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TEORÍA DE LA IMAGEN Alejandra Walzer

1. ¿CÓMO PENSAR LAS IMÁGENES? – Villafañe J. y Minguez N. (1996-2002) Principios de Teoría General de la Imagen; Pirámide, Madrid – Cap. 1 – Trabajo en torno a una información de TV: Reflexión sobre la imagen mediática. Inicio del trabajo individual: “mi mundo de imágenes” 2. BREVE HISTORIA DE LA IMAGEN: DEL BISONTE A LA IMAGEN DIGITAL – Gubern, R (1996) “Del bisonte a la realidad Virtual: la escena y el laberinto”; Anagrama, Barcelona – Cap: 2 – Debate sobre la presencia de imágenes en nuestra sociedad- Preparación del trabajo del tema 3: registro de imágenes durante 24 horas. 3. LA SOCIEDAD DE LA IMAGEN: LA ICONOSFERA – Martín Barbero, J (2002) “Oficio de cartógrafo”; Fondo de Cultura Económica, Argentina – Cap: 4 – Debord, G; (1967) “La sociedad del espectáculo”; Pre-textos, Valencia –cao 1 – Trabajo grupal a partir del ejercicio de registro de imágenes – Análisis del texto de J. Martín-Barbero – Preparación del trabajo “Second Life” 4. LA PERCEPCIÓN: PRINCIPALES TEORÍAS – Aumont, J (1992) “La imagen” Paidós, Barcelona -Cáp:1 – Ejercicio fotográfico con tema establecido: reducir la incertidumbre de la percepción 5. LA PERCEPCIÓN COMO CONOCIMIENTO: EL PERCEPTO, LA CULTURA Y EL SUJETO – Arnheim, R (1998) “El pensamiento visual”, Paidós, Barcelona – Cap. 2 – Continuación del ejercicio fotográfico con tema establecido: reducir la incertidumbre de la percepción (fotografías de prensa y de los estudiantes) 6. ELEMENTOS MORFOLÓGICOS, DINÁMICOS Y ESCALARES DE LA IMAGEN – Villafañe J. y Minguez N. (2002) Principios de Teoría General de la Imagen; Pirámide, Madrid – Cap. 6 y 7 – Fotografía en el campus y posterior identificación desglosada de los elementos más significativos – Trabajo sobre el uso del color en diferentes directores de cine, géneros audiovisuales, etc. 7. CARACTERÍSTICAS BÁSICAS DE LA IMAGEN – Aparici A; García Matilla A y Valdivia S (2000-) “La imagen”; UNED, Madrid, cap 12 – Trabajo en clase de análisis de características básicas de la imagen 8. LA COMPOSICIÓN DE LA IMAGEN – Dondis, D.A (2002) “La sintaxis de la imagen”; Gustavo Gili, Barcelona – Cap. 2 – Ejercicio fotográfico y valoración de elementos compositivos

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9. IMAGEN FIJA - IMAGEN SECUENCIAL - IMAGEN EN MOVIMIENTO – Visionado: - VVAA : (1988) “La imagen”; Vídeo, UNED, Madrid - VVAA : (1988) “La imagen en movimiento”; Vídeo, UNED, Madrid – Análisis de un spot publicitario desde el punto de vista de la secuencia visual 12. IMAGEN Y EDUCACIÓN – Walzer, A (2005) “Trayectorias de la imagen en la escuela: de herramienta didáctica a dimensión epistemológica”; en Comunicación y pedagogía, Pp: 48 a 52, nº 207 – Propuesta de programas educativos

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TEMA 1. ¿CÓMO PENSAR LAS IMÁGENES? 1. 2. 3. 4.

