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Todo el temario de Técnicas Artísticas, muy completo....

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TEMA 1 La creación de la obra de arte  ¿Qué es una obra de arte? Significado de arte: manifestación de la actividad humana que expresa una visión, real o imaginaria. Se pueden usar recursos plásticos, lingüísticos, sonoros, etc. Significado de obra de arte: hechos u objetos sensoriales pero también intelectuales realizados con una aplicación o técnicas sobre materiales o soportes y que tiene la intención de mostrar un significado o desarrollar una función.  Génesis de la obra de arte ¿en qué punto comienza? Comienza siendo una idea en la cabeza del artista o mecenas, quien encarga la obra. Para realizar una obra se debían seguir los siguientes pasos: Mecenas 1. Idea

Artista Boceto

2. Proyecto Maqueta

3. Materiales

Material Técnicas Herramientas

La idea: la idea no tiene, en general, que nacer en la mente del artista, también puede nacer en la mente de quien realiza el encargo y patrocina la obra, quien podemos llamar mecenas. Ellos mandan y se proyectan en la obra de arte, son quienes eligen la obra época y estilo. Los mecenas pertenecían a la monarquía, nobleza o clero (hoy día multimillonarios). En un contrato se explicitaba las exigencias del mecenas: colores, personajes; si al artista se le olvida algo que le pedían, este incumplía el contrato y la obra no era pagada. Felipe II pedía tener en su dormitorio vistas al campo y a misa, en el Escorial. Encarga retablo (fachada interior con carácter arquitectónico con imágenes sagradas) en el escorial y su tumba. Al poco tiempo, Felipe II consigue Portugal y decide hacer una cruz del retablo en madera de un barco abandonado, al igual que su tumba.  Proceso de transmisión del artista, ¿Cómo se materializa la obra y quién? Proyecto: tras la idea de la obra de arte aparece el proyecto de la obra, que empieza a materializarse. Se preparan los bocetos (el boceto puede ser de otra persona aunque es poco probable) y se perfila la idea. El boceto plasma la idea en un dibujo para mostrar la idea y saber si al mecenas le gusta la obra o no. En él se pueden realizar cambios u observar la evolución de la obra. No solo se utiliza el papel como soporte, también se

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puede emplear la maqueta, que es una idea aproximada en 3D de la obra, permitiendo también utilizar otros materiales e incluso el color. A partir de aquí nace el proyecto, que es la idea perfectamente plasmada donde todo se ve claro. Materialización de la obra: “dar naturaleza a un proyecto, idea o sentimiento”. Los materiales es la materia prima para hacer la obra y su elección depende de la disponibilidad, el presupuesto, la obra, la capacidad técnica para utilizarlo, etc. Los materiales son manipulados por herramientas que condicionarán el final. Técnicas artísticas: Conjunto de procedimientos y recursos de que se sirve un arte.  Quien lleva a cabo la obra: La individualidad depende mucho del tipo de obra, no es lo mismo una obra pequeña (orfebrería) que una obra de grandes proporciones como podría ser una catedral. Por ello, existía la colaboración de discípulos y colaboradores con mucha frecuencia. Al final de la Edad Media surge un sistema de creación que son los gremios. Los gremios son asociaciones profesionales que se agrupan para defender sus propios intereses y deben cumplir una serie de normas. Son de la misma profesión y se defienden entre ellos. Existía una validez de calidad y permanecer a un gremio era obligatorio, si no el artista no podía trabajar.  ¿Cómo se forman los artistas?: Estos gremios no solo van a controlar la producción sino también la formación de los artistas. El proceso de formación pasaba por tres fases: aprendizaje, oficialía y maestría. 1. El aprendiz era un niño entre 12 y 14 años al que sus padres buscaban un taller y establecían con el maestro un contrato: el niño vivía con el maestro y él le enseñaría su arte a cambio de que el chico le ayudara y aprendiera. No cobraban y la duración del contrato era de 4 años. 2. Terminado el periodo de aprendizaje, se convertía en oficial. Ahora si cobra y puede cambiarse de taller. Ya domina el oficio pero hasta que no sea maestro no puede contratar obras. Para llegar a ser maestro tenían que pasar un examen por parte del gremio. Había un libro de exámenes en cada gremio y el momento del examen, se abría al azar por alguna página y esa pieza era la que debía realizar. Superado el examen eran maestros. 3. Ya podían abrir talleres, asumir diferentes cargos e incluso formar aprendices. Había artistas que no pertenecían a ningún gremio (no agremiados) como podía ser: 1. Los canteros, eran pocos y no dependían de un maestro ya que eran cuadrillas que se desplazaban de un lugar a otro (eliminaba la competencia y como los gremios pertenecían a las ciudades, nunca pertenecieron a ninguno). 2. Artistas reales, los que eran llamados a la Corte y contratados por el Rey para trabajar exclusivamente para ellos. pág. 2

