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HISTORIA DEL CINE ESPAÑOLTEMA 1. EL CINEMATÓGRAFO LLEGA A ESPAÑA (1896 - 1910)CINE ESPAÑOLÉpoca Muda: 1896 – 1930 Periodo Sonoro: 1931 – 1960 Etapa Moderna: 1961 – 1975 Etapa Contemporánea: 1976 – 2014ESQUEMA PRIMERA PARTE: 1896 – 1910 TEMA: EL CINEMATÓGRAFO LLEGA A ESPAÑA 1991 – 1929 TEMA: EL DESAR...

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HISTORIA DEL CINE ESPAÑOL

CINE ESPAÑOL Época Muda: 1896 – 1930 Periodo Sonoro: 1931 – 1960 Etapa Moderna: 1961 – 1975 Etapa Contemporánea: 1976 – 2014 ESQUEMA PRIMERA PARTE: 1896 – 1910 TEMA.1: EL CINEMATÓGRAFO LLEGA A ESPAÑA 1991 – 1929 TEMA.2: EL DESARROLLO DE LA INDUSTRIA EN LA EPOCA DEL CINE MUDO 1930 – 1936 TEMA.3: EL CINE EN LA SEGUNDA REPÚBLICA 1936 – 1939 TEMA.4: EL CINE DURANTE LA GUERRA CIVIL 1939 – 1950 TEMA.5: EL CINE BAJO EL FRANQUISMO. LOS AÑOS 40 TEMA 1. EL CINEMATÓGRAFO LLEGA A ESPAÑA (1896 - 1910)

1. CONTEXTO SOCIAL E HISTÓRICO La Restauración (1875 – 1902) · Medidas de Cánovas del castillo: -Sufragio censitario. -Restauración de los Borbones (Alfonso XII) -Sistema bipartidista (Conservador: Cánovas / Liberal: Sagasta) -Elecciones adulteradas: caciquismo – “encasillado” – “pucherazo” · Oposición: republicanos, anarquistas, carlistas, movimiento obrero, nacionalismo catalán y vasco.

· Pérdida del imperio colonial: Desastre del 98 (Filipinas, Cuba, Puerto Rico) Primeros años reinado Alfonso XIII (1902-1910) · Modelo de la Restauración inestable: -Crisis del bipartidismo -Debilitamiento del caciquismo -Desarrollo de la oposición · 1909: -Conflicto de Marruecos -Semana Trágica de Barcelona · Políticos importantes: Antonio Maura (líder del Partido Conservador), Pablo Iglesias (fundador del PSOE), José Canalejas (liberal). Estructura social a finales del siglo · Atraso estructural y político: heridas de la guerra civil carlista, consecuencias de hambruna, conflictos coloniales y sociales, riesgo continúo de levantamientos militares… Masa campesina 68% Trabajadores industriales 16% Población analfabeta 50% ciudades 9%

Habitantes en

2. OCIO Y CULTURAL EN LA ESPAÑA DE FINALES DEL SIGLO XIX · País con gran mayoría de analfabetos · Gran diferencia territorial: sociedad pre-industrial España / desarrollo urbano Cataluña · Gusto popular: el sainete, la zarzuela, los toros. · Creación de la Institución Libre de Enseñanza (ILE) (18761936) · GENEREACIÓN DEL 98: Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Pío Baroja, Azorín, Miguel Unamuno. · Antonio Gaudí, Juan Grís. 3. PIONEROS · ANTECEDENTES MUNDIALES: - 28 – 12 – 1895: Presentación pública del cinematógrafo Lumière en París. -1896: Escamoteo de una dama, Goerge Mélies. -Casa Lumière vende sus aparatos a partir de 1897. -Surgen patentes similares. · Mayo de 1896: Primeras exhibiciones cinematográficas en Madrid (después Barcelona) por operadores extranjeros de “escenas españolas”: vistas urbanas madrileñas, ejercicios militares, el puerto de Barcelona. · Primeras películas españolas (iniciativa de exhibidores): - 1896: primera película española: “Llegada de un tren a Teruel de Segorbe”, Charles Kalb, documental presentado en Valencia. - 1898?: “Salida de la misa del Pilar de Zaragoza”, Eduardo Gimeno.