Introducción Modelización Imagen y realidad Imagen y representación

 INTRODUCCIÓN ¿Pensar las imágenes? ¿Qué es una imagen? ¿Qué tipo de imágenes conocemos? ¿Qué es una imagen visual? ¿Cómo se hace una imagen visual? ¿Para qué sirve una imagen visual? ¿Vale una imagen más que mil palabras? Las imágenes pueden ser usadas no sólo para la comunicación sino para la política (pueden influir en la opinión de un votante). El lenguaje icónico se diferencia del lenguaje de las palabras. ¿Por qué nos interesan en Comunicación Audiovisual? ¿Qué papel tienen en nuestra vida y en nuestra cultura? ¿Cuál es la realidad de las imágenes? ¿Cuál es su capacidad para influir? ¿VALE MÁS UNA IMAGEN QUE MIL PALABRAS? Si no tuviéramos conocimiento de palabras, tampoco podríamos “ver” las imágenes. Con las palabras nombramos todo lo que hay en el mundo. Depende de qué tipo de imágenes. Hay cosas que están mejor explicadas con texto y otras por imágenes. El punto de vista contribuye a que la imagen sea vista de una manera u otra. Ejemplo: rocas o hipopótamos.

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Hay un punto absurdo entre pensar y ver las imágenes ya que nosotros vemos las imágenes porque podemos pensarlas. La imagen no representa, no transmite un determinado sentimiento, es abstracta y subjetiva para cada sujeto. La imagen favorece la multiplicidad, el equívoco y la descodificación propia. La primera cuestión sobre pensar la imagen es ponerla en evidencia, no siempre imagen se equipara a verdad. La imagen es un lenguaje complejo que hay que aprender a descodificar, puede ser complejo y engañoso, tanto como el lenguaje verbal. Una imagen es una representación de la realidad que se vuelve a presentar a través de un lenguaje visual. Es una modelización de la realidad. Hoy en día vivimos en una iconosfera en la que habita la conocida “sociedad de la imagen” y donde existe una gran saturación audiovisual. La imagen siempre ha sido objeto de estudio aunque tiempo atrás siempre ha existido una escasa tradición científica y no tan sólo se ha estudiado dentro del campo audiovisual si no también en otros campos como el arte. La imagen se ha estudiado a través de su percepción y representación dividiéndola en dos partes: la producción y la significación. Siempre ha existido una gran pluridisciplinariedad; en la psicología, teoría del arte, teoría de la comunicación… CONCEPTUALIZACIÓN DE LAS IMÁGENES Vivimos en una iconosfera – sociedad /civilización de la imagen… Saturación audiovisual ¿Pensamos sobre la imagen? Vivimos en una sociedad plagada de iconos, lo visual densifica nuestro espacio. La imagen como objeto de estudio no es algo fácil, ya que no está vinculada con la exactitud de la ciencia y que es algo que tiene que ver con los artistas y con el mundo de la manufactura. Nuestra aproximación hacia las imágenes es una aproximación seria que abarca multitud de aspectos. En una teoría general de la imagen, tenemos en cuenta una serie de aspectos. Lo básico es la percepción y las formas de representar. Así, representar una imagen supone tres elementos: cómo se producen (elementos formales, color etc.), pero también desde que aparecieron las ideas marxistas estudiamos el contexto histórico, económico o cultural de las imágenes (la imagen y su concepción dependen de la época en la que se reproduce, o simplemente se visualiza). NECESIDAD DE ESTUDIAR LA IMAGEN ¿Para qué? ¿Cómo? ¿Qué dimensiones? ¿Dónde nos situamos?

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EL OBJETO DE INVESTIGACIÓN: LA IMAGEN Es un objeto impreciso y difícil. La imagen existe desde hace mucho. Siempre ha habido mucho interés: 1. Escasa tradición científica: destreza / pseudociencia vs. ciencia 2. Es importante para nuestras disciplinas, pero también para otras: el arte (Vassari, Da Vinci, Kandisnky, Klee….) 3. ¿Cómo estudiarlas? (Icónicas, mentales, oníricas, poéticas…) Para definir el objeto de estudio: imagen visual/icónica. a) Objeto de estudio: percepción y representación de imágenes: - producción, circulación - significación, desde los pensamientos marxistas. b) Pluridisciplinariedad: psicología, teoría del arte, teoría de las comunicaciones, sociología… La relación entre la imagen, su representación, su descodificación y la realidad es difícil de realizar. Toda imagen modeliza una realidad, es decir, una imagen es una representación. ¿Y qué es una representación? Volver a presentar la realidad en otro lugar. Entonces, la imagen representa desde un punto de vista, desde una perspectiva determinada, una realidad que determina el grado de “iconicidad”. Puede haber modelización de la realidad en una imagen que sea abstracta ya que hay formas, colores, tamaños. Hay otro lenguajes en los que la relación entre lo que se expresa de la realidad es distinta. La imagen tiene una cualidad que la hace distinta del resto de lenguajes. Por ejemplo, la música y las palabras no son modelizaciones de la realidad, sin embargo, la imagen sí. Origen etimológico de la palabra imagen: Imagen-imago-imitaria. Imagen, mimético, imitar son conceptos que se asocian a su origen/significado. Esta cuestión de lo mimético, de evocación, ha hecho que muchas veces a lo largo de la historia se oscile entre dos dimensiones de la imagen. Una es la modelización de la realidad, que representa lo que vemos y a la vez es propia y subjetiva, y otra es la opacidad de la imagen, que no es transparente y oculta más de lo que deja ver. Una imagen, por tanto, es un modelo de la realidad, así, es un repertorio de elementos y estructuras de representación icónicas. Las imágenes se organizan en torno a una sintaxis visual. Las imágenes son complejas de una manera distinta a la que puede ser el lenguaje verbal.