A finales del siglo XVIII se fundan instituciones de carácter estatal y academias que forman a los artistas, en las que la formación no era solo práctica sino también teórica. En este momento surge un sistema académico único como la Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, lo que produjo litigios frente a los gremios. La academia pensaba que los gremios utilizaban técnicas antiguas y que el estilo barroco ya estaba en decadencia y lo consideraban inadecuados. En 1977 se impuso que para la construcción de cualquier obra era necesario el visto bueno de la Academia de San Fernando pues se crearon nuevas ordenanzas que no aceptaban el estilo de estos gremios. En 1812 desaparecen los gremios y esto hizo que los artistas gremiales buscaran la titulación académica, aunque más tarde la formación de arquitectura pasa a la Universidad.     

A tener en cuenta… Marco legal que hay que cumplir que condiciona la creación de obras de arte. El visto final se lo da el mecenas. El arte está pensado para producir algo en el espectador. Velázquez se forma con el sistema de gremios.

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TEMA 2 La arquitectura  ¿Qué tiene la arquitectura que no tiene las demás representaciones artísticas? Arquitectura: arte de proyectar y construir edificios (para utilización humana y otros usos). Características de la arquitectura que la hacen una manifestación artística muy distinta a las demás: 1. Es un arte complejo. 2. La observación es tridimensional: alto, ancho y fondo. 3. Define y configura el espacio. El espacio está en todas las artes, pero no todas las artes son espacio. 4. El carácter espacial define la obra para ser vivida, utilizada al máximo y fecundada por su relación con el Hombre. 5. La arquitectura se ve desde el interior y desde el exterior. 6. Se proyecta un espacio exterior.  Dibujo arquitectónico: Es la principal manera de comunicación de los arquitectos. Sirven para plasmar la idea, para conocer y analizar el edificio, para restaurarlos. Vamos a conocer como se dibuja la arquitectura:

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La planta en la proyección horizontal del edificio de dos dimensiones. Define la superficie, distribución, dimensiones…

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El alzado es necesario para conocer su disposición en altura. Es una proyección vertical que nos indica la distribución en altura.

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Las secciones son cortes del alzado del edificio. Las puede haber verticales y horizontales.

Por el carácter tridimensional del edificio también se puede realizar maqueta o modelos que son de tres dimensiones. El más utilizado es el dibujo de líneas que es el medio de comunicación con cualquiera que deba conocer el edificio o trabajar en él. Fue necesario el desarrollo del papel para su divulgación, ya que los papiros son muy caros y el papel es un soporte mucho más barato. En el Renacimiento se descubre la perspectiva.

