13. Característiques Barroc PDF

Preview

Summary

Download 13. Característiques Barroc PDF

Description

Art del Renaixement i del Barroc 2n Humanitats Janina Berzosa Poch

ART DEL BARROC

{Finals S.XVI – Mitjans S.XVIII} · Neix a Roma al servei de l’església catòlica ciutat capdavantera que marcarà les directrius del Barroc, però s’estendrà molt ràpidament per tot Europa fins a mitjans del S.XVIII · Diferent depenent de les necessitats de cada país, i de com s’adaptarà cadascun al nou estil -

Itàlia caire principalment catòlic

-

Holanda principals clients burgesos (país protestant)

-

Espanya monarquia molt religiosa (temes religiosos i gairebé res de mitologia o altres gèneres)

-

Flandes seguirà les directrius d’Espanya perquè en aquell moment era territori espanyol

-

França pintures també molt religioses

· Malgrat les diferències pel que fa als temes representats, aquest moviment presenta moltes característiques comunes en tots els països: -

Importància de la sensació de moviment

-

Atenció a la natura (però des d’un punt de vista diferent al renaixentista) es voldran reflectir les formes més canviants i excepcionals

-

Gran dinamisme en les estructures pot anar d’un moviment simplement insinuat a mostrar-nos una gran agitació

Art del Renaixement i del Barroc 2n Humanitats Janina Berzosa Poch

-

Façanes superfícies corbes i joc entre volums còncaus i convexos (EX. Església de San Carlino, Borromini)

-

Predilecció per les línies corbes (sistema totalment desconegut pel renaixement)

-

Admiració per la grandesa i la col·lossitat de l’art clàssic (i no tant la forma estricta i perfectament ordenada que busca el Renaixement) busquen la fascinació de l’espectador

-

Tendència a una considerable ornamentació

-

Diferent utilització dels colors (enfront al renaixement) serveixen per confondre, perquè no es puguin separar els diversos elements que composen una obra (tal i com s’intentava amb el Renaixement) i, en canvi, s’entenguin com a una mateixa unitat Voluntat d’expressar una sola idea que uneixi en ella tots els petits detalls que composen l’obra

-

Bell Composto; màxima del Barroc utilitzar elements que els permetin unir i fusionar les diferents disciplines de l’art en una de sola (per això es serveixen de molta decoració amb estuc; un tipus de guix)

-

Gust per l’espectacle i l’ostentació intenten destruir els límits o barreres que separen l’espectador de l’obra en si volen fer participar l’espectador en l’obra i aconsegueixen fer que sigui necessari que el públic “en formi part” perquè l’obra s’entengui correctament

· L’estil del Barroc reflecteix una època de grans progressos però també d’enormes controvèrsies teològiques {Comparació entre David de Miquel Àngel (Renaixentista) i David de Bernini (Barroc)} Diferents influències de l’art clàssic; en les dues obres hi trobem la presència de l’art clàssic, però representant diferents actituds “Model a seguir” / “Repte a superar”

David de Miquel Àngel (1503)

Art del Renaixement i del Barroc 2n Humanitats Janina Berzosa Poch

· Representat en moment de joventut David s’ha d’enfrontar a Goliat però no sap com (segons la història, David tira una pedra a Goliat que el fa caure estabornit a terra i aleshores David agafa l’espasa i el mata) · Es representa a David en un moment anterior a la trobada amb Goliat Rostre pensatiu, en una mà aguanta la pedra i amb l’altra la fona (“tiraxines”) que li cau pel darrere · Proporcions idealitzades · Posició molt típica de l’escultura clàssica (molta similitud amb Apol·lo del Velvedere) pes carregat en una sola cama i figura equilibrada per una suau curvatura en el cos (contrapposto i corba praxiteliana) · Cos viu però moviment aturat

David de Bernini (1623) · Representat durant el moment precís del llançament de la pedra sensació de moviment i immadiatesa · Posició molt diferent depenent del punt de vista amb què es mira (molt més que amb David de Miquel Àngel)

Art del Renaixement i del Barroc 2n Humanitats Janina Berzosa Poch

· Aconsegueix fer sentir involucrat a l’espectador (sembla que ens haguem d’apartar perquè sinó la pedra ens caurà a nosaltres) 3 nivells d’existència que es fonen en un de sol = unificació de l’espai real amb l’espai fictici de la figura escultòrica -

Espai de la pròpia escultura

-

Espai de l’enemic invisible

-

L’espai real de l’espectador

· Bernini molt interessat pel moviment i l’expressió dels sentiments clàssics Relació amb Laocoont i els seus fills

Bernini, Capella Cornaro (1645 – 1652) *Bernini era molt religiós i per ell la decoració d’aquesta capella va ser com un exercici de fe, i va intentar fer-ho el millor possible · Capella funerària de la família Cornaro que forma part de l’Església de Santa Maria de la Victòria · Experiència religiosa i mística Grup escultòric que representa de l’èxtasi de Santa Teresa experimenta el dolor (espiritual) de les punxades que li fa un àngel per aconseguir la unió amb Jesús representació del moment exacte en què l’àngel introdueix una sageta al cos de la santa · Santa Teresa està absolutament extasiada pel dolor que està sentint es veu sobretot en el seu rostre i també en les mans i la posició dels peus (com deixats anar, “morts”) · Rajos daurats en bronze (surten d’una finestra real que no es veu perquè queda tapat per l’entaulament avançat que es fa per poder encavir el grup escultòric) recurs molt savi la llum natural que l’espectador no veu d’on surt il·lumina de forma sobrenatural l’escultura que també representa una escena sobrenatural {El grup escultòric és només una part de la visió total de l’obra de Bernini} · Al sostre decoració amb estuc de la part superior que representa uns núvols i els àngels del cel S’aconsegueix un efecte de continuïtat amb l’escultura (sembla que

Art del Renaixement i del Barroc 2n Humanitats Janina Berzosa Poch

l’àngel que està amb Santa Teresa hagi baixat del cel i s’hagi materialitzat amb un altre tipus de material) · També hi ha esculpits en un costat del conjunt escultòric central els membres de la família Cornaro que sembla que siguin espectadors de l’escena principal (tal i com ho és el públic real) · En aquesta obra s’hi recullen algunes de les característiques més significatives de l’art del Barroc: -

Gran escenografia i poder de convicció

-

Barreja de totes les arts Síntesi o fusió barroca

-

Amb la intensitat d’aquesta es busca la implicació de l’espectador

· Totalment diferent a la Capella funerària dels Médici que va construir Miquel Àngel anys abans (1519 – 1533) (es troba en la sagristia nova de l’església de Sant Llorenç) Obra totalment independent a l’espectador; molt fàcil de separar arquitectura i escultura (no hi ha cap mena de fusió, cada element té el seu lloc exacte i prou); utilització dels colors amb la funció de destacar els elements típicament renaixentistes...