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 MODELIZACIÓN …independientemente del grado de realidad = iconicidad que posean las imágenes… Toda imagen es una modelización de la realidad. Esto no es así en otros sistemas más arbitrarios: la lengua. Jean Françoises Millet

RE-PRESENTAR: se vuelve a presentar una parte de la realidad en una imagen. Imagen de Jesús: la tenemos en la mente pero no lo hemos visto, pero lo tenemos idealizado.

Las imágenes no son transparentes sino complejas, están hechas para producir pensamientos complejos. Sin embargo, hay otros casos. Señal de tráfico: sólo tienen un significado. La pintura abstracta es sugerente. La pintura es un sentimiento, una energía. Color / pintura: rojo (¿Qué nos sugiere el color rojo?).

Mark Rothko

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Casa:

Toda imagen es una representación y una modelización de la realidad, independientemente del grado de realidad o iconidad que posean las imágenes. Independientemente del grado de realidad / iconidad / correspondencia de las imágenes, TODA imagen es una modelización de la realidad. (Todo la representa, por muy diferente que sea). Esto no es así en otros sistemas como la lengua. La imagen de una cosa. Una persona china puede saber que eso es una cosa, pero si lee la palabra “cosa” y no conoce el español, no lo entiende, tanto si es una foto, una pintura o un dibujo, sabe que se trata de una imagen. El hecho de que una imagen puede provocar una realidad fácilmente no quiere decir que sea transparente.

a) La imagen es un sistema muy rudimentario con respecto a la lengua. NO VERDAD. b) La significación no puede agotar la riqueza inefable de la imagen. TODA IMAGEN ES UN MODELO DE LA REALIDAD: a) Selección de la realidad b) Un repertorio de elementos y estructuras (cómo se hace la imagen, qué tipo de planos, posición, puntos de vista…) de representación icónica. c) Una sintaxis visual. Modelizar la realidad es SELECCIONAR. Toda imagen tiene un nexo con la realidad independientemente del grado de parecido o fidelidad que guarde con ella.

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ETAPAS DE MODELIZACIÓN (texto): 1. Creación icónica: – El creador extrae un esquema preicónico de la realidad: percibe rasgos análogos o estructurales de la realidad. – Representa utilizando categorías plásticas. Modeliza la realidad: selección, ordenación, jerarquización… – Así se obtiene una imagen particular que supone un MODELO de realidad. La realidad representada no es NUNCA la realidad misma. Ejercicio de Gombrich. Una imagen por más que conserve elementos de la realidad siempre supone una distorsión de ésta. 2. Recepción icónica: – El observador extrae de la imagen un esquema icónico de la naturaleza representativa – Y así accede a una realidad idealizada que sustituye o interpreta a la realidad. Y esto resulta clave, en el análisis de la imagen en los medios de comunicación. Al crear imágenes construimos una representación del mundo, ahí, reside la importancia del periodista que muestra al mundo “cómo es él mismo”.