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 Sistemas de proyección Existen tres sistemas fundamentales de proyección: 1. Ortogonal o diédrico: el más usado y el primero que surgió. Es una proyección perpendicular y solo representa dos dimensiones: largo y ancho. No solo sirve para la planta sino también para el alzado. No representa la profundidad y existe una relación de proporcionalidad. 2. Axonometría: representa la tercera dimensión (altura, anchura y profundidad) aunque de manera aproximada. Usa un alzado al que le prolonga los laterales con líneas paralelas que se alejan y que distorsiona la realidad. 3. Perspectiva cónica: servía para representar de manera precisa las tres dimensiones en una superficie de dos dimensiones. Se basa en que la visión del ojo humano empequeñece las cosas lejanas y que todas las líneas convergen en un punto llamado punto de fuga. Las maquetas casi desaparecen y se usa la escultura y la pintura.  Ejemplos:

Matrimonio de Arnolfini: perspectiva cónica con un punto de fuga en el centro de la pintura.

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TEMA 3 Materiales y técnicas constructivas Los materiales nos van a permitir la construcción física del objeto arquitectónico. Hay una amplia gama de materiales que nos ofrece la naturaleza. La utilización de unos y otros dependerá de tres factores: 1. La disponibilidad, básico a la hora de construir. 2. La idoneidad. 3. El costo, influido por la oferta y la demanda. Hay una gran gama de materiales:  La piedra y la cantería: es el material más propiamente idóneo para la arquitectura. Tiene muchas cualidades: pervivencia, resistencia, connotaciones propias casi culturales, espirituales, etc. Se va a usar no solo por lo ya reseñado, sino por decoración, también en función de alguna parte del edificio. En ocasiones, las piedras se reutilizan de otros edificios. La piedra se puede dividir en tres grandes tipos: 1. Ígneas: proceden del enfriamiento del magma de la Tierra. Son piedras muy duras, como el granito. 2. Sedimentarias: proceden de la acumulación de sedimentos en los valles y ríos. Son muy blandas, como la pizarra. 3. Metamórficas: son debidas a la presión que ejerce la tierra. Esta formación geológica es la que nos va a configurar el material tal cual es: su densidad, color, resistencia, peso, grietas, dureza. ¿Dónde las encontramos? En las canteras o minas de piedras, que pueden ser subterráneas o abiertas. Una vez encontrada la cantera, hay que cortar la piedra y separarla de la cantera. Para ello se suelen usar las cuñas de madera (por acuñamiento) que se van introduciendo en grietas naturales o hechas por los canteros. Después se moja con agua lo que hace que se hinchen, que se dilaten y esa presión va abriendo la piedra hasta que se rompe. El transporte: es lo más complicado y caro. Muchas veces la distancia a la cantera disuadía de la construcción, por lo que, si la piedra era muy grande se usaban carros pero no siempre se hacía así, puesto que el transporte fluvial o marítimo era más barato. Alzamiento: para llevar las piedras hasta el lugar donde se debe colocar se usaban grúas y poleas.

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Tipos: el tipo de piedra más normal o más perfecta es el sillar. El sillar es un bloque de piedra perfectamente regular y desbastada. Son tan regulares que se suelen colocar unos sobre otros, a hueso.

Otro tipo es el sillarejo, que es una piedra en forma de sillar, pero sin alcanzar la perfección. Ya no se coloca a hueso, sino con mortero.

Y por último, están las piedras pequeñas, mampuesto, que son irregulares y que van con mortero. Otras piedras pequeñas que sirven para rellenar huecos se llaman ripios.

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La cuestión básica es el corte de la piedra. Estereotomía es el arte de cortar la piedra y de diseñarla. En el caso de las cúpulas, las dovelas tienen un corte diferente.

