Title | Diseño gráfico y dirección de arte APUNTES EXAMEN TEORÍA |
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Author | Lucía Moreno |
Course | Diseño Gráfico |
Institution | Universidad Rey Juan Carlos |
Pages | 34 |
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Apuntes completos para el examen final de la parte teórica del diseño gráfico y dirección de arte....
TEMA 1: DIRECCIÓN DE ARTE 1. QUÉ ES LA DIRECCIÓN DE ARTE ***Persona con dotes de liderazgo encargada de la imagen y códigos visuales de los proyectos de un departamento artístico, los cuales ha de coordinar para encajar las peticiones del cliente en el presupuesto y timingestablecidos. Hade ser una persona sensible a la estética visual, curiosa, que beba de diversas fuentes (coolhunter), y con gran capacidad de escucha para integrar los distintos elementos haciendo que funcionen en conjunto. No ejecuta pero sí debe tener capacidades técnicas para guiar, por lo que no solo tiene dotes artísticas, sino que también ha de ser un comunicador funcional. La persona que se encarga de la dirección artística es la responsable de dirigir los equiposdediseñoartísticoyde diseño de producción en toda clase de proyectos que contengan un cierto aspecto visual y artístico.Algunasdefinicionesteóricas son: -
Holger van Den Boom (1988) sobre la diferencia entre director de arte y diseñador gráfico:
Las funciones de dirección transforman al diseñador interactivo en el director de un proyecto, el director deunaescenaen la cual pasan cosas únicas, siendo el comportamiento de un experto en un ordenador de grafismo interactivo comoelde un piloto. En la agencia de publicidad, la figura del director de arte se podría aproximar a este rol; a pesardeesto,eldirector de arte actúa como piloto que indica las curvas que han de venir, que dicta hacia dónde hay que ir, mientras que el diseñador se convierte en un piloto preparado en software, con undominiodelos programas gráficos, pero a las órdenes de otro. Dejar este papel a un personaje secundario elimina el valor del azar de cualquier producción gráfica queaportaelordenador como una potente herramienta, y deja a este individuo en un segundo plano. Por tanto, eldirectordearteesunprofesional que a veces está alejado de una serie de procesos técnicos, pero sí los domina, un diseñador que acaba por convertirse en un operador técnico y que ve así reducida su capacidad creativa notablemente. -
Sally King (1989):
Un director de arte es la persona responsable del aspecto visual del trabajo de la agencia de publicidad. Un director de arte no ha de saber dibujar como un ángel, pero ayuda si es capaz de 'utilizar' un lápiz con confianza; la mayoría de los directores tienen alguna clase de preparación por lo que se refiere al diseño, a gráficos o al arte (...) naturalmente, algunos directores de arte dominan sus cuentas mientras que otros no, pero todos han de tener la capacidad de trabajar con otros miembros delequipo.(...)Además, handeconocerlasnuevastecnologíasquetambiénafectanacómo una idea puede desarrollarse. Es decir, el director de arte, aunque no toca el ordenador ni el lápiz, tiene que saberquésetieneque hacer. Puede no usar Photoshop, pero sí debe saber cómo funcionan las herramientas para saber hasta dónde se puede llegar, cuáles son las tendencias y las tecnologías existentes. -
Javier Ruiz Collantes (1992):
El diseñador gráfico es el que ejecuta y sí usa las herramientas. El diseñador gráfico suele trabajar en un único proyectoala vez, el director de arte debe estar en todos los proyectos que se ejecuten. Este es el responsable de que se cumplan los plazos, el presupuesto y las peticiones o finalidad de la campaña que diseña, qué recursos tiene su empresa para no prometer cosas al cliente que novaapoder cumplir. La tarea principal del director artístico es coordinar todos los trabajos de un estudio o del departamento de arte de una agencia. Ha de vigilar quetodos los trabajos lleven el ritmo adecuado para la consecución del proyecto final en la fecha correspondiente. Esta responsabilidad la tienen los diseñadores gráficos con experiencia. Su formación tendría que incluir aspectos referidos a: marketing, diseño gráfico, métodos de investigación de mercado, medios de promoción y difusión, recursos de la empresa, relaciones humanas y derecho empresarial. -
Luis Maram (2008):
La dirección de arte es la actividad responsable de la imagen y sus códigos visuales, pensados sobre la basede comunicar un mensaje específico. En publicidad, este mensaje queda fusionado con la persuasión. El director de arte, contrario a lo que se podía pensar, no es sólo un artista; es ante todo un comunicador funcional con gran talento estético y creativo; su trabajo está hermanado con el guionista o redactor. El director de arte debe tener profundos conocimientos de semiótica, narración gráfica y fotográfica, óptica e iluminación. El diseñador gráfico no tiene por qué saber comunicar, el director de arte sí (no tiene por qué hacer fotos, pero sí tiene que saber sobre fotografía).
