus proyectos, corresponde a su interpretación de la arquitectura de aquel momento, para Gehry esta era la manera de construir belleza en arquitectura con los medios a su alcance, como la malla metálica que fue transgresora. Para Gehry su casa fue un icono por lo tanto quería mantener su significado al mismo tiempo quería enriquecerlo así poder percibir diferentes identidades creando una interacción cultural con la casa existente, entrelazando entre lo viejo y lo nuevo, reales y surreales. Con estos materiales Gehry consigue crear la identidad dual que busca la belleza, manteniendo activo las ideas que construye la metáfora. Con el proceso planteado Gehry actualiza la belleza trascendiendo sus límites. Destruye las reglas conocidas y genera otras nuevas que son la base de un nuevo modo de entender y percibir la realidad sensible. En este caso la metáfora la metáfora introduce una operación estética. EDIFICIO DE OFICINAS PARA CHIAT DAY MOJO Es un ejemplo del empleo de la figuración, influenciado por Robert Mauschemberg Gehry utilizo el águila por que para él representa la prensa americana haciendo la libre asociación de ideas. La forma del águila lo utilizo en la ampliación de la casa Smith, igual lo que había ocurrido en la malla metálica, de una primera asociación, Gehry mantuvo su atracción por el pez, lo utilizo en el proyecto collaboration artista y architects, por lo tanto, la influencia de Serra en la valoración del pez fue fundamental, a partir de entonces las figuras de pez y serpiente fueron recurrentes en el proyecto de Gehry. El empezó a utilizar figuras después de hacer visita a roma y con la participación en la exposición de Venecia, la presencia del passato.

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Gehry retoma su postura reconociendo que la arquitectura comunique significado, de que sea semántica. Para Gehry la utilización de formas figurativas ajenas a la arquitectura, formo parte de una búsqueda formal. Dicha búsqueda se alejaba de la abstracción moderna, también se alejaba de las formas tradicionales e históricas de la arquitectura, refugiándose en la imaginación. La metáfora es un recurso basado en la imaginación, que tenemos como capacidad para pensar con imágenes, nutriéndonos de la evocación, la metáfora es una operación que aprovecha nuestra capacidad de imaginar lo desconocido atraves de lo ya conocido, dando una forma que es nueva para producir pensamiento. Cuando se plantea una metáfora se hace desde un punto subjetivo. La elección de la asociación surgida de la intuición también es subjetiva. Este es el caso de Gehry al utilizar las formas de águila, pez, serpiente. Así construyo su postura alternativa a las formas de la arquitectura moderna. Gehry utilizaba las formas yuxtaponiéndolos a los objetos que, si se reconocían como arquitectónico, así obligaba a reinterpretar el objeto extraño y el conjunto. Esta estrategia era coherente con el procedimiento de fragmentación de programa en construcciones separados, que los uso en el instituto Yung, la forma de componer con un orden oriental que se contrapone al occidental. su propuesta de fragmentación se enfrentaba estrictamente al funcionalismo, por otro lado, la fragmentación estaba unido al otro objetivo lo cual es hacer construcciones de un solo espacio. La primera vez que los tres Oldemburg, Van Bruggen y Gehry, colaboraron fue en un taller con estudiantes en el politécnico de Milán en 1984, la investigación principal fue en relacionar arquitectura escultórica. A Gehry lo que le interesaba era hacer que el objeto escultórico fuera a la vez arquitectónico. Así pretendieron mantener la ambigüedad entre arquitectura y escultura. Esta ambigüedad abre las puertas a nuevas semejanzas. La utilización arquitectónica de los prismáticos crea otras posibles semejanzas, al establecer una relación con el contexto. La inclusión de los prismáticos en el contexto arquitectónico es fundamental para entender el uso metafórico que emplea Gehry. Así Gehry se dio cuenta de que la libertad de la subjetividad de las asociaciones hacia posible utilizar cualquier forma arquitectónica. Las piezas son importantes (el pez, la serpiente) pero su utilización arquitectónica en un contexto es la clave y solo en el contexto adquiere su sentido. Al incluir prismáticos todos los volúmenes se vuelven simbólicos. Cuando se plantea una metáfora se parte de una asociación subjetivo más o menos clara, la metáfora obliga a pensar a imaginar, por eso se plantea como un enigma, por que así se muestra como algo nuevo y desconocido.

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Critica Personal La metáfora según Ivorg Amstrong, en proyecciones metafóricas de los esquemas de imagen, relaciona que una metáfora son pensamientos. o como menciona George Lakoff, que menciona en su libro de metáforas de la vida cotidiana. la metáfora es una estructura cognitiva en la que se cruzan dominios conceptuales diferentes, entonces toman los conceptos de estos dos autores puedo concretar que la metáfora es una herramienta que nos ayuda a generar ideas de la manera libre en lo cual Frank Gehry se basó para plantear la metáfora en sus proyectos arquitectónicos. La metáfora es uno de los instrumentos que Gehry utiliza en sus proyectos para transgredir las reglas establecidas. Atraves de la metáfora se plantea ideas y conceptos. Gehry es influenciado por el arte pop, como por el artista Claes Oldemburg, según sus obras de amor y muerte en la escultura. También influenciado por las obras de Van Bruggen. Conclusiones Los proyectos analizados de Frank Gehry son ejemplos en la búsqueda de expresión formal frente a las limitaciones, plantear la metáfora como procedimiento creativo en la producción y la evolución de sus proyectos destapándose así de las limitaciones que el reconocía en el funcionalismo y el racionalismo, en estos dos proyectos analizados el objetivo que tomaba Fran Gehry es la construcción de la belleza basándose en el arte y plasmándolo en la arquitectura. Gehry adopta las experiencias artísticas como modelo creativo, cada uno de los dos proyectos analizados resume una etapa primordial del desarrollo de su arquitectura, como en la remodelación de su casa logro explorar más allá de lo establecido por el movimiento moderno y así producir belleza que corresponde a las circunstancias del proyecto. En el proyecto de edificios de oficinas para Chiat Day Mojo, utiliza la libre asociación de ideas con una propuesta de fragmentación así enfrentaba estrictamente al funcionalismo, dentro del proyecto participo Fran Gehry, Oldenburg y Van Bruggen, en este proyecto pretendieron mantener la ambigüedad entre arquitectura y escultura. En los dos proyectos analizados se ve como Gehry ha utilizado la estructura cognitiva que caracteriza la metáfora como procedimiento creativo, para englobar la belleza arquitectónica sobrepasando los limites normativos. la explicación de la metáfora como instrumento cognitivo parte de Ivor Amstrong, de lo que relaciona una metáfora. para George Lakoff, la metáfora es una estructura cognitiva en la que se cruzan dominios conceptuales diferentes.

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BIBLIOGRAFIA -Ivor Amstrong https://es.slideshare.net/JuanAlbertoCondeAlda/proyecciones-metafricas-delos-esquemas-de-imagen-79742679 -http://www.scielo.org.pe/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2415-09592019000100009 -George Lakoff http://revistas.unitru.edu.pe/index.php/RSLLC/article/download/216/238 -Claes Oldenburg https://www.cromacultura.com/claes-oldenburg/...