Herramientas: Las herramientas han cambiado poco a lo largo de la historia y podemos encontrar el martillo, la cuña y la palanca. Otras herramientas para darle formas son por ejemplo las limas, pero las más arquitectónicas son las de medida como compás, escuadra y dos fundamentales como las plomadas y los niveles. La Plomadas es un peso con una piedra y una cuerda para marcar una línea recta al suelo (va vertical) y el nivel que marca la horizontalidad. Hubo también herramientas para la estereotomía que se denomina saltarreglas y balver, para trabajar los lados curvos. Profesionales: Los canteros son arquitectos especializados en piedras. En la cúspide estaba el maestro mayor de la cantera que tenía la responsabilidad de la dirección de obra y la de los planos, estaba asociado por uno o más aparejadores que sucedían a su muerte al maestro en el cargo y había una serie de asentadores que eran canteros que ponían los sillares en sus sitios, otro llamados molduderos que hacían las molduras y elementos decorativos, después canteros y peones.

 La arcilla y la albañilería: Material altamente significativo ya que era más fácil de trabajar. La arcilla es un tipo de barro formado por sílice, aluminio y agua. Idóneo por la disponibilidad y precio. Se encuentra en unas minas que se llaman barreras, normalmente en los márgenes fluviales. El trabajo de la arcilla en crudo se le conoce como adobe y este se mezcla con ramas de árboles, paja y hierba y a la pasta se le da forma con las manos o moldes (gravilla) y se deja secar al sol. La mezcla en húmedo es más maleable. Junto a estas formas de usar la arcilla en crudo, se utiliza el tapial que consiste en unos cajones de madera que sirven de estructura sobre el suelo que se rellena de arcilla y se disponen de capas que se apisonan y se dejan secar, una vez seca se disponen más capas y una vez todo seco se quita la estructura y a ese muro tapial después se le da tratamiento. Ladrillo: La diferencia con el adobe es que esta cocido y es muchísimo más resistente, se dispone en hornos que hace que se vaya la humedad, así hace que sean más resistentes. Los hay macizos y huecos, bastos y finos. Hay algunos que se llaman aplantillados donde el tizón tiene diferentes molduras. Tejas: Son también de barro cocido, se conoce la curva y la plana. La función de las tejas es cubrir los cubiertos de los techos y desaguar. La disposición es a canal y a contracanal, ya que una es cóncava y otra convexa. Hilera o caballete que es la línea de tejas que divide las dos aguas. También las hay planas o francesas pero ya no se utilizan. Herramientas: son mucho más sencillas que en la construcción en piedra, pues se utiliza las manos, moldes, hornos.

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Profesionales: se llaman albañiles y la albañilería es la arquitectura de los ladrillos. Los albañiles formaban uno de los gremios más significativos y estaban clasificados en peones, oficiales y maestros albañiles.

 La madera y la carpintería: Material general teniendo en cuenta su disponibilidad, no solo para la construcción sino para otros elementos (tapial, andamios). Es la parte sólidas de los árboles una vez que se quita la corteza, es un material abundante y maleable. El centro se llama médula, último anillo de crecimiento, la zona más joven es la albura y por último cambium, zona central y la corteza. Tiene un gran contenido de humedad, si tiene más de la recomendada (12-14%) se pudre. Los de crecimiento lento son más duros que los de crecimiento rápido. El gran inconveniente es que es muy sensible al fuego. Se encuentra fundamentalmente en los bosques y se tala de una manera mecánica. La construcción en madera es la carpintería. Herramientas y proceso: Con el hacha se marca el corte y se utiliza unas cuñas para que el esfuerzo sea menor y que la sierra avance más rápidamente. Una vez talado hay que limpiarlo de las ramas y la corteza con una pala plana cortante (azuela). Una vez producido todo debería ser transportado, se prefería el medio fluvial. Cuando venía a Sevilla se almacenaba en “el almacén de la madera del rey” que tenía que secarse y luego se despiezaba, que podía ser de muy diversas formas en función de lo que se quisiera hacer.