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· Características de estos primeros años: Prolongado pionerismo. · Retraso con respecto a la producción europea. · Imperios cinematográficos en Europa frente a debilidad crónica española.

· Esbozo de géneros: melodrama folclórico, zarzuela, film histórico, escena cómica, drama rural /romántico. · Traspaso de grandes figuras del teatro a la pantalla. · Decorados corpóreos. · Ampliación del metraje. · Emigración laboral de los más capaces. · Éxito del cine documental y de actualidad (no requería infraestructura industrial). · Incorporación a las tramas de elementos costumbristas, folclóricos (populares). · Convergencia entre sectores.

·FIGURAS RELEVANTES:

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· Fructuós Gelabert: fundador de la cinematografía en nuestro país. Imitaba las primeras grabaciones de los Lumière. Cine realista -Salida de los trabajadores de la fábrica “La España industrial” (1897) -Salida de la iglesia parroquial de Santa María de Santos (1897) - Visita de Doña María Cristina y Don Alfonso XIII a Barcelona (1898): primer filme vendido al extranjero - Riña en un café (1899): primera obra argumental del cine español · Segundo de Chomón: uno de los cineastas más importantes del arte cinematográfico mundial. -Cine fantástico -1902: Choque de trenes, Montserrat -1903: Gulliver en el país de los gigantes, Pulgarcito -1908: El hotel eléctrico (ya en Francia con Pathé -Inventor de trucos (primer uso del travelling) -Importante por la creación de talleres de coloreado manual -Introduce el “paso de manivela” 4. NACIMIENTO DE LAINDUSTRIA CINEMATOGRÁFICA ESPAÑOLA

· 1ª década del siglo XX: los primeros cines · Salas especializadas en entornos urbanos (desaparecen barracas de Feria) (1902, Diorama) · Barcelona: capital del cine español, Cataluña centro industrial (cierta presencia en Valencia) Burguesía más europea. · Madrid: público no interesado

· Testimonios políticos: Los sucesos de Barcelona (1909): Semana Trágica (Josep Gáspar) Fundación de productoras: · Hispano Films (1906): Alberto Marro realiza producciones de carácter literario, histórico, cortometrajes cómicos y reportajes de actualidad. Dirige junto a Richard de Baños. - Don Juan Tenorio (1908?-1910?) - Don Pedro el Cruel (1912) - Cine popular, dramas de costumbres, folkóricos. · Films Barcelona: Fructuós Gelabert interesado en mostrar la cultura catalana. - Terra Baixa (1907)

TEXTOS AUDIOVISUALES ANALIZADOS · Riña en un café (Gelabert) · El hotel eléctrico (Chomón) · Tha Panicky Picnic (Chomón) · Don Juán Tenorio (Marro, guión deBaños)

ANÁLISIS DE LOS TEXTOS AUDIOVISUALES ANALIZADOS (TEMA 1) NIVEL FORMAL -Escaso metraje -Puesta en escena teatral -Ausencia de actuación -Planos fijos y grandes -Mínima noción de realización -Ausencia de montaje -Gusto por el trucaje. “Paso de manivela” (Chomón) -Iluminación natural NIVEL CONTENIDO -Cine sin argumento ni trama -Influencia francesa (Méliès)

-Influencia de las fantasmagorías (Chomón) -Primeras adaptaciones literarias NIVEL CONTEXTUAL -El cine como espectáculo, puro entretenimiento -Temas de evasión -Intento por captar al público burgués mediante las adaptaciones