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Heller y Vienne (2009):
El director de arte es un tipo de perfil profesional que nutre el proceso creativo con las influencias de diversos artistas igual o más talentosos que él o ella misma. Se podría decir que eldirectorde artees alguiencon altos dotes deliderazgo y con gran capacidad de escuchar lo que otros tienen que decir o aportar al proyecto e integrar los distintos elementos haciendo que todo funcione de una forma conjunta. En conclusión, un director de arte es un diseñador gráfico quehaido más allá, con dotes de liderazgo y gran capacidad de escuchar lo que otros tienen que aportar al proyecto. -
Nik Mahon (2010):
El término Dirección de Arte se emplea generalmente para designar el proceso de organización y, casi literalmente, dirección de los elementosvisuales de cualquier mediodecomunicación, ya sea una película, un programa de televisión, una instalación digital o un anuncio televisivo o impreso. En este sentido, la Dirección de Arte es una actividad quecuenta con una aplicación mucho más amplia dentro de una gran diversidad de disciplinas relacionadas con la comunicación visual. -
Aharón Ochoa Bonilla (2017) recoge todo lo anterior:
Un director de arte ha de ser un líder, que coordine y gestione el proyecto de principio a fin, conduciendo a su equipo a lo largo de la evolución de las creatividades, encargado del cumplimiento de timings y de encajar las peticionesdelcliente en las piezas creativas. Ha de ser también una persona altamente sensible a la estética visual, inquieta, que beba de diversas fuentes y abierta a la investigación y exploración de nuevos universos. Debe de tener conocimientos de diseño gráfico, pero no tiene por qué ser un especialista en este ámbito. Sin duda, esta primera aproximaciónnosdejavislumbrar lo resbaladizo que puede resultar el término de director de arte y su definición, ya que en función delprismadesdeel que se aborde el concepto nos llevará en una dirección u otra. 2. TIPOS DE DIRECCIÓN DE ARTE Según Heller y Vienne (2009), existe dirección de arte en: ●
Publicación de periódicos: ○ Secciones específicas dentro de un periódico: reseñas de libros, revista de los domingos, páginas de negocios, sección del hogar, etc. ○ Tienen mucha independencia: solo informan al editor, con quien trabajan de cerca, tienenflexibilidadpara cambiar cosas. ○ Rara vez trabajan, la plantilla es más fija. ○ Los nombres de los directores de arte del periódico rara vez aparecen en la cabecera de la publicación, mientras que el periodista obtendrá el reconocimiento en el pie de autor. Las imágenes no las elige el director de arte, se eligen entre el periodista y el director de sección.
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Publicación de libros: ○ Diseñan las portadas de los libros, el desarrollo del estilo y carácter de las impresiones (colecciones especiales, series clásicas o títulos de marca), la maquetación fija del libro (genera la plantilla dellibro),que las imágenes tengan un tamaño común. E j.:unacolección de libros de Harry Potter que va cubierta de una caja con su diseño. ○ Su nombre sí aparece en la solapa trasera bajo la cubierta, encima del nombre del fotógrafo responsable de la obra.
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Publicación de revistas: ○ Interactúan diariamente con el editor jefe, manteniéndolo informado del proceso y todo lo que envuelve. ○ Tiene mucha importancia la fotografía, ilustración y tipografía. ○ Trabaja casi a diario, la plantilla es más variable. ○ Firman los diseños, aunque el formato de la revista puede ser proporcionado de antemano y las páginas haber sido diseñadas por gente de su equipo. ○ Normalmente suele aparecer su nombre en la cabecera como editor creativo o como director de arte.