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 IMAGEN Y REALIDAD Es una realidad perceptible en términos visuales. En la realidad no se puede alterar el espacio y el tiempo, mientras que en una modelización si. Los factores son el sistema de orden entre elementos de imagen y realidad, y la influencia del observador. René Magritte “No era consciente de estar disparando a una persona real sino contra la imagen que aparecía en la portada del disco”. Mark David Chapman, 1992: Show de Barbara Walters – ABC. ¿Cuál es la relación entre la realidad y la representación icónica? Existen dos factores que deberemos tener en cuenta al hablar de relación entre ambos conceptos: - el sistema de orden entre los elementos que forman la imagen y los que forman la realidad ya que cabe decir que en la realidad no se pueden alterar los principios del orden (la configuración espacio-tiempo) mientras que en la imagen las posibilidades son infinitas - la influencia del observador sobre el resultado visual ya que sobre la imagen representada el espectador puede proyectar sus propias imágenes, emociones, recuerdos… Hoy en día existe un tema de debate sobre si es posible representar exactamente la realidad en una imagen. A la hora de crear una representación puede llevarse por dos caminos; la mimesis (donde la imagen se representa exactamente igual) o la abstracción (donde se utiliza más el simbolismo). Gombrich defendía que toda representación, por más exacta sea, es convencional y dentro de ellas existen más o menos naturales. Producción – Significación – Recepción. ¿Qué es realidad (problema filosófico) contra ¿Qué es la realidad en este contexto de trabajo? - creación icónica - la imagen es re-presentación (construcción)

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¿CUÁL ES LA RELACIÓN ENTRE LA REALIDAD Y SU REPRESENTACIÓN ICÓNICA?

LA ANALOGÍA: -

Tema de debate: ¿Es posible representar exactamente la realidad? Mimesis: Zeuxis – Renacimiento (perspectiva) – fotografía. Abstracción: simbolismo. La caverna de las sombras (Platón). Narciso

Gombrich: toda representación por más exacta que sea, es CONVENCIONAL, se basa en convenciones. Las hay más o menos naturales. Son convenciones determinadas por las formas de representación.

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 IMAGEN Y REPRESENTACIÓN

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TEMA 2. BREVE HISTORIA DE LA IMAGEN: DEL BISONTE A LA IMAGEN DIGITAL 1. 2. 3. 4.

Contar la realidad: ¿mimesis pura? Del arte a la videosfera La producción mediática de imágenes: la fotografía, el cine, la televisión La imagen virtual ¿nueva realidad?

 CONTAR LA REALIDAD; ¿MÍMESIS PURA? “La imagen es la presencia simbólica de una ausencia, representada vicariamente sobre un soporte y destinada a interpelar visualmente con sus formas, texturas y colores, la función semiótica de su espectador”. “…..la imagen es un producto social e histórico”. R. Gubern Lo que quiere decir Gubern es que cada época produce e interpreta de una manera determinada las imágenes, tanto desde el punto de vista del productor de imágenes como del receptor.

[Video Clip] Hold Your Horses - 70 Million

Todos somos conocedores de la historia de la imagen visual. Estamos socializados con ese mundo iconizado. La función semiótica es la función interpretativa. Para provocar. Cada época produce unos tipos de imágenes, por el tipo de elementos. La producción de imágenes está relaciona con la tecnología. Todas las imágenes hablan de un tiempo a través de muchos aspectos. En la producción de imágenes ha habido dos tipos de líneas: en Occidente, hay preocupación por el perfeccionamiento en la producción de imágenes ya que debía ser la imagen como copia fiel de las apariencias del mundo visible y no como símbolo ya que se creía engañosa.

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1. Imagen como doble, simulacro, imitación: - copia fiel de las apariencias del mundo visible - mimesis - hiperrealismo 2. La imagen críptica, como símbolo, laberinto: - no dice lo que muestra - encrucijada - simbología paleocristiana (hasta siglo V – sociedades secretas) Origen de la pintura: la sombra que dibuja una joven ante la partida de su amante a la guerra. Distinción entre: - imagen - sombra - reflejo

El mito de la caverna de Platón, donde hace deslizar desde las sombras, desde la experiencia de los presos en la caverna que pasan a las imágenes y reflejos que producen esas sombras y de ahí a la idea. Idea – reflejo – cuerpo – imagen – sombra. Fundamentación del arte a través del dibujo. Ponderamos el elemento intelectual como superior en la pintura. Origen dibujístico para darle superioridad porque da garantía de que está plagado de ideas. Genera una gran polémica sobre los pintores dibujísticos y coloristas que ponderan en el Barroco. El pintor tiene que tener claro la historia de lo que va a pintar. Después, la idea clara de pintar los cuerpos. Del tema de la sombra hablan Plinio, Quintiliano y Atenágoras. H.W. Tischbein, La gran sombra de Goethe. Si el origen de la pintura es proyectar la sombra, la de la arquitectura sería tridimensional.