TEMA.2: EL DESARROLLO DE LA INDUSTRIA EN LA EPOCA DEL CINE MUDO (199

1. CONTEXTO SOCIAL E HISTÓRICO Últimos años reinando Alfonso XIII (1902-1923) · Crisis política aguda: el sistema no funciona (bipartidismo, caciquismo, intervencionismo del rey…) · Graves problemas sociales: -Luchas sociales -Cuestión religiosa: extremado poder de la iglesia. -Cuestión militar: ejercito humillado en el 98 -Guerra de Marruecos. -Asentamiento de movimientos nacionalistas (Cataluña y Pais Vasco) · Crisis de 1917. Dictadura de Primo de Rivera (1923-1930) · Golpe de 1923: apoyado por Alfonso XII. -Estado de Guerra, suspensión de las Cortes y de las garantías constitucionales. -Ministro único: Directorio Militar -“Mano dura” nacionalismos y desorden público -Unión Patriótica -1925-1930: Directorio Civil -Amplia oposición a la Dictadura -1929: crack del 29 -1930: Primo de Rivera presenta su dimisión 2. APOGEO Y DECADENCIA DE LA PRODUCCIÓN BARCELONESA: LA CENTRALIZACIÓN MADRILEÑA Caracterización general producción catalana. · Indefensa frente a la producción etranjera. · Más entusiasmo que medios: numerosas productoras que quiebran rápido · Directores no hacen carrera · Capitalización escasa

· Técnicas de rodaje primitivas: sin luz artificial, maquillaje y atrezzo teatral, filmación precipitada ·Producción improvisada, espontánea y diseñada a corto plazo · Salarios miserables · Copia temas y asuntos extranjeros · Actores y actrices provenientes del teatro · Conservadurismo clerical se opone al cinematógrafo · Gobierno conservador: censura previa (…) Continúa

· Géneros predominantes: reportaje de actualidad, después el film cómico y el drama. · El éxito mundial del cine serial, sobre todo en el género de aventuras (Hispano Films) · Influencia italiana en los dramas: - salones, exhibición sentimientos, coches y mansiones suntuosas…(a veces en producciones históricas) -Mezcla poco satisfactoria: *No podían compararse a las grandes producciones italianas *Moralidad católica *Ausencia de star system *Realizadores: Josep de Togores y Magí Muriá Deterioro de la producción catalana en el contexto europeo · Descenso de la producción europea por la 1ª Guerra Mundial · Dificultades exportadoras (problema del celuloide) · Potente desarrollo del cine norteamericano · Rechazo de los intelectuales y alta burguesía con excepciones (Barcinógrafo) · Declive general de la industria catalana hasta la llegada del sonoro: - Hispano Films: estilo italiano, inicia el folklore, seriales, filmes de aventuras… Problemas económicos a pesar de tener éxitos (Barcelona y sus misterios, 1916) Segunda parte (en 6 episodios): El testamento de Diego Rocafort - Creación de Studio Films (1915-1921) Difícil despertar madrileño · Distinto gusto madrileño: mezcla de variedades, teatro y zarzuela · Crisis teatral: preferencia por representaciones mixtas · Llegada de films norteamericanos y europeos: más trama y metraje

· Consolidación a finales de 1913 · Producción se consolida en Madrid gracias a: documental y el film cómico · La industria se beneficia del cambio político: consolidación del cine en Madrid a partir del golpe de Primo de Rivera: política de centralización · 1928: primer cineclub y Primer Congreso sobre cine en Madrid 3. INTEGRACION DEL CINE ESPAÑOL EN LA CULTURA DE MASAS Y LA TRADICIÓN POPULAR · En 1925: 1497 cines (casi la décima parte del total europeo). · A partir de mediados del años 20 primeras revistas sobre cine. · Al principio: filmes localistas, teatrales, folletines de carácter hispano. El pobre Valbuena, Los Guapos (1910), basado en las zarzuelas de Arniches (Chomón y Fuster) · Estilo italianista de gran éxito, favorece la implantación del cine folclórico · Objetivo: búsqueda de un género propio autóctono y rentable · 1922: empiezan a sentarse las bases del cine folclórico con la fundación de la casa Film Española · Cineastas piden que Primo de Rivera cree una cuota de pantalla para proteger el cine nacional, pero él está más preocupado por la censura -1929: Gobierno decide “proteger” el cine. Films propagandísticos. -Etapa Primo de Rivera: censura