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En el mundo empresarial: ○ La empresa puede tener su propia agencia de diseño gráfico, o ser externa. ○ En este sector, suelen llamarse “directores de diseño” ○ Diseñan y gestionan la identidad visual corporativa. Ejercen como diseñadores, pero noestánacargodela propia marca. ○ Han de informar al director de marketing, a un vicepresidente a cargo de las comunicaciones o al CEO. ○ Su trabajo siempre será anónimo, nunca puede firmarlo, el trabajo es propiedad de la empresa. La única forma de obtener reconocimiento hay que pedirle a la empresa que nos deje presentarlo aun concurso,y ahí poder decir que lo han hecho. El diseño es propiedad de la empresa, pierdes incluso losbocetosqueles has presentado.
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En sesiones fotográficas: ○ Actúa como superintendentes y facilitadores. A veces se les llama productores de fotografía. ○ Se encargan de que el fotógrafo responda a las necesidades del cliente y siga lo que elclientequierelograr con las fotos, ni siquiera dicen cómo se ponen las luces, etc., únicamente transmite lo que quiereelcliente. En ocasiones, puede elegir al fotógrafo para que se ajuste mejor a la demanda. ○ No dicen mucho, pero están por todas partes y lo ven todo. ○ Su participación no suele ser reconocida en ningún lugar, es la figura responsable de cualquier problema que pueda surgir con respecto a las fotos y en el set.
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En estudios de diseño: ○ Actúan como diseñadores: reúnen todos los elementos que componen el folleto, cartel o paquetedediseño (fotografía, tipografía, letras, dibujos.. ○ Informan directamente al jefe de estudio (que será un diseñador gráfico senior con unos conocimientos muy similares a los suyos y hablarán en un lenguaje en común). ○ Rara vez se reconoce su aportación del resultado final (como en el mundo empresarial, solo se puede a través de concursos). ○ Está incluido en el proceso creativo desde el principio.
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En la producción de cine y televisión: ○ Son decoradores, responsables de los diseños y de todo el entorno visual del film. Interpretan visualmente el mundo reflejado en el guion. Su papel es muy importante en este sector. ○ Dependen de la aprobación del director de fotografía. ○ Es la mano derecha del diseñador de producción, quien no solo controla la decoración, sino también los vestuarios, las localizaciones, etc. ○ Suelen estar acreditados junto con el resto del equipo, pero su jefe será quien al final se lleve el reconocimiento del éxito o del fracaso.
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En instituciones culturales: ○ El director del museo organiza la disposición de la exposición, cuadros, etc.; el director de arte hace el folleto. ○ Es similar a los directores de arte en una revista, ya que diseñar una revista es parecido a diseñar un catálogo cultural. ○ Recorrerá los pasillos de la exposición de arte, tiene que verla para analizarla y recrearla plasmándolaenun catálogo. ○ Rara vez son acreditados en el resultado final, solo saldría si fuera autor de los textos del catálogo(como autor, no como director de arte).
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En agencias de publicidad: ○ Forma equipo junto al copy o redactor (dupla creativa). ○ En el pasado, se diferenciaba entre creativos (pensaban las ideas) y losredactores(lasexpresandeforma escrita), y dentro de su mismo equipo disponían de un departamento de ilustración. A día de hoy,redactor y creativo o arte conceptualizan la idea al unísono: el copy o redactor se encargadetranscribirlayelarte será el que dote de identidad visual al concepto.
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Añaden a una idea aspectos como el entorno, el vestuario, el casting… buscando al mejor fotógrafo o al ilustrador que más se adecúe a lo pretendido por los creativos. Son los encargados de implementar nuevas técnicas, recuperar otras pasadas o recurrir a la mezcla de ambas. Ej.: un anuncio que requiera cosas nuevas, o que sea vintage con cosas antiguas. El tándem copy & arte ha de informar al ejecutivo de cuentas, que es quien gestiona losclientesycoordina el proceso publicitario. Rara vez son acreditados por el trabajo que realizan (los nombres de los directores de arte,entodo caso se conocen en la agencia, y en general ni eso). Por norma, los clientes tienen los derechos de propiedadtotal del trabajo, solo en certámenes o festivales de publicidad será el director creativo el que seadjudiquelos méritos de la creación de la campaña. El director de arte, es decir, todo lo visual de la campaña, cobra cada vez más relevancia yprestigiodentro de la agencia.