 Morteros y hormigones: los morteros son diferentes tipos de mezcla cuya finalidad es la de unir materiales. Se usa en estado pastosos y cuando se seca se endurece. Los morteros tienen tres componentes: aglomerante, áridos y agua. Los aglomerantes son yeso, cal y cemento (los morteros que no tienen arena son poco resistentes). Hay morteros de yeso, el yeso es una piedra que ha de ser quemada, se tritura y ya está lista para ser incorporada a la mezcla. Otro material es la cal, es sólida y ha de ser quemada. El cemento es una mezcla de cal y arcilla que cuando se mezcla con agua y arena se obtiene el mortero de cemento. Si a esta mezcla se le añade grava se obtiene el hormigón, que es un material arquitectónico en sí mismo y se utiliza de dos maneras: como masa y en encofrado. En definitiva, el mortero sirve para unir materiales y el hormigón es un material en sí mismo.

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 Hierro, acero y vidrio: el hierro es un concepto nuevo en la arquitectura sobre todo en la arquitectura de carácter industrial. Con gran éxito por su resistencia, además es fácil de fabricar y transportar. También presenta inconvenientes, pues se oxida con la humedad y pierde su resistencia al contacto con el fuego. Se funde en altos hornos donde se somete a altas temperaturas para así eliminar las impurezas. Si se le eliminaba el carbono, el fosfato y el azufre, se convertía en acero, que es más resistente que el hierro. Si el acero se mezcla con cromo, se consigue el acero inoxidable. Una vez que está fundido hay que colarlo y una vez elaborados los elementos, hay que unirlos. Se va a hacer mediante remaches y soldaduras. El acero de mayor calidad es el titanio. El vidrio es un material que produce efectos arquitectónicos curiosos e innovadores. Se consiguen estructuras luminosas y los edificios se convierten en espejos. Hay que destacar su transparencia, los reflejos que produce y la expresión que da a los edificios.

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TEMA 4 Levantamiento de la obra, elementos arquitectónicos y sistemas constructivos Cimientos: son la base sobre la que se levanta el edificio. Son zanjas que se hacen al suelo y se rellenan de hormigón o piedras. Elementos sustentantes: el soporte puede ser continuo (también sirve de cerramiento) como el muro, o también sirve sólo de soporte, como el pilar o la columna.  Muro: en el muro, deben considerarse la forma en la que se encuentran dispuesto los materiales de que está construido, es decir, el aparejo. El aparejo puede ser de tres materiales diferentes: adobe, ladrillo y piedra. Para trabajar mejor el aparejo del muro, suelen disponerse los ladrillos a soga (de manera corriente) otros se colocan a tizón (atraviesan el muro y sólo muestran al exterior sus cabezas) o si la hilera es a soga y tizón por hiladas se llaman inglés normal. Existen diversos tipos de aparejo:

En el caso de la piedra, se podía disponer de tres formas: mampostería, sillarejo y sillar (mirar tema 3).

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 Pilar: elemento que se encarga de transmitir las cargas de los elementos horizontales (suelos y cubiertas) a la cimentación del edificio. Puede ser de planta cuadrada, rectangular o poligonal. Pilastra es el pilar adosado.

 Columna: soporte de sección circular que guarda una relación de proporción con los elementos del edificio. La columna consta de tres partes: capitel, basa y fuste. Si los fustes de las columnas son representaciones de cuerpos femeninos se llaman cariátides y si son de cuerpos masculinos se llaman atlantes.

Elementos sustentados: son esencialmente el dintel y el arco, que originan las cubiertas planas y las cubiertas abovedadas (bóveda y cúpula). También todas las formas de vigas y tejados, o cada una de sus partes (por ejemplo las dovelas en el arco, el arquitrabe, el friso y la cornisa del dintel clásico).  Dintel: es la forma más antigua y sencilla de disponer una cubierta. Se coloca sobre los muros, pilares y columnas. Produce presiones verticales y no sirve para cubrir vanos excesivamente anchos.

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 Arco: permite que las presiones de las cubiertas no sean verticales sino que se repartan de forma lateral, esto exige que los muros sean gruesos. Tiene la ventaja de cubrir vanos de gran anchura. El arco está formado por dovela...