Directores fundamentales del cine popular · José Buchs: especialista en el cinema populista. Género: piezas teatrales y zarzuelas, sainetes -También pionero en el sonoro -Filosofía: se amortiza cuando se rueda rápido - Primeras obras: La verbena de la paloma (1921): gran éxito, recuperación del público mediante temas populares; La reina mora (1922), Carceleras (1922) · Manuel Noriega: actor y director -Temperamento populista + cosmopolita -Obras: Alma de Dios (1923), La casa de Troya (1924) · Florian Rey: periodista, escritor, actor. Voluntad autoral - Se consolida como uno de los máximos representantes del cine folclórico- costumbrista español -Preocupación formal por temas y géneros -Primeras obras: La Revoltososa (1924), Gigantes y cabezudos (1925) -Obra social: La aldea maldita (1930) sobre la realidad campesina · Benito Perojo: actor, formación en París. Constructor del cinema burgués español -Especialista en melodrama -Clave en el cine sonoro -Inicia la coproducción (trabaja con técnicos y actores europeos) -Cuidadosa composición de planos y detallismo ornamental - Boy (1925), Malvaloca (1926), La Bodega (1930) Ricard de Baños sigue en activo: Los arlequines de seda y oro (1919), protagonizada por Raquel Meller y remake de Don Juan (1922?) Intento por cine realista / social: Fernando Delgado, Armand Guerra…

El caso de La malcasada (1926): dirigida por el periodista Francisco Gómez Hidalgo, escándalo en Madrid en su estreno (intervención de la fuerza pública). - El tema: inspirado en la realidad, boda de dama española con torero mejicano por intereses. Estado de opinión en torno al divorcio (en proyecto de ley) -Interesados en ella políticos, artistas, abogados, escritores… de la época 4. CINE Y CULTURA BURGUESA. CINE Y ALTA CULTURA Benito Perojo inicia el cine para la cultura burguesa: más medios, mejores profesionales, coproducciones. El cine no interesaba a las esferas intelectuales ni al mundo cultural, con algunas excepciones: Adriá Gual, Eduardo Marquina, Eduardo Zamacois, Blasco Ibáñez, Jacinto Benavente BARCINÓGRAFO · Impulsado por el dramaturgo Adriá Gual en Barcelona (1914) · Capital inicial elevado (apoyo de la Lliga Regionalista) · Obras más importantes: La Gitanilla (adaptación Cervantes), El alcalde de Zalamea (adaptación Calderon) · Adaptaciones de grandes obras literarias (Cervantes, Calderón…)

-Talante europeísta: copia de la firma francesa Film d´Art (hermanos Laffité): buscaban atraer al público burgués y aristócrata que hasta entonces desdeñaba el cine. -Introducción en el sistema barcelonés de preocupaciones estéticas: composición visual del plano como elemento expresivo (colocación de personajes en encuadre, escala de planos…) -Interpretaciones ajustadas -Rechazo del público, acostumbrado a producciones más histriónicas - 1915: cambio de orientación. Magí Muriá toma el control. Producción melodramática estilo italiano (la serie de la actriz Margarita Xirgú) OTROS INTENTOS · MADRID-CINE: Fundada por Jacinto Benavente. Acaba por integrarse en otras firmas madrileñas. · ENCARGOS EXTERIORES: Prometheus Film (productora hispano francesa) produce la primera adaptación de Sangre y arena (1916) al propio novelista Blasco Ibañez (+ Max André): orígenes de la españolada cinematográfica. Los intelectuales ofrecen obras conservadoras, con mínimo contenido crítico o testimonial sobre la inestabilidad del momento histórico. EL CASO DE LUÍS BUÑUEL. CINEASTA ESPAÑOL EN EL EXILIO (ÉPOCA CINE MUDO) · Español cuya mayor parte de su carrera transcurre en Francia y México, con estancias en Hollywood (exilio por su apoyo a la República · Estudios universitarios en Madrid en la Residencia de Estudiantes (heredera ILE): amistad con Dalí, Lorca, Alberti, J.R.Jiménez. Germen la de Generación del 27 · En París descubre su pasión por el cine en pleno apogeo de Las Vanguardias (-ísmos).