3. DIRECCIÓN DE ARTE PUBLICITARIA Una buena idea publicitaria puede irse al olvido por una mala dirección de arte. En los inicios de la publicidadmoderna,los trabajos de redactor y de director de arte estaban claramente diferenciados de forma que el proceso creativo tenía una estructura tal que así: 1. El redactor proponía una idea 2. El director de arte le daba identidad visual a dicha idea 3. El redactor complementaba la pieza añadiendo los textos para dotarla de sentido Antes, la forma de trabajar era que el creativo hacía la ilustración y después se lo pasaba al copyparaquepusiera loque convenía. Era incoherente, y ahora el creativo y el copy trabajan de manera conjunta desde el principio, deciden cómo va a ser, y después se dividen para trabajar cada uno en su parte, y al final lo juntan. En el flujo de trabajo actual,losprocesos han cambiado: redactor y director de arte dan comienzo al proyecto de forma conjunta; contribuyen al trabajo desde el mismo momento en el que se empieza a generar ideas, juntos idean y conceptualizan lasbases dela creatividad,trabajan como dupla creativa. Ambos están bajo la supervisión del director creativo, que será en todo momento quiendeterminesila idea sigue hacia adelante o hay que dar forma a un concepto nuevo que se adapte mejor a las necesidades. Sin embargo, en el momento en que la campaña ha sido aprobada, tanto por el director creativo como porelcliente, estos dos profesionales se separan, para comenzar la producción. Durante la producción el redactor se encargadecrearcualquier texto relacionado con la campaña, redactando el copy, los guiones, eslóganes, titulares, etc. El director de arte, sin embargo, será quien dé comienzo a la exploración de las diferentes vías compositivas del visual de la campaña aportando diferentes perspectivas, estilos fotográficos, estilos de ilustración, bajadas gráficas creativas, etc. En definitiva, se podría decir que el director de arte es la persona que queda a cargo de absolutamente todo el proceso de creación y producción del visual de la campaña, a la par que ha de velar por que las piezas cumplan los objetivos que se plantean en el briefing, tales como el target al que se dirige la campaña, los insights que la vertebran, notoriedad deseada, viralidad, etc. Si ahondamos más sobre las características del perfil profesional, habría que destacar que un director de arte tendrá que ser: ● ● ● ● ● ● ● ●
Amante de los pequeños detalles Perfeccionista Pretender la armonía entre elementos de la campaña Una persona inquieta Una persona dinámica Que le guste investigar y aprender Una persona altamente observadora Un coolhunter/Trendhaunter
Su figura conecta dos perfiles, el de comunicador con el artístico/creativo. También ha de ser una persona con talento, con mucha dedicación a su trabajo para poder así desarrollarlo de la mejor manera posible, amante de la creatividad y el diseño y con altas dotes para el trabajo en equipo.
4. EL EQUIPO CREATIVO En una agencia siempre va a existir un departamento creativo que, según muchos profesionales, es el núcleo más característico de una empresa dedicada a la publicidad. El nºdetrabajadoresvariarásegúnlascaracterísticasdelaagencia (si trabaja para un único cliente o para muchos, etc). Su cometido es encontrar un mensaje que consiga lo que el anunciante quiere obtener del público al que se dirige. Para eso, tiene que resolver cómo decirle a los jóvenes, a las mujeres, a los votantes,alossolidariosoalosaficionadosa cualquier deporte lo que un anunciante quiere que hagan, es decir, persuadirles mediante publicidad. Sin embargo, que compremos un producto no depende sólo de la publicidad, esta es solo una variable más en la toma de decisión del consumidor, en ocasiones la menos importante. En ningún caso tiene sentidoreconocerleala campaña todo el éxito, pero puede ser, en parte, responsable de un fracaso. La misión de este departamento es crear la idea que transmita el mensaje básico de la campaña. Sus funciones son: ● ● ●
Expresar esa idea de manera que sea lo más persuasiva posible en su adaptación a cada medio. Diseñar el material de presentación al cliente. Supervisar la realización del material audiovisual y gráfico de la campaña.
Para dar con la idea, los creativos trabajan juntoalplanner,investigaciónycuentas,yparaplasmar esa idea tienen que contar con las áreas de producción y medios. La dificultad estriba en que el mensaje debe concentrar la voluntad del cliente y las expectativas de su público, más toda la información manejada por la agencia. Los creativos tienen muchas limitaciones. Las tres principales: ● ● ●