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Imagen Imago Sombra Alma

Eidos Idea Apariencia

 DEL ARTE A LA VIDEOSFERA PULSIÓN ESCÓPICA – IMPULSO ICÓNICO Pulsión escópica: - El apetito de ver - El lenguaje plagado de alusiones: ya veremos…. - Es un impulso, deseo, necesidad de ver. Pero lo que vemos aunque lo veamos con los ojos, no significa que sean imágenes. Por ejemplo: una persona es una persona con todo lo que esto conlleva, una persona sería una imagen si se tuviera una foto de la persona en cuestión. Las imágenes son objetos. No debemos confundir los objetos visibles con las imágenes. Impulso icónico: - Tendencia a dar forma figurativa. Búsqueda de sentido, de orden. La tendencia, la necesidad de transformar todo a algo visible para concretarlo en nuestro mundo. Es decir, dar forme a nubes, manchas etc, para dar sentido y orden. - El lenguaje plagado de alusiones: el rostro del amanecer…. “El homo sapiens ha vivido sin imágenes la mayor parte de su historia, pues en 200.000 años de existencia sólo ha producido imágenes en los últimos 30.000, en la séptima parte de su historia como especie humana”. R. Gubern. Hay muchas especulaciones en cuanto a por qué se comenzaron a producir imágenes. Las interpretaciones son muchas, pero todos coinciden en que ninguna es definitivamente válida o equívoca. Lascaux: en el paleolítico hay formas de representación de individuos, con características determinadas. Son categoría y no sujeto. Las primeras imágenes que se realizaron fueron de representaciones de individuos a raíz de supersticiones, religión… Al ver las diferentes imágenes en distintas etapas de la historia, éstas nos dan información sobre la sociedad que había en ese momento.

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Hay cierto parecido entre las pinturas egipcias y algunas prehistóricas, ya que el cuerpo se encuentra de frente y las extremidades y la cara de lado. Esto tiene que ver con la inmadurez pictórica o también podía representar una jerarquía de valores. También podemos pensar que así es como ellos veían la realidad. Pero lo que sí sabemos, es que cada época, contexto y tiempo produce unas formas de representación visuales.

Cada cultura construye su propio espacio de representación. Con el Renacimiento se empiezan a construir espacios, se juega con la perspectiva, la imagen-escena. Con el Renacimiento viene la representación albertiana, dejando atrás la sobriedad y el estilo plano del Medievo. En el Renacimiento, se pone en el centro al hombre y es sujeto representado en escenas que representan bastante fielmente la realidad. Produce transformaciones significativas.

Cada cultura produce su propio espacio de representación. Tiene que ver con muchos aspectos. La realidad es que empezar a pintar en telas desprendidas del edificio, de lo monumental, es posterior al Medievo donde el arte se relacionaba, sobre todo, con los edificios. La imagen se utilizó durante años como forma de evangelización, de propaganda y fascinación. La pintura era símbolo de poder; quien tenía el poder tenía la potestad de decidir qué se pintaba. Las imágenes tenían una función educativa durante las épocas de analfabetización generalizada.

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Durante siglos, la imagen icónica estuvo relacionada con la arquitectura. Esta relación simbólica no se desliga hasta no hace mucho. Su desligamiento proviene de la clase rica, de carácter privativo. Creación del museo moderno; 1769. La imagen se utilizó como forma de evangelización. Hacia el año 1800, se empezaron a crear aparatos que permitieron crear imágenes mecanizadas (estatuaria) y ponerlas sobre un soporte. Más adelante, llegó la fotografía.

Cristo en la cruz, Murillo Los productores de imágenes son quienes hacían la...