Buñuel contextuado dentro del surrealismo: amor, poesía y libertad · Trabaja como crítico, actor…antes de ser director. · 1929: Un perro andaluz. Cortometraje mudo de 17 minutos (sonorizacion en 1960). Ejemplo de cine surrealista. -Guión: Salvador Dalí y Luís Buñuel. -Aclamada por toda la intelectualidad parisina (Picasso, Le Corbusier, Magritte…). -Gracias a ella entró dentro del circulo surrealista encabezado -Objetivos de la película: Impactar a través de la imagen agresiva. Poema visual Dejar hablar al subsconciente: mundo de los sueños, de lo onírico… -Estrenada en España: Barcelona el 24-10-1929 (4ª sesión cine Mirador, con Una Novia en cada puerto de Howard Hawks y documental científico) Madrid el 8-12-1929 (8ª sesión del cine club Español, en el cine Royalty)

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TEXTOS AUDIOVISUALES ANALIZADOS (I) Fragmentos de: Carceleras (1922) - La Revoltososa (1924), -La aldea maldita (1930) - Boy (1925) -Los arlequines de seda y oro (1919), -Don Juan (1922?) - Sangre y arena (1916) ANÁLISIS DE LOS TEXTOS AUDIOVISUALES ANALIZADOS (T. 1) NIVEL FORMAL -Actuaciones menos exageradas -Principios de interés expresivo de la iluminación -Puesta en escena más naturalista -Uso de exteriores -Principios básicos de guión -Escala de planos más rica -Desarrollo de los medios técnicos NIVEL CONTENIDO -Iconografía del folklore español : trajes de flamenca, toreros, trajes de corto… -Uso de materiales literarios: intento por captar al público burgués -Preferencia del drama o melodrama sobre lo cómico -Temas + conservadores, cerca del costumbrismo NIVEL CONTEXTUAL -Películas de entretenimiento pero no tan al servicio del espectáculo - Comienzo de separación del cine de otras artes tradicionales (teatro, literatura…) TEXTOS AUDIOVISUALES ANALIZADOS (II) -Un perro andaluz (1929) ANÁLISIS DE LOS TEXTOS AUDIOVISUALES ANALIZADOS (T. 1) NIVEL FORMAL -Principios de realización: movimiento de cámara, planos de distinta amplitud -Trucaje cinematográfico -Ausencia de estructura narrativa lógica

-Uso de marcas narrativas temporales como forma de desubicación -Uso expresivo de la iluminación -Actuaciones contenidas -Música de acompañamiento amplifica sensación de tensión NIVEL CONTENIDO - Temas: la transgresión, el sexo, el deseo, la perversión, la represión burguesa, los sueños, la violencia, lo ilógico, la presión social, el subsconsciente -Motivos recurrentes de la pintura de Dalí: hormigas, mariposa, cuadro de Vermeer -Influencias en cineastas posteriores: Hitchcock, hermanos Cohen NIVEL CONTEXTUAL -Intento rupturista con la norma establecida: principios básicos del surrealismo -Comprensible sólo dentro de su contexto de vanguardias -Objetivo: provocar

TEMA.3. EL CINE EN LA SEGUNDA REPÚBLICA

1. CONTEXTO HISTÓRICO LA SEGUNDA REPÚBLICA ESPAÑOLA (1931-1936) · Proclamación de La República: 14 de abril de 1931 (exilio de Alfonso XIII) · Gobierno provisional (Alcalá Zamora presidente) sometido a grandes presiones: anarquistas y católicos. · Constitución 1931 (tras coalición republicano-socialista). Medidas: -Soberanía popular. Sufragio Universal masculino y femenino -Derechos y libertades: divorcio, educación -Separación de poderes -Estado de Autonomías -Estado Laico · Bienio Reformista (1931-1933): preside gobierno Manuel Azaña (Gob. Republicano- socialista). Medidas: -Reforma laboral, educativa, agraria, militar -Fuertes tensiones sociales y políticas · Bienio Radical (1933-1935): victoria de los conservadores. Lerroux(CEDA) -Política de rectificación -Insurreciónanarquista -Triunfo de los extremismos en Europa · Revolución de 1934: fuerte represión · Nuevas elecciones en 1936: victoria del Frente Popular (unión de izq.) · 17 de julio de 1936: ejército de Marruecos iniciaba rebelión contra La República: inicio de la Guerra Civil española 2. SOCIEDAD Y CULTURA EN LA SEGUNDA REPUBLICA SOCIEDAD

· Crecimiento lento pero continuo durante las tres primeras décadas del siglo XX: DE 18,6 (1900) A 23,5 (1930): gracias a mejoras sanitarias. · Emigración a las ciudades: urbanización del país (50%). · Industrialización: crecimiento de la clase obrera · Grandes diferencias de riquezas · Aumento significativo de la clase media CULTURA · Gran apoyo de los intelectuales a la República (Ortega y Gasset, Antonio Machado…) · Acción de extensión cultural: compañías teatrales representaban clásicos en pueblos · Misiones pedagógicas: el objetivo era la alfabetización de la España rural a través de bibliotecas, conferencias, exposiciones, proyecciones… · Generación del 27: Alberti, Cernuda, Salinas, Lorca. M. Hernández… · Bellas artes: Picasso, Dalí, Miró… · Música: Falla, Granados, Albéniz… · Desarrollo del cine muy ligado al contexto político durante la II República

3. EL LENTO NACIMIENTO DEL CINE SONORO ESPAÑOL EL ORIGEN DEL SONORO · Nacimiento del cine sonoro: Hollywod, 6 de octubre de 1927 (El cantor de Jazz) · Nacimiento en España: clima de convulsiones en el que empieza a desarrollarse la cultura del ocio en el marco de depresión económica mundial. · Oscilaciones políticas: bienio negro (censura películas gángsters, desnudos, veto a La Edad de Oro…) · Primera proyección sonora de película norteamericana: La canción de Paris (1929) · Problemas de incompatibilidad técnica con los equipos de sonoro. · Francisco Elías: primera película sonora enteramente nacional: El misterio de la Puerta del Sol (1929) (rodada en Madrid, estrenada en Burgos). Fracaso. - 1932: Elías crea crea OrpheaFilms, los primeros estudios sonoros españoles (Barcelona). Amplia su actividad al sector de distribución. ETAPA DE TRANSICIÓN AL SONORO (ALTERNATIVAS): 1.La producción por empresas españolas de films sonoros en estudios alemanes, franceses e ingleses. Ej.: La bodega (1929, Perojo). 2. La sonorización a posteriori de films rodados mudos en España: · En estudios extranjeros: Ej.: La aldea maldita (1930, F.Rey) · En estudios españoles: Fútbol, amor y toros (1929) 3. La emigración profesional: estrategia imperialista incentivada por los EEUU, para producir films en habla hispana y acabar con el mercado nacional. Se trata de producción norteamericana en Español.

* Más efectivo doblaje que subtitulado (a partir de 1933) por el analfabetismo. 4. EL CINE POPULAR